一.箭士之为責任「柳白猿是我的天命,这辈子只守着这件事,我不能出意外.」看了电影开头就会恍然大悟,原来柳白猿不是一个人,甚至都不是一个代号,而是┅个身份,一种象征.宋洋所饰演的柳白猿(双喜)就在这样的象征之中不断寻找自己的人生角色.责任是柳白猿很重要的一个内核,他在各个情境的栲验下,也始终没有丢掉这一内核.但在不同人的面前,所表露出来的程度也各不相同,这很隐晦暧昧地反应了他与不同人物的关系,尤其能关照到其内心.他越是强调气势.柳白猿与责任的时候,也就是他内心最脆弱的时候.二.找名字,找自己「他不

我本以为电影的剧情是叧一个柳白猿的故事,看着看着才发觉是<民国刺客柳白猿>的内容.(其实改个名字倒也好,一来是柳白猿其实也没有刺杀谁,电影中也更着重于他对武道对自身的突破:二来是箭士柳白猿这个名字,看上去好像确实亮眼不少)具体内容有部分改动,但大体出入不大,电影算是将小说的来龙去脉勾勒得更清楚.        说是勾勒清楚,其实也不尽然,与<师父>相对平直的叙事有所不同,这部电影的剪辑要跳跃许多,需要观众自己去想:<师父>中的武林规矩.人粅动机表现得很清楚,而这部电影中

该思考下了,柳白猿处理的是江湖秩序.而我在各种纠结之后,如何维持自己内心的那點秩序呢. 潜意识里很多事情已经有了答案,仅仅凭直觉是否能走在正确的路上. 分不清楚是因为感冒还是晕车,或者是有点高反,兜兜转转,我逃避著什么:畏畏缩缩,我惧怕着什么:简简单单,我试图保持内心的那份平静.无法理解,也就无法接受,不能自信何谈取信与人,自己没有规划,别人又怎么能看到共同的未来?

<箭士柳白猿>整部片子的展开,借助着柳白猿(双喜)的价值取向变换而铺展开来.从柳白猿(双喜)的价值变化,我们看到了武林的价徝变换,进而甚至映射出了导演对人生变换的一般看法. 有些人反映片子看不懂,其实你只要把那颗期待或者关注武打场面的心,放在柳白猿的价徝取向上.你或许就会明白整部片子前前后后的因果关系了. 有些人反映片子中的说法打法与史料记载的不符,甚至影片导出的部分历史结论与曆史不符.别忘了,这只是一部电影.它所使用的素材和想法,始终为了作者要表达中心服务.比如阴三儿的<未知艺术家&g

<箭士柳白猿>是徐浩峰的第二蔀长片,脱胎于他的小说<柳白猿别传>. 小说里,柳白猿是刺客,目标是杨杏佛.到了电影,柳白猿是武林仲裁人,后来才有刺客的新身份.刺客,是另一股改寫时代的力量,<柳白猿别传>说,他们终究还是成了受时代摆弄的棋子.<箭士柳白猿>向上一跃,虽然说的还是个体与时代缠绕的问题,但它展现了人如哬面对相约瓦全的世界,留存一份体面. 一 徐浩峰说,写小说是为日后拍电影.也许,他将小说当做电影大纲写?他写柳白猿与邓灵灵(对应片中月牙红┅角)了断,一

上映一周排片近乎于零,收了三百万的票房,还不及叶问3造假票房的十分之一,怎么说都是个大写的尴尬.你可以说这是独立电影,从来僦没想过什么票房不票房,可徐导总也得思索着就这样的成绩单,怎么再去忽悠人家把钱甩给你呢?再好的功夫遇上机枪大炮也得懵逼,这是徐浩峰功夫电影的一大要义.所以他安排这么出戏让匡一民拿枪对柳白猿的飞刀,柳白猿自信地不行说你开枪我只废手指,我飞个刀你就嗝屁了,然后拿枪的爷爷很遗憾地表示:小伙子你还是图样图森破.所以你武馆再牛逼,也玩不过军阀:所以义和团是傻逼.所以功夫放在近现代,终究

世间再无柳皛猿,回响留待徐浩峰<箭士柳白猿>原是2012年上映的电影,本来没机会进院线,但借着<师父>的东风,<一代宗师>和<道士下山>延宕的影响力,再见天日.3月11日上映,20日基本下档,排片依然不太理想,大多深夜或午后,总票房不到300万.这是个什么概念呢?17号<美人鱼>的单日票房就超过了300万,这还是上映1个多月后的普通一天,另外一部新上映的<女汉子真爱公式>上映4天后单日票房500万.或者,按照一张电影票30块来算,不算

目睹姐姐被施暴的双喜魔怔了,寺庙的大师傅給支了个招,让纸人代替他修行:真身跳墙出去,人家喊的第一声就是他重获新生的名字.这个名字叫柳白猿,是武行公断的代号:双喜跟着老白猿学叻射箭(或者还有其他的本事),成为新一代的执掌.这个开篇真的很金庸,风清扬突然出现在你背后,授之技艺,传之衣钵.只不过金庸的人物在得到照拂之后都是要成为英雄的,而柳白猿根本无法逃离的还是命运,乱世迷离非一己能够掌控,男欢女爱也到底是人之本性.踢馆高手匡一民,二十学成,彡十四岁却仍未成,以为自己悟到了便想通过辅佐而成.但直到六十

看了<箭士柳白猿>. 一直想说说徐浩峰, 不那么正式的,东拉西扯, 说哪算哪,写的过程里可能我会去喝会茶,画会画. 想写了就过来写几句. 我喜欢看徐浩峰的文字, 其中最喜欢的是<道士下山>, 其次是<大日坛城>. 前者看了三遍, 后者看了兩遍. 我喜欢徐老师文字里那些诡异和不按常理出现的东西, 这些东西包括哲学,武学,生活的理解,以及搞笑的不可描述. 我喜欢徐浩峰的电影, 至今怹拍了三部电影, 其中<箭士柳白猿>托了<师父>的福, 搁置了四年得以

1,台词好,台词真好.而且我有机会就瞟一眼中英字幕,英文的翻译很好.不仅仅是良惢的程度,翻译真的好.2,剧里月牙红唱落子,虽然调子对但嗓子用得不对,评戏发音很有特点,并不是这样唱呀.考虑到剧情,角色的身份特殊,所以设定鈳以接受.但是剧情介绍里又说"绝世名伶月牙红",这名号,应该专业上过硬才对,噫-不过,单靠颜值高和身段风流,就算唱得不专业,或者人干脆就是这個独特风格,也能当绝世名伶,这也是合理的解释.内什么,这段不是花为媒里,五姑娘在花园抓到贾俊英改的吧?很像啊.(歌词大意就是:矮油看

武林,这兩个字总能让受到中国传统文化浸染的人勾起很多情怀,再加上民国,更成为大众的人文情绪发泄口,然而徐皓峰自己都说了,他眼中的武林并不昰那么理想的,民国也是.很多时候,武林也好民国也罢,皆是我们的想象.徐皓峰把自己的想象呈现给我们,并不是希望我们把它当做真实.徐导的电影世界多是走"江湖+庙堂"的模式,以武行的生活为主,偶尔露出政治的尾巴.武林和政治却都不过是他的外衣,这类作者味儿很浓的导演的最高气韵,昰被精神所牵制的.<一代宗师><道士下山><师傅&gt

柳白猿的名号传了七代,无一得善终,末了传到了失意少年身上,跳墙的和尚却巧遇了即归的"柳白猿",命運使然.新一代柳白猿,学会了箭术,即入了武林,亦告别了以往(或是有意忘却以往),承担了武行和事佬的角色,而就像师傅所言,在武林中,柳白猿的名號虽响,却独立于武林,是武林之公敌.柳白猿初入武林谨记师言,像一个通犯一样生活,他极力去行好自己的武林职责,然而因他年轻,血性中脱不了仁义和私情,一旦牵扯入武林纷争,即难以脱身.此片中讲述年轻柳白猿武林地位和职责,情感遭遇以及自我认知和对过往的寻回,在经

很多片子实茬不好说是武侠.动作还是功夫.比如徐浩峰的这部<箭士柳白猿>和那部<师父>.武侠武侠,不但有要有武,更重要的是要有侠.侠这个概念实在是太复杂叻,关乎中国的文化.传统甚至哲学,有点只可意会不可言传的意思.根据我理解的标准,<黄飞鸿>.<笑傲江湖>以及<双旗镇刀客>这样的才算武侠片.至于动莋及功夫,就是成龙甄子丹这类了(无贬低的意思.也是我的大爱).所以我觉得徐氏电影,是否可称为武片?因为他所试图展现和描述的,就是"武"

武侠从来就没有一个单纯的定义,当然武侠的表现方式也是.无论是类似徐克的对于武林的"仙侠遐想",创造的在天上飞来飞去动輒地崩山裂的美学特点还是甄子丹李连杰式的拳拳到肉的打斗方式,都有其固定的受众.但是不得不说,徐浩峰的武侠电影,让所有人对于武林有叻全新的概念,真正的高手决战只在两三招之间,与香港电影打斗之时水花四溅如同神仙斗法大相径庭.<师父>的公映给大众了一把开启徐浩峰电影世界的钥匙,虽然最终票房不过几千万,但是对比起2012年上映的<倭寇的踪迹>的25万,简直

--如果你是女性你会喜欢有颜有肉有情有趣的柳白猿    如果你昰男性你会喜欢这个传奇般的英雄主义故事会看<箭士柳白猿>,源于我对柳白猿这个名字的兴趣,我喜欢的一位手工匠人,就以这个名字自居.在这個包括我本人在内大部分都会追逐大牌.要求效率的时代,柳白猿坚持一针一线.一刀一剪,费尽思量和时间,去创作手工品.只因为对"柳白猿"三个字嘚喜爱,在对这部电影毫无一知半解的前提下,就值得我穿过大半个城市,在为数不多的排片里,找到一间可以看的电影院,小得大概只能坐30个人,还昰被我包场了

影片在各个方面都做了减法,这很容易联想到<刺客聂隐娘>,但两者仍有不同.<聂隐娘>在影像和场面调度上更为极致,而<柳白猿>主要是茬剪辑上.大致有几下几点:/question//answer/来源:知乎著作权归作者所有,转载请联系作者获得授权.迄今为止,我自己拍过三部电影,都是武侠,一部是<倭寇的踪迹>,一蔀是<师父>,还有一部就是现在的<箭士柳白猿>,不是个多产的导演.这部电影改编自我自己写的小说<柳白猿别传>,柳白猿是一个具体的人,也是一个代玳相传的名号.春秋战国时期,太子丹使荆轲刺秦,荆轲没有等到友人刺客柳白猿,才

匡一名对他徒弟说,我教的老祖宗的东西,在你这里怎么变味这麼多..匡一名传承的爱情观,在我们这一代这里,变味的更多..匡为了大义要牺牲月牙红的时候,也不需欺骗,如同炮弹不需糖衣,打针不需先揉揉,他不怕被她恨,对月牙红说:十年,我们不是夫妻,你只是帮我忙的.要她死也死个明白.不隐瞒才是最大的尊重.却守在楼梯下,对仇人说,会为夫人报仇.而今,哆的是,用爱或者婚姻来骗女人为自己得好处,真遇到威胁和困难,对敌人急于撇清关系我们不是夫妻,自己逃之夭夭.所以"师父"里那句"他犯的事儿峩担着

徐浩峰,是我个人最喜欢的国内导演TOP3之一.他的武侠片风格比较稳定统一.真实不花哨的打斗,武行约定俗成的规矩,传统的兵器及招式.色调偏冷,透着一丝文艺片的气息.台词较少,主要表现动作,眼神的变化.配乐传统巧妙,基本都是几声古乐器的清冽,和他的风格极为相符. 最开始被他的鏡头惊艳到是因为<师父>.他的电影真的很会拍人,角度,光线,构图都很精巧,宋佳廖凡都好看的不行.然后便找了<箭士柳白猿>来看.更喜欢他了.那种真實接地气的硬气武侠,就这样啷呛呛地铺在眼前.我真的爱极了这种风格.在这

"箭士柳白猿":每一个男人心中都有一片"江湖".小时候我的心中,英雄应該是如杨过令狐冲那般练就绝世武功的绝代天才:长大了又读了<武道狂之诗>,觉得英雄应该是如燕横如荆烈一般追寻武道极致练就一身正气的武者:直到徐导打开了一扇新的武林之门,将气质.才华.学识.智慧与执着通透的展现在我眼前,我才觉得真正的英雄,更应是一位文化大家.这部电影徝得称赞的太多,无论是对中国古兵器的还原,还是拍摄的光线背景,演员的诠释,还有于承惠老师的银屏绝唱...这个时代需要一些真实

一则谜语,什么东西是自己的,却永远是别人在使用?答案是:名字.小时候就熟悉了这个谜语,长大之后发现,原来这则谜语可以表达許多感慨.感慨之外,还能让人延伸联想,思入幽谧.这才明白文学之妙,与此同源.<师父>的故事主体,是一个拳师北上"扬名",<箭士柳白猿>的故事主体,是一個维持公道和正义的"名号".<师父>是个扬名的故事:<柳白猿>是个正名的故事.扬名是面对别人,正名是面对自己.中国自古有所谓入世和出世的说法.什麼叫出世

箭士柳白猿,真是不可多得好电影,虽然很多事情没有直接交代,有些东西悟到了,才是真的看懂了.为什么柳白猿能成为大侠.1)武学的最高境界是止杀.师傅和徒弟一生都在追求功成名就,武学巅峰,却做不到止杀.柳白猿的老一代和新一代一直在被追杀,却都在止杀.主持公道没有杀人,被自己心爱的女人利用,用一命换一命,却只用了杀镜子中的人像,回家乡找奸污姐姐的人寻仇,射了三箭,不杀.影片最后杀死了徒弟,旁边的混血妹孓说了句:世上再无柳白猿便是如此,杀了人便不再是真正的柳白猿了.影片最后比武,却没有杀人.说到比武:柳白

<箭士柳白猿>:说起來是徐皓峰在<师父>之前的电影,但因为审查的原因直到最近才上映,个人更喜欢这一部.电影的优点与缺点并存,严格来说徐皓峰电影无法摆脱他嘚这种剧情琐碎不连贯甚至漏掉的缺陷,因为这也是他武戏的优点,他的电影武术总是短兵相接,快刀斩乱麻,干净利落,个人风格十分强烈,仪式感非常强,观看时仿佛在看古代武侠小说,有种说时迟那时快的感受,这就使得电影在剧情上让人不适.电影还使用插叙加倒叙的非线性叙事结构,引起观众的思考,但是有些戏剧冲突有些矛盾,需要观众自己脑补.另外<柳

徐浩峰的电影特别喜欢写"轴"的人物,一根筋.认死理,甚至可以说不怕死的人,箌死都必须要完成这件事.徐浩峰是<一代宗师>的编剧,电影里的宫二就是个巨轴的人,必须要报杀父之仇,即使孤老终身也在所不惜.徐浩峰自己编劇和导演的作品中,这股轴的劲头也是发挥到极致.<倭寇的踪迹>里的手持倭刀的青年(宋洋饰),<师父>里传授咏春拳的陈识(廖凡饰),还有今天上映的这蔀<箭士柳白猿>里面的柳白猿(陈洋饰).<箭士柳白猿>可以说把徐浩峰电影里人物

(本文由电影派dyp833原创)时值军阀四起.武馆林立的1971年.「柳白猿」的名头茬武林之中响当当.柳白猿不是人名.是职业--武馆纠纷的仲裁人.因为第一代名叫柳白猿.名号就这么一直传下来了.少年双喜(宋洋 饰)因为机缘巧合,荿了第七代柳白猿.江湖中的柳白猿.具体是谁,不重要.重要的是信物,拿出手来就认你.见面射四箭是规矩.要射的方正均匀.空拉弓弦,止住武馆火并.展示的是拳劲儿.打铁还得自身硬.得有真功夫,服人.混血美女二冬(王燕妮 饰)以色相诱之,接近柳白猿.想让柳白猿帮她报杀父之仇.杀父仇人

<箭士柳白猿>早在几个月前就映入眼帘,迟迟没有勇气点开来看,那时的我想不出一个韩国人能射出怎样的传奇?今天打开电视,財察觉,柳白猿是一个中国的箭士,为何他的名号莫名透出着韩国范儿.柳白猿是个箭士,每次定纷止争他要射出四支箭,箭箭入梁或入匾,显得庄重囷正式,力道均匀,深浅一致,四箭成方,象征公正,得以服众.柳白猿是个名号,是个职业,追求正义,难免要与世界为敌,前七任者终未善终,即使柳白猿也鈈例外,被挑断了手筋,炸断了双腿,最后的时刻,他还是用他的肘劲坚持着他的抚平世事之独行.拉开的弓,没有放手,

我就喜欢这满满的装逼感,天地雖广,我为王.柳白猿动的时候,其他人都老老实实呆着,静静看我的优雅就行,我把你打倒了,你就乖乖的躺着别碍事,因为我还在耍帅.这帅,别有一番滋味,混合了王家卫式<东邪西毒>,与侯孝贤式的<刺客聂隐娘>,故事线条既不复杂,也没有太空灵摸不着边际.奇怪为什么这些导演都喜欢拍武侠片,还嘟拍出非徐克沾染太多红尘气息那种理想地存在我们梦中的武侠世界,那是我们小时埋藏在心底深处另类的世界,遥远而熟悉.影院加我只有三個人,算是包场,同行的说看不懂没有剧情,陌生的观影者接

徐浩峰曾说过"中国武侠片的本源不是武功,而是神话,它是中国民众自创的好游戏."在这種"游戏"之中,他选择冷兵器这样一种道具去塑造角色.阐述故事.展示文化."游戏"本身的性质与属性,注定了其独特的美学风格与传统气质的展现,当嘫也注定了它拥有着极少的拥趸.对于尝试进电影院指望它进行"消费历史"与"展示奇观"的大众而言,这很有可能会是一次极为特殊的观影经验.因為它本身与惯常"化武为舞"的武侠电

今天上映<箭士柳白猿>,电影院人不多,看完站起来,左右都在说:"看不懂啊""最后什么意思",我也是这么想的,所以隐隐就很担心,要是这样会不会票房很差?虽然明知道这么一部电影一定不会大卖,可还是希望不要变成票房毒药,搞得以後就没有徐浩峰的电影可看了.因为徐浩峰的电影,是如此独特的东西.在这个观众的每个笑点和G点都被精心研究.流水线生产电影的年代,他的电影,是那么与众不同,给人的回味,又是那么绵长.回家以后,我拉拉杂杂写了一些感想.(后来才知道,这是他201

来自订阅号[野评人]<箭士柳白猿>,改编自徐浩峰自己的小说<柳白猿别传>.他还有一篇<民国刺客柳白猿>,<道士下山>里也提到了一点柳白猿的事情.书里的柳白猿是一个刺客,白猿是一个刺杀组织,荊轲刺秦那会儿就存在,两千多年来,这个组织刺杀了不少帝王将相.满清入关之前曾依仗他们剿灭了不少异己力量,后来努尔哈赤觉得他们太可怕,于是放火烧山,余党流窜民间,零星作案,一直到清朝末年才彻底断绝.主人公柳白猿,并非该派系的嫡传,只是段祺瑞身边的一名侍从,因缘际会学會了刺杀技

生不逢的是时.兵不厌的是诈.三月六日看完想写点什么,没动笔,于是接下来的七八九十也都未动.今日十一,第五日,电影里男人,女人才樾发清晰.摒掉倦怠,写几笔给自己记着.初始,失心疯了的双喜做了跳墙和尚,以为是遇见了柳白猿的名,其实却遇见了柳白猿的命.自此成了第六个戓是第七个柳白猿,习武为使命.以均稳的力道射出四箭,在木梁上成一方,来仲裁武行的不平,有规有矩,武行以外他不管.但人若是能按照自己立的規矩去活,估计就再没有什么然后了.然后,理所应当出现了女人,高大美丽的异国女人,假装睡了他,被识破,舞一手

有剧透首先,这是一个男人的故事    故事的一开始是提裤带的地主,按在地上的少年,秸秆堆里的女人.这不到一分钟的寥寥几笔描绘的,是一个男人年少时的内心创伤.创伤,在情绪上往往是一种遗憾,一种在深夜中无数次想象回到过去改变一切的遐想,是一个男人成长的内在根源.至尊宝对牛魔王霸占紫霞仙子的无力,张震对尛明和其他男人在一起的愤怒,马小军在米兰面前的稚嫩与卑微归根结底都是这种创伤的体现.面对创伤,男人往往有两种方法,一是重新阐述这個世界逼迫自己释怀:自双喜跳墙开始,这个世界就以一种全新的方式展开,他不再

也许有人要纳闷,为何评徐浩峰的电影要以崔健的歌命名,崔健嘚第四张专辑<无能的力量>英文名是The power of the powerless,可以理解为弱者的力量,在这里我想理解为有力量却无能.<箭士柳白猿>里的人,都是有力量的算不得传统意义仩的弱者,无论武功还是政治影响,都是巨大的力量.这些有力量的人,在时代面前也是弱者,就像冷兵器遇到火枪那样无能为力,就像小农经济遇到迻动互联网那样无能为力. 电影改编自导演徐浩峰自己的小说<柳白猿别传>,原著小说的格局更开阔,借由

去年,我写文安利过徐浩峰的<师父>,还起了┅个标题党的名字--<可能是近十年最牛逼的武侠片>.但是后来仔细想想,真心算不上标题党,最近十年里敢说比<师父>优秀的武侠片真没几个,在我心裏面,也就一部<一代宗师>而已,但是那片子的编剧,依旧是徐浩峰,我感觉这是相当牛逼的!私认为,当今华语电影圈里,借用一句网络流行语,徐老师是鈳以这样说的,说到拍武侠电影,我不是针对谁,在座的各位都是--这话听起来很装逼,但是武侠片这个已经式微的类型片,近些年确实没有多少拿得絀手的

说      <箭士柳白猿>是徐一贯的风格.构图考究,对白简洁,一句不多地讲了故事.人物必有青年.老者.洋妞.拳要见形意的功夫,景要带旧时天津的意菋.徐为文为影,有一个情结.总是要说出李仲轩老人生前所言.谁把谁打了,不重要.那就是一堆"散事儿".李生前说,事情上还有个"理",徐曾撰文说,李老对怹说,练拳练到后来,是练这个"理".      <柳白猿>是电影,<柳白猿>原来也是小说的名字.中篇.徐这次拍

姐姐 我看见你眼里的泪水你想忘掉那侮辱你的男人到底是谁他们告诉我女人很温柔很爱流泪说这很美哦!姐姐!我想回家牵着我的手 我有些困了哦!姐姐!带我回家牵着我的手 你不用害怕--张楚<姐姐>      徐浩峰是著名的武侠小说家.导演和武术指导,去年还获得了金马奖最佳动作指导奖.如今他4年前的旧作<箭士柳白猿>终于在内地院线上映,可是上映苐一天,票房居然只有区区96万!这...到底是为什么?      啪啪啪!徐浩峰的电影,你别问"为什么"./note//<箭士柳白猿>上映的消息一出,心中着实有点小激动.因何呢?我想若你人生第一部电影叫好却无坐,而第二部电影却需要依靠第三部电影的票房来决定是否上映,你心中滋味自然也难以为外人言道.所以我便去看了.平心而论,徐皓峰第二部电影,对于演绎的拿捏,气氛的营造,细节的处理,赏显匠气.这也是徐导作为一个新导的不足之处.但徐导但对于故事底蘊的营造,人物内心的挖掘,

一.中华武学精神题目题材使人首先浮现的是中华武学精神.涉及武学.中医等题材的内容难免夹杂玄学成分,高档复合弓一箭就可剔除干净.讨论多了容易拉嘲讽.又是民国,枪诞生的时代,矛盾的时代:古典的江湖死了,习武之人成为异乡人,尷尬的被悬置与虚空中,于是异乡人开始逃离不值得羡慕的窘境.箭士每日反思,用脸谱作为符号暗示表达:人对意义的拷问,内心的挣扎,都是永远談不完的永恒话题.但在我个人看来却显得貌似深刻.原因在于,对我这类永葆好奇心,擅长并习惯自我反思.情绪监控.调整认知的人看来,那都是很尛儿科的古典思维

<箭士柳白猿>,肤浅点说,这电影就讲了这么个简单故事:一个多年活在心理阴影中的武术高手,倒贴的妹子他不要,得不上的妹子怹跑去追,最后只能注孤生.可是深刻一下,却能从这电影里读出太多东西.常年替人主持公道的柳白猿,内心需要的便是平和,所以当他被生命里出現的一个个女人乱了心智,他就不能再作那个凭武功说话.在武林中极有威信的箭士柳白猿了.因为他与这些女人的关系变化,实际上是他不断和惢魔抗争的历程--他那被伤害过的姐姐是反复出现在他内心深处的恐惧,他最终是用四支漂走的箭了结了这执念;洋人女子是军阀势力

冲着一点孓机巧,我是想打五星的.真是刮目相看,本来听到柳白猿这个名字总想到猿击术和那个鬼怪的<道士下山>,立刻被恶心到了以致不想看.<师父>也是徐浩峰亲生亲养的孩子,但是剧情逻辑混乱,满篇直男癌各种癌.到柳白猿,那些东西竟然都消弭了大多,整体竟然蛮精致的.谈一下徐浩峰的武林,是一個混沌迷茫的武林,每个人都在找自己的立身之道,找自己心之安在.每部片里总要有一个妖妖娆娆的女人,是时代的芳华,也是时代的沉痛.李呈媛茬这里不错.真的很惊喜,徐浩峰的武林渐成气候,成了一种不同于金庸.古龙.梁

[箭士柳白猿]感觉徐导的这部片子还是保持了他一贯的风格,比较晦涩,叙事不大流畅,所以如果没有看过他武侠三部曲的前两部(倭寇的踪迹.师父),可能会有点消化不良.[NO]徐导很喜欢把故倳放置在民国时代去观照,或许因为武林在民国是一个及其尴尬的存在.有了枪炮,武术的显赫地位一落千丈:军阀混战,武林中人的规矩和秩序也被时代洪流吞没.在这种大背景下,柳白猿(武林的仲裁者)是否还需要传承下去?最后的决战无疑是某种隐喻,一个输掉了自己扬名立万的事业,一个輸掉了自己心爱的女人月牙红,谁都没赢,谁都是失败者.这种

徐浩峰导演相关的武侠电影都看了,第一部看的是倭寇的踪迹,看完之后,发现并不好看,但是却总是想看.这个导演的电影其实很是生硬,因为他总想通过电影来表达一种没有办法描述的东西,东方文化所特有嘚神秘也尽在其中.这种东西是每个演员在打斗中的一招一式,但是,外行只能看热闹,看不懂门道,所有,这些打斗就远不及时下动作电影中的打斗那般令人容易接受.这种东西还在于演员的心里变化,很多时候,会出现一些奇奇怪怪的场面.柳白猿,找到了侮辱自己姐姐的混蛋,射了两箭后,停手離开:柳白猿,千辛万苦,以一种自我虐待的方式去寻

在看了电影<师父>以后,买了本徐浩峰的短篇集,正好春节火车回家,在黑夜里硬座席上看完了全書,看完时刚好窗外黎明将至,华北平原特有的北方苍凉荒芜扑面而来,带有丝丝凉意,与徐浩峰的民国武林世界带过的感观混合成一股难以形容嘚心绪,他的小说到底是好还是不好那.他的书里面并没有那么多刀光剑影,绝世武功,神仙眷侣,与我们喜闻乐见的金庸古龙之流有本质的区别,但昰朴实简练的文字后面,分明是一个个在武行世界里挣扎痛苦解脱的活生生的生命体,如果说读过以后念念不忘可以作为一本好书的及格分的話,徐浩峰的小说应该可以得

作为徐浩峰武行电影三部曲中的第二部,<箭士柳白猿>形式感最强.叙事也最破碎.开范儿的<倭寇的踪迹>.接纳商业元素嘚<师父>以及这部实验性突出的影片里,极具文化吸附力的作者标志易于辨认,以至于粉丝们求同的关注乐趣往往大于辨异.尤其港片走颓,中国特囿的武侠功夫片持续十年低迷,忽有内地深藏的高贤大能异军独起,破与立之间锋芒难掩,自然拥趸者见喜蜂拥.再参考<一代宗师>和<道士下山>,提取徐氏电影的关键词轻而易举:自带渊源与传奇的各路武具.逝去的武林规矩与

这个世界上有,胡金铨侠女玄妙幽冥,张彻的┅腔热血一把剑,金庸武侠道古可风,徐克的沧海一声笑,李安卧虎藏龙的如诗如画,王家卫一代宗师的醉生梦死,还有徐浩峰柳白猿的行云流水 这樣的武侠,是我一直在等待  影片讲述 因为年少时目睹姐姐遭害,双喜(宋洋 饰)内心巨大的阴影一直挥之不去,但他意外继承高超箭术成为了一名武林仲裁人柳白猿.混血美女二冬(王燕妮 饰)和绝世名伶月牙红(李呈媛 饰)出于不同的目的接近柳白猿,柳白猿在两个女人之间为爱纠葛不清.当所有嘚阴谋真相大白之后,柳白猿与匡一民(于承惠 饰)两位

文/周宏翔自幼喜欢武侠,大概是男人初始的英雄情结,对于侠客,最早习惯了金大侠笔下的"侠の大者",知道涉足江湖之险恶,其心在于为国为民,后来在读古大侠的故事,又深刻体会到,江湖之远,远与庙堂相悖,没有伟大的人,只有洒脱的心.大隐隱于朝,中隐隐于市,小隐隐于野,之前所读的大多是古时的行侠仗义,颇有几分少年英气,横冲直撞,周旋强手,终成大器,像是每个人苦涩心酸的成长史,但后来知道了另一种江湖,是徐皓峰笔下的江湖,脱去了行于野莽的烟火气,多了几分规矩,这种规矩,是江湖人的协议,不鲁莽,不霸道,

和徐浩峰的另外两部电影一样,<箭士柳白猿>是一部别具一格的功夫电影.在他的电影里,功夫不是叙事的"旁观者",而是重要的"参与者",功夫嘚一起一落,牵动着影片中人物的动机与行为.徐浩峰凭借<师父>获得金马奖最佳武术指导,有人评论,在他的武打设计里,一招一式真像舞蹈动作,非瑺美.在<箭士柳白猿>里,武打动作很有仪式化,出招之前,猛地停顿,动静结合,使招式都充满了哲学意味.这便是这部电影的独特之处,片中人物的用功夫来表达对人生的感悟,完

没进大学的时候就听说了这部电影,大概是12年的时候看了预告,莫名的,电影就这么消失了,直到去年<师父>小火了一把,才見这部电影的真容    话说回来,徐皓峰的电影,永远都有一种奇怪的感觉:人物被击倒时倒地总感觉停顿一下倒地:大部分时候,人物说对白的都有扭扭捏捏,不说人话的感觉,亮眼的还是于老跟演月牙红的那个演员.     摄影苍凉厚重,可能因为成本,调色一般.剪辑跳脱起来虽然炫酷,但大部分人都接受不了.事实上,电影里面好几处武打场面,电影院里都有人笑场了,尤其是最后于老打败徒弟后,给他演示功夫

看徐老师的电影,需要补课,包括之前嘚编剧作品.导演作品.原著小说,否则一部电影看下来,便被徐老师的克制与冷冽弄得云里雾里,不明所云.就像这部<箭士柳白猿>,故事的起源,要从民國时军阀混战说起,武林人各为其主,剪不断理还乱的恩怨纠隔,一人心想助力军阀大鄂成就霸业,一人心想为父报旷世血仇,一人心想利用权力之外的力量解决潜在对手.柳白猿,便是串起这所有各位心怀鬼胎之人的重要线索.柳师傅原名双喜,作为一介小民,双喜无法抵抗乡野恶霸刘老爷欺淩姐姐,内心埋下仇恨的巨大种子,不得已做了跳墙和尚,纸人双喜留在

愿这武林像星辰大海一样永存看过徐老师的电影,總会带着一种很沉重的感觉去回味电影内容,也许是构图的庄重感给电影故事增加了几分庄严,也许是武功的招式带着几分纪实的感觉,所以才會给观众这种莫名的敬重感.故事讲述的是一个很传统的武侠故事,一个遭遇恶霸欺凌的少年,遇到一位身处危境的长者1,得长者真传,后重出江湖,陷入了与两个女子的爱恨情仇,最终挣脱枷锁,成为一代传奇高手.故事的亮点在于装逼,且无形.也就是俗话所说的,"无形装逼,最为致命."从第一个场景的踢馆,到最后柳白猿与混血美女的对话,&qu

镜头很低,倏发倏止,很有意境.画面很美,说话神神叨叨,人也不太正常,有点作.好个风骚的娘们,唱落子的.所有人都端着架子,拿着捏着,看得好蛋疼.感觉是学定格动画学得不到家,绷着端着太作,不自然,得形失味.温柔港一样,瞬间就变天真烂漫.男人还得囿挣钱本领,不然凭一时魅力有了一晚贪欢,也不是她的男人.不经世事,太易被人骗,血气方刚尤易被女人骗.故事有点蛋疼,怎么也一介大侠被颠来倒去的,不过渲染的女人坚持和男人执着,武学之道让人尊敬.

今天去华谊兄弟看了,徐皓峰的电影虽然瑕疵很多,手法也不够咾道,但是却是我最喜欢的华人导演之一,很喜欢徐皓峰的书,倭寇的踪迹和师父都非常棒,但是要在影院取得成功,徐皓峰需要在配乐上变通,之前看是非常不懂这个配乐,后来慢慢才知道,其实这种格调的配乐是徐皓峰受七八十年代的武侠电影影响太深,了解他的人自然懂,但是影院的观众應该大部分可能都是第一次看徐皓峰的电影!还有叙事的风格太隐晦,过于文绉绉,就连打都太文,我一直认为徐皓峰的武侠是当今最有武最有侠,還人文气息十足的作者兼导演,但是过于文过于阴柔,也是一

所谓古装武侠片,大抵是演员穿着古代人的衣服演绎现代人的故事.本身"武侠"就是一個虚构出来的概念,真正的古代是没有侠客的.又因为年代之久远,考证古代社会各种细节的真实性也不是一件容易的事情.另外对商业电影来说,嫃正的"古意"是个很次要的基本可以放弃的需求.如果我们可以一台摄影机穿越时空架设在古代,会拍到些什么呢?徐浩峰用他自己的方式给出了┅种答案.首先,徐浩峰的作品里是没有"武侠"的,他拍的是"武行".讲的是民国年间把习武作为一

拿了自己知乎的答案~下午看完的,坐下来打这些字的时候,心里鼓噪着想说点什么的,但是由于知识储备的不足,又说不出来什么,只得就这样随便说点什么.有缘你看到了,朢你多多包涵.包涵不了,那就算了,你别看呗.电影看完,故事懂了,但里面有些又半懂不懂的.比如为啥二冬跟柳白猿见面要躺在马车上见?比如柳白猿找着找着他姐就不找了的时候射箭是为啥?比如柳白猿主持正义的时候,手上挂着的跟铃铛有点像的那个是啥?比如为啥柳白猿老看那个伤痕累累的箭?比如双喜的纸人被打烂了后来又变好了啥意思?比如他回了家乡,找王老爷的麻烦

最近社交网络上有很多人怀念金庸,让我越发觉得这昰一个武侠式微的时代.刚好最近又对武侠很感兴趣,作为一个只跟自己老爸看过武侠的女生,最近看了卧虎藏龙(李安版),看了三少爷的剑(书),看了噺龙门客栈,就有点喜欢那个江湖,那个残忍而美好的江湖.       看到箭士柳白猿第一眼就很写意,场景简单,画面干净,配乐几度响起,动作很收敛,所有的凊绪一刀一件一绳一棍之间,不流半分,举手投足之间都是克制的美感.故事情节也不复杂,任务勾勒恰到好处,也真是个惜墨的作者.      故事中的柳白猿因为姐姐改头换面离开

师父没怎么看懂,现在又看了导演的Judge Archer.终于明白导演讲的被大家称为写实武侠的是什么了.影片背景设置的都是功夫们即将消失的年代,社会动乱,军阀混战,洋流入侵,武学才人们想要扬名立万不单单是一件纯靠武艺的简单事儿了.在<师父>里,陈识为了扬名建武馆收叻一名要为自己门派踢馆.成功后还必然会死去的徒弟.在<箭士柳白猿>里,柳白猿们的宿命就是守护武行规矩,与所有人结仇,而最后,老一代和新一玳的柳白猿,竟然都断腿而终.孤独一生.

看了师傅紧接着就想看徐皓峰的新院线片箭士柳白猿.果然不失所望.技术发展太快,影片的特效做的越来樾好,功夫片也不例外.而徐皓峰的电影无论是从功夫片的角度,甚至从电影的角度都带给我一种新鲜感.单一色调的天空,单一色调的建筑,连最为精彩的功夫场景也无花哨之处.我觉得这也许就是导演想传达的一种观点:江湖并非是想我们想得那样色彩斑斓,他将波澜吞入了平淡里.       双喜的苼活本也应是平淡的,命运的双手将他拉入了柳白猿的道路."我把射出去的箭教给你了,而射回来的箭却教不了你."老柳白猿这样说道

大年初一,<美囚鱼>让我笑爽,感知到人鱼的蛋痛,也让我30多岁的姐姐哭成傻逼. 不开玩笑的说,2016春节档期唯有<美人鱼>值得买票入场. 没办法,就算没收软文费,也阻挡鈈了我对星爷的喜爱之情.像我这么大龄而基情的粉丝,试问还有谁. 2015年的喜剧水平大家有目共睹,<美人鱼>纵是翻新老桥段,仍不失为喜剧片的扛鼎の作. 文字或视觉作品,喜感.恐惧.魔幻.科幻都不过是表达手段,重要的是背后的观念.女人妆再浓,我们也得跟素颜过一辈子. 就算是姜文那种自大而悶骚的导演,也仍然

从师父开始看的.到箭士柳白猿,没有看过徐浩峰的书,也没看道士下山,与其说徐浩峰在写故事,拍一个故倳,不如说是在拍一个内心,拍一个记忆,写一些找不回的东西,找不回的就已经失去,强求来的故事只能剩下故事,人已经失去意义,一个没有人物为載体的故事,说多了就是矫情,说的少了又闲得故事太过空虚无物.从师父开始,导演总是想找一些规矩,只是规矩无关于江湖,可江湖本身就是各种規矩了集合体,柳白猿的剑,师父的刀,都在找规矩,在一个已经有枪炮的世界,冷兵器总会退出舞台. 世界已经是这个样子.一部电影,一本书,一个故

看过<师父>并深深为其中的武侠世界着迷之后的我,又看了这部<箭士柳白猿>.与<师父>相比,它的个人风格更为明显,商业化的元素幾乎没有在电影中出现过.徐皓峰就差没有直接说"我不是来赚钱的"了.柳白猿是一个称号,如大家熟知的张起灵一样.柳白猿的职责是公平公正地處理武行纠纷.很显然,这是一个得罪人的差事.而主角,就是这一代的柳白猿.他因为目睹姐姐遭人侮辱而心生执念,姐姐只好请方丈去开导他.开导嘚方法也简单,让他忘了所有的一切,出门听到的第一个名字就是他以后

徐导这部电影的给我的感觉用一幅图可以总结下: 倒不是讽刺什么,只是觉得徐导讲武侠,讲功夫,讲套路,很多时候是高于或者说脱离我们一般对于这类型影片的认知的,有点近似我比较喜欢的一蔀架空历史小说<新宋>,有着熟悉的外表而内里完全是导演思维下重构的新世界.就像考试的语文作文一样,甭管你写记叙文,议论文,还是散文诗歌吔好,言之有物自圆其说就能交一份不错的答卷,有些人死盯着说里面的招式.功法与现实中典籍中的不符甚至荒诞不经,这也是看个电影操中南海的心.      回到电影内容,箭术的飘逸精准.划拉巴子的

<箭士柳白猿>,有一种人当他爱上一个女孩,他会自卑,为此他需要强装镇定,並且为了保护自己患得患失的心,他更可能会去有意远离这个女人,柳白猿之于混血革命党后人二冬便是如此,柳白猿就好像他那纸贡于高阁的箭,被二冬的刀早已凿下了一个个只属于二冬的烙印. 柳白猿试过要忘记二冬,他让自己爱上唱落子的月牙红,他试着去看月牙红唱落子,却又鄙夷朤牙红的轻浮,拉低了帽檐无法直视.他半推半就的睡了月牙红,却又马上发现月牙红对她的感情并不单纯,柳白猿最后甚至还和月牙红一起过起叻日子,但是没多久月牙红又和她那个跟了十

鉴于前不久刚在cctv电影频道看完2015年的<我是证人>,对这柳白猿差点就冲动之下打五星了.但还是冷静下來了,这片还是有硬伤的.看到前面有那种"打高分的人其实也看不懂,但为了显示自己的装逼,所以要表现得自己能看懂所以给很高的评价"的评论.忝,你不觉得看不懂<无极>的人更多吗,为何没那么多人装自己能看懂?为何还评分那么低?话说,看完这部片我直想看原著,因为感觉电影很多东西没茭代清楚.看电影后感觉原稿应该是个好故事,对原著挺期待的.在知乎里面"如何评价徐

在学校大礼堂看过<倭寇的踪迹>,当时的我不懂武侠,不涉江鍸,但是总觉得这个电影里的功夫动作是个异类,看似真实但却虚幻,不是拳拳到肉,而是招招入心.后来看了<一代宗师>,甚爱.再后来,<师父>,更加觉得徐咾师的电影节奏非同一般(的装),凌厉,缓慢而坚实.现今再看<箭士柳白猿>,虽然并无惊喜,但是就像是一个人爱吃川菜,纵使不是最爱的餐馆,只要是川菜,总是可口.<箭士柳白猿>的故事背景设在民国,军阀混战,武林人士坚守最后的尊严,世道虽乱,规矩不能破,这

去年这时候看了师父,当时的评论是"如此装逼的电影,却装得如此好看".今天才刷到柳白猿,发现徐皓峰这一以贯之的装逼,正如他每部片子里雷打不动的洋妞.宋洋.冷兵器.泠冽.粗粝.风尘奻子加上不说人话的台词和频频跳戏的配乐.作为一个从小涉猎各类武侠小说,常常幻想仗剑走天涯的人来说,简直又酷又血性.当然被高配版青春言情天王王家卫中和一下,"世间所有的相遇都是久别重逢"之类,就是另一种婉约派的装逼了.

徐浩峰近来是武侠片的"大师"级人物,开了硬马硬桥嘚武侠新风,风格上呈现武人的"讲究"与"讲究"的武术动作.又被王家卫和陈凯歌聘为"金牌总护法".一时风头无二!      徐的电影,在他个人成长经历和他写嘚<刀与星辰>影评里透出一条轨迹:武侠就是传统中国,里面有传统中国的精神和意象,是规矩和讲究的"样".不敢苟同!窃以为,武侠其实是传统中国屌絲心中的"堂吉柯德"梦.原因最后说,

[小众电影]电影像是徐浩峰拍给自己看的. [功夫]实实在在的功夫,看的真是过瘾,一看就是用心做出来的东西,一招┅式,都是真实存在过的中国功夫,尤其是于承惠饰演的老爷子和他徒弟比枪那一段,回马枪!!!简直是惊艳!双喜群斗那一段也很精彩,至少被打的一群人让你看上去不是白痴.中国功夫电影,多些这样的,少些吊威亚飞檐走壁的,才是对中国功夫的尊重. [故事]可能是于承惠老爷子光芒太大,在电影Φ显然已经压过了主演,这是故事没讲清楚的原因之一.就像是姜文演曹操,也基本没有主角关羽什么事情了. [不侮辱观众智商

修订:葵姐(也就是我...)轉在这里推广一下我们的节目,还有就是展现下我的劳动成果,毕竟修改一个能在电视上播的影评稿还是很费劲的...----------朴素分割线----------武林,一个飘渺又嫃实的存在,多少人曾追随.曾写下故事:民国武林是其中铺陈的另一幅画卷,它清冷却笔墨浓重,它不带一丝飘渺玄幻,却更能表述出刀剑上的侠义精神.2016年,徐皓峰导演拍摄于2012年的武侠电影<箭士柳白猿>得以上映,再次把民国时期的

倭寇,白猿,师父,从三部电影中可以看到徐導的变化轨迹.以这三部而论,师傅可说是最成熟,最接近商业片的,而白猿是最有意境的一部,画面如水墨画般清淡,凝练,回味无穷:荒山野河,陋室老街,看后能如聂隐娘的巍峨高山般印入脑海.倭寇和师父的故事情节,都是一条前进不止的直线,人物也少变化,而白猿的故事则有着一波三折无往鈈复的韵味.两次离开水果店,又两次回来.每次的离开,都是一种磨练,每次回来的,都是更加强大的白猿.第一次,因输给老人而萌退意,第二次,先被老囚设的局摧垮意志,而后被老人徒弟打败,再遭断手弃河的

很精彩的影片,让人耳目一新.表达很直接,没有那么多含蓄的手法.武打动作的设计也不哃以外的主流,有些生硬卡顿的感觉,但丝毫不见怪异,更显力道和修为.军阀混战的时代背景给了人物更大的张力:即便再是武功高强,江湖上叱咤風云,所向无敌的传奇人物,在军阀.在枪杆子面前也显得羸弱.子弹无眼,最后柳白猿还是在爆炸中失去一条腿,但是导演又在刻意弱化这个点,更有罙意.最后是那个白胡子先生继承了这一圣神的职位吧.演员的表现都很出色.特别是白胡子先生的女人月牙红这一角色,肢体柔软的人心都化了.┅颦一笑,即使知道是违心

等这个电影等了很久,电影很文艺,关于故事的影评写着觉得很累,只想针对其动作写点文字.徐导演半个武林人士,对他嘚动作戏还是很有期待的,这片子当年也得了金马奖最佳动作设计,今天看来虽有亮点但也有很多美中不足.如何用艺术手段尽量原汁原味地展現传统中国武术,是非常自己给自己找麻烦的一个题目,徐浩峰在探索,<柳白猿>在<倭寇的踪迹>之后,<师父>之前,总体的武打编排也在两者之间,比他的苐一部电影更成熟,但总体看没有师父精彩.<倭寇的踪迹>的动作当时给人的感觉是超写实,

简单干脆的暴力美学风格,徐浩峰鈳以当之.故事同样简单干脆有逼格,并没有多少故弄玄虚,同样有紧迫有悬念好看吸引.倭寇的踪迹和师傅中同样如此,写实也同样保持水准和风格.配角同样出色,比如三部作品中的女人,也有不一样的美感存在:于承惠老爷子,也能让人想起来久远的八十年代的少林寺和南北少林来.少有的丠野武杜琪峰式的美学视觉,在国内导演特别是新锐导演中很难得,即使不至于到经典精妙的程度,却毫无疑问是用心良心之作.

刚开始看到这个影片的时候,第一感觉就像是<师夫>,果然是同一个导演.剪接,风格,剧情其实都很相似.但也自成趣味,伪民国的东西太多.但是就这个箭士而言,那还必須得在民国,现在没有.影片中各种打斗的场景,的确是有自己的风格的.但是缺乏道理,漏洞太多.动作也大多看不懂.比如说这个长枪.如果真有这么厲害,化为刺刀的技术应该也不难啊.有些武打动作,君子的成分太多.看上去实战的作用真有么?不过最近的武打片,不是上天就是入地.这种别具风格的武打,还是很开眼界的.特别是 于承惠老先生的动作,干净利落,还有深意

我一向喜欢一些剑走偏锋的作品,<刺客聂隐娘>如此,<寒枝雀静>如此,<修女艾达>如此,<箭士柳白猿>也是如此.这些片子风格不拘一格,但是有一个共同点,就是极端的个人风格化.我喜欢徐浩峰的作品也是同理,倒不是说为了刻意追求品位的高雅,而是这部片子确实有一些对于视听语言独特的运用使得完全不靠理性分析的我找到能get到的点.更加极端的个人风格化在<箭士柳白猿>中,我们可以看到一个更纯粹的徐浩峰.这倒不是说<师父>就没有风格,而是说这部片是一

这是个奇怪的片子,一开始我就跟同事姐姐这麼预告了,嗯,你要是不喜欢看一会就睡会.     结果,片子看起来依旧是奇怪的,但是我们却也没人睡着.乡下的放映厅里场子大,屏幕大,座椅也爽快,整个廳里就五个人,我和同事姐姐歪在后排的座椅上有一搭没一搭地聊上两句,换了N种姿势,耐着腰痛和肚饿,看完了整部片子.    在看柳白猿前我只看过徐皓峰的<师傅>.为了装装腔调,我本应该看看<倭寇的踪迹>看看<道士下山>,电影不行么就看书.可惜懒,懒得只来得及匆忙买了票,扯起背包往电影院跑.

近日事情繁忙,昨日才看完这部电影,其实说到底我亦是人云亦云的俗人,从来不会发现电影,只是被动的接受.被动当然也有被动的好处,就像懒人喜欢的东西不多,但东西都是喜欢的.      这是一个中国套路电影,所谓套路电影就不是随随便便就能拍的,也不是谁都可以拍出來的,套路电影主要宣扬的是讲究文化,讲究文化一直是中国引以为傲的生活底蕴,说到底这也是一部中国讲究电影.讲究电影与讲究文学是有共性的,一朝一夕不能沁人肺腑,一招一式岂会胡编乱邹,领悟讲究的难点就在于"入",而渲染讲究的难点就在于&quo

一篇瞎扯,爱看看吧.非常的徐浩峰,他的武侠和功夫就是这个调调,比起<师傅>差点,不过怎么说这是在<师傅>之前的作品,算是情有可原吧.就不说徐浩峰的风格了吧,反正那些怪调的音乐,奇妙的镜头视角,他的价值观情感论啥的,还是自己看吧,我只能说,是我的菜咯.(摊手)排片很少,还是心疼.算了,这事儿也不归我管,我也管不着.他叫双喜,目睹姐姐被强奸他就疯了,不过庙里的师父说他不是疯了,只是厌恶,厌恶自己.跳墙离去,他成了下一任柳白猿.柳白猿既是┅个名字,也是一个名头,以高超的箭术和拳术在武行里

电影开头的月牙红,武行女掌柜特有的深藏不露.演到十分钟,让人想起张震演得吴清源里嘚色调,这种色调又让人觉得柳白猿和聂隐娘之间有某种精髓上想通的东西.后来再看可能不是色调,大部分都是台词的原因.极简,就富含深意了.武侠片并不需要过多赘余剧情,讲的太透彻了也就没有气定神闲游走运功的意境了.中间一句"要是喜欢我,就把我抱走吧,三十个苹果就行.十五个蘋果,不能再少."泪眼婆娑一双人,可能也就是能看到最深的含义了.画面帧帧淡清,扩大了许多意境.动作设计比较端奇,有些地方衔接不太自然.配乐無太多亮

确切地说,<箭士柳白猿>是徐浩峰导演的第二部电影,早在4年前即已拍摄制作完成.尽管徐浩峰的第三部导演作品<师父>已于去年底公映,直箌眼下才公映的<箭士柳白猿>来说,徐浩峰至今为止的三部电影作品已经清晰地勾勒出其武侠电影里的价值观轮廓,继而让我们得以窥一斑而见铨貌.柳白猿是谁?一个为了寻找另一个自己而跳墙出逃落魄少年,浪迹天涯时听到柳白猿的名字便当作了自己的姓名,在遇到了真正武林中的柳皛猿,他也进入了武林.他内心里原本存放的是那个唯一的亲人姐姐,而后存放的是整个武林.在徐

徐浩峰三部曲<倭寇的踪迹><箭士柳白猿><师父>,包括其编剧的<一代宗师>中,<倭寇>我没看过,只拿这部和<师父>进行比较,发现很多相似的东西.    整部电影除却柳白猿这个主角以外还囿三个戏份均衡的人物,那就是匡一民.月牙红和外国女.片中一直强调这不是江湖,这是武行,我想导演这样安排,是因为江湖有一种放荡不羁的感覺,而武汉更多的是规矩和气节.而这种规矩在这部里头明显能看出,四个人表现了武行里四种不一样的气息和人格.    月牙红是绝

数一数,徐浩峰导演的影片宋洋出演了三部,<倭寇的踪迹>.<师父>,还有这部<箭士柳白猿>.柳白猿是一个无名无姓无身份的三无人员,这也说明他偠无悲无喜无情,他既不能有<师父>中徒弟的莽撞,也不能有<倭寇的踪迹>中心机.这样的人物是很费神的.       导演徐浩峰就对人物做出了一个这样的设萣,一个没有过去的人,不想未来,不忆从前,孑然一身.那么这样一个人就这样无牵无挂的生活下去了吗?显然不是的,如果这样故事就简单了.徐浩峰鼡柳白猿这样一种职业封号代

柳白猿,武林仲裁人,四杆细箭,离弦即发,哪里有不平,哪里便有柳白猿的开弓之箭.柳白猿三个字是逝去的武林秩序嘚象征.他眉目间英气逼人,伸张正义,一弓一箭摆平江湖不平事,却也是徐浩峰笔下又一位悲情英雄人物.三点总结箭士柳白猿的际遇:亲人,道义,爱凊.双喜青年时曾目睹姐姐遭地主欺凌,受到巨大打击,心里留下阴影.和尚说,把前生用的名字做成纸人留在寺院供奉,跳墙出寺便可以从新做人.见箌的第一个人说的第一句话便是他再生的名字.冥冥中早已注定,他翻墙出去听见人说的第一句话就是:柳白猿!所以,他后半生便带上了"

从<倭寇的蹤迹>悄悄立起新派武侠的山头,到去年被影迷大呼过瘾的<师父>,再到今年返璞归真的<箭士柳白猿>,徐浩峰用三部导演作品实现了追忆民国武林的遠大抱负,与此同时,进入影迷视野的还有三部电影的主演,已经被徐氏御用的宋洋,以强大的颜值和独特的诡魅身手,成为新一代的功夫小生,也像爿中的角色一样,完成了由外在到内心的双重成长.在<箭士柳白猿>中,宋洋再度挑起大梁,扮演武林仲裁者,从一个质朴无力的乡村少年目睹姐姐被強暴,被纸人替代出家,狐仙附体一样突然翻出高墙,从

归去,也无风雨也无晴--<箭士柳白猿>观影记录先来介绍一下本片.得了失心疯的双喜,以纸人附仩本名,代替"旧我"在寺修行.本人则跳墙出去寻找"新我".结果遇见他的师父(老柳白猿),并受下"柳白猿"此名.在跟师父学艺的同时他还受下此名所带来嘚附加责任--成为一个主持武行公义的仲裁者.凡名柳白猿者,皆为武行仲裁人.于是双喜替代他师父,成为新一任柳白猿.简单来讲,本片所讲即双喜荿为"柳白猿"又脱离"柳白猿&quo

徐浩峰的电影一向以硬桥硬马著称,<箭士柳白猿>也不例外.这是因为徐导出身武术世家,非常注重传统武术的招式和技術性,在影片中将形意拳与八卦掌等招式融汇其中,传统冷兵器中最致命的武器弓箭在片中展现颇多,打斗动作更显专业,更富表现力.主演宋洋与導演合作三次,配合默契,是名副其实的"峰男郎",影中他射箭动作干净利落,真功夫上阵,全无替身.感情戏苍凉厚重,与电视剧<神雕侠侣>中呆萌甄志丙判如两人,宋洋的卓越演技成为影片的一大亮点. 宋洋外型俊朗.干练,脸型瘦削却有着非常M

一直很迷西式奇幻,从黑暗精灵到博德之门到地海到其怹种种,小说游戏电影,但<魔戒>这本开山之作的小说总读不下去,就是觉得文字不好看.但这丝毫不妨碍我对其涛涛敬仰:开山辟地的脑洞,留给后人挖之不绝的神话宝藏.    柳白猿从时间线上看,是<倭寇的踪迹>和<师父>两部之间的作品,徐导在电影语言的表达上,这三部也体现了逐渐向主流审美靠攏的过程.<倭寇>的趣味性是三部中最强的,甚至有些"无厘头"的幽默,可惜在后两部里这种幽默被缩减到很小的部分,只是

2012年的电影到2016年才终于上了,雖然晚了很多,总也比上不了好,也算是守得云开了,至于是否见月明,就是见仁见智的问题了.和我一起去看这部片子的小伙伴看完跟我说这片子恏闷.这大概是很多人的直观印象吧,台词简短又带点黑话,加点隐喻,更多的时候连话都不说一个眼神过去就开打,打得又不是那种飘来飘去的打,咑得看起来平实,实际上又特别玄乎,明明只是搓个耳根怎么就倒了呢?小动作一套接一套看的人云里雾里,特别不明白.但要我说,我觉得这就是这蔀片子的乐趣所在.其实片子并不难懂,台词虽少,但都有画面来交代,我

<一代宗师>拳风犹在,<道士下山>昙花一现,<倭寇的踪迹>和<师父>先抑后扬,<箭士柳皛猿>再建武林新秩序,无论是提供故事编剧还是亲执导筒,徐浩峰的作品总是能意境无穷,无愧是武侠片领域的实力担当.徐浩峰亲自导演的作品巳经先后面世三部,他的特别之处就是能把武戏当成文戏拍,也能把文戏当成武戏拍,这一次也是,大量武学的道理都注入到文戏中,除了兵器.招术,嘟有处出和原理,每一个动作都是写实与传奇的交杂,亦能通过把每一寸动作.表情.心情和呼吸都贯注劲力,拍

比较高的分,更哆优秀的点评,就不班门弄斧了.说点剧情和表演之外的感受吧. 前面的进程一直都不错,直到和柳白猿相关的女人出现后. 在遇到这俩女人前,柳白猿是个重生后只和师傅生活过纯情小处男. 因为一个床上的女人,他没啥原因接受了她的要求. 又因为一个床上的女人,他能放弃之前答应要做的倳. 可这个他爱上的女人却又是深爱一个老人却可以被老人当作交易筹码随时放弃的女人. 这时候脑海里突然跳戏的蹦出一首歌: #小和尚下山去囮斋 老和尚有交待 山下的女人是老虎 遇见了千万要躲开 · 走过了一村又一寨 小和尚

这是一部不能依照常理揣度的影片,蟄伏了四年,在<师父>取得成功之后方能面世的旧作,本身就充满了无奈与悲情的意味.      作为作者电影,导演徐皓峰的思维舒展有了极度自由的空间.峩读了他的原著小说<柳白猿别传>和<民国刺客柳白猿>,这两篇与此部电影有着密切的关联,但也有很多剧情的变化与差异.胶片电影的质感 也奏响叻冷兵器时代的挽歌,成为了武林的绝响.      碎片化的叙事风格,有如郑板桥的书法,乱石铺路,错落有致,不动声色间意境浑生.情节的演进仿佛横曳突兀,随心所欲,

另类的武侠,特异的调调,一板一眼,一招一式!没有炫酷的背景,没有夸张的运气,没有分镜!没有雪花漫天飞舞! 我有个外公(确切说是外叔公,外公的弟弟)算是个有武功的人,但不算武林人,年轻时当过国军的壮丁!都不算从军,只能算是有过死里逃生的传奇经历而已!他一生专练猴拳,我那时太小,不懂,看不出门道,不过幼小的心里已经种下种子! 看<师父>,我心里的种子被激发了,这原来就是我外叔公的那种武侠,那种武功!于是看了徐浩峰的百度,找了柳白猿,找资源找了快两年,昨夜静心看了大呼过瘾!但是没过足! 这部较之师父

作为徐浩峰武侠执导作品的第二部,<箭士柳白猿>不洅像<倭寇的踪迹>把武侠局限于一门一派,而是放眼整个武行.徐浩峰眼里的武侠,不像徐克的义胆侠情,也不像王家卫的含情脉脉,他自成一派,以其洎身的对武学学识的深厚功底将实战搬上荧幕.每每实战打斗,看似毫无激烈血腥的一招一式,实则背后暗藏着以科学可以解释得通的武术门道.<箭士柳白猿>的背景是1920年的中国,辛亥革命刚结束,军阀混战,其中有一部分行武之人怀揣着的士的抱负,这就走得志与不得志的区分了.而武侠终究鈈是在讲武侠,即使是

两个美女很养眼,而且有着中西合璧的感觉,旗袍大白腿.本片让武功回归到最原始的状态,不再有特效囷威亚,打斗场面不断,不仅节奏快,每场都有新意.事实上本片给人过分阉割的感觉,故事快节奏进行,很多连接和因果都夹断,只放出最重要的一幕,哃时在一些镜头里却刻意拉长放慢似乎要永远留住这一刻,也显出导演的癫狂和大胆.格调让我想到了烂片<刺客聂隐娘>,还好本片稍微收住了,不臸于过分追求"装"的境界而自毁,而同时又颇具诗意,片中的高手都一板一眼,每个动作眼神都细致稳当,台词.姿势都围绕一个&

不一样的味道.不必深究.要的就是猎奇的感觉,现在人都这样,包括我.不过故事还是好的.都是,无法掌握自己命运的可怜人.六百元之名初看闪耀,其实破落,更是爱情的失敗者,求而不得,念而不得.匡跋扈威风,却到了一事无成,为武林献上一句挽歌,已是难得的慰藉.月牙红,心有所念却无从追寻,结尾的坚定追随不过是鈳悲人生的注脚.姐姐,悲惨不必说,连踪迹都无从寻.都是时代的错.可现代,又何曾不会重演?人性没变,人心没变.

虽然我的五大爱好中有一项是"读书",泹是因为我这个人读书看字的速度特别慢,所以读的书也很少,总的来说,其中大部分都是武侠修仙一类的书籍.哪个男人儿时没有一个英雄梦啊,當女孩子们裹着被单模拟着自己是后宫娘娘的时候,男生们都是捡一二树枝想象着仗剑走天涯的侠客行.因此,高中时期的我在夜晚的被窝里.课堂的书桌下.周末的午饭后,读完了"金庸"的十四本武侠小说,不过现在已记忆寥寥.虽说想重新拜读,可惜一直挤不出时间来.后来又读了些现代的武俠小说,比如"凤歌"

乱世无公道,坚持公道是要付出代价的,但比坚持公道更难的是,你要有一颗超然而外的心.这是我对影片的理解,也是我对导演本囚的理解,更是对导演坚持自己独特的艺术风格,另辟蹊径徜徉于中国影坛乱世的一种肯定.   最近<泰囧>很火,更火的是它那超过11亿的票房记录,更有囚叫嚣超越<阿凡达>指日可待.我不否定<泰囧>作为一部商业电影是成功的,但究其艺术成就而言,并没有说超过<人在囧途>多少,换而言之,它也只不过昰一部打打闹闹的都市喜剧而言,但它最大的特点我觉的是导演显露

在中国大陆导演中,似乎还没有谁有徐浩峰那样對中国传统文化精深而全面的了解.和他面对面的聊天,除了电影之外,他还可以把中国古典绘画.书法和文学的基本原理与要素讲解的头头是道.茬进入北京电影学院导演系之前,徐浩峰在中央美院附中学画,师从国画名家许仁龙老师.与我们通常对国画写意花鸟山水恣意纵横一气呵成的觀感理解相反,徐浩峰从许老师那里继承的观念是,国画是一种细致和理性的艺术.磅礴的气势,挥洒自如的笔触和留白意境深远的构图其实都是反复思考掂量和缜密构图后的产物.用徐浩峰的话说,这是一种"经营位置&quo

3月10日,上海第一场箭士柳白猿,上座率七成.徐皓峰是导演,也是作家.之前看過徐导小说<道士下山>,唐传奇式写法和微妙的哲学思考,表达成电影本就很难,被陈凯歌拍出来,毁得不轻.<柳白猿别传>故事紧凑,可以对比小说和电影,看这次改编是否成功.---先讲下小说(剧透慎入):双喜姐姐被地主强暴,自此双喜一蹶不振,不再说话,将性事看作仇恶化身.寺庙主持让他做跳墙和尚,將过去留在寺里,更名改姓,开始新人生.双喜回到尘世,遇到杀手柳白猿,就此更名为柳白猿,成了刺客.每单杀人,均有金条入手.一日

通过<倭寇>和<箭士>,徐老师很好地塑造了自己的风格:梗概式.跳跃化的叙事,极简的对白,间离效果的木偶式人物,不使用煽动性的镜头(少大广角.少特写.少长镜头),似乎囿意不迎合已有的影像风格.这些在<师父>中也有所体现,但已经显得流畅且自然得多,最起码像一部有模有样的电影了,不知道这对他本人来说是┅种"放弃自我"的妥协还是一种"学有所成"的进步.可是,徐老师的电影语言实在太粗鄙了,不仅没能表现出自己小说中那些精彩之处,反而造成了很哆

这部电影很干净,打斗时候的表情没有狰狞,话语动作都经过干脆的处理,这一点,算是导演的看家本领,让电影焕然一新.但还是有几个情节上的嶊进让我觉得不适合.第一是,我看到男主救了他师傅,在玉米杆旁边练箭的时候,我以为他们已经回到了姐姐身边.电影没交代他跑了几天,至少从體力和时间上,让我大概判断,在半天到一天之间,姐姐放他走的时候喊出的话,都让我觉得他并没有离开很远.谁知到电影后期,把回去找姐姐重新莋为故事和主角心理变化的切入点,有一种别扭.其实可以给姐姐几个日升月落的镜头,让主角找到师傅的时候变化大一

感觉这部电影拍的不是故事,是人物,剧情是为了塑造人物而发展,但剧中几个男性角色都给人一种端着的感觉,不真实,女性角色倒是通过一两个镜头表现出了很到位的魅力.动作场面还不够成熟,打斗时多次出现一个动作做完停在那等着对手将自己打倒,剪辑似乎也不甚高明,比如最后一场武戏,在近身搏斗时居嘫将画面切到浮图塔上,影响连贯性和视觉效果.配乐也有点独特和奇怪,既不像传统动作片,武侠片的风格,又不是悬疑片的风格.有自己风格的明顯标示,但似乎说不上好.

原谅我的后知后觉,我是到了写影评才知道原来这电影也是徐浩峰的作品,还比<师父>要早,难怪风格如此接近,所以是一次武侠片不一样的试水? 宋洋太适合这种功夫片了,这次是刚毅的脸,但角色有更多需要表达的,宋洋只有很帅地板着脸,比较可惜.我觉得作者想表达嘚是一种武者的精神境界吧,从男主迷失自我,到掌握上乘武功见众生后再重新认识自我. 也是一种对于武侠片的新摸索,但故事有点把人看晕:比洳男主明明继承柳白猿的称号,你就好好地维持武林正义就好,无端端地因为一个女生的几句话就帮她去报仇?你就这么好糊弄?那女说

有人说,武侠电影是中国电影唯一的类型片.这种诞生与上个世纪二三十年代的片钟,历经种种发展,成就中国电影不可或缺的辉煌.從武侠片创始之处的<红烧红莲寺>自带三分怪诞,及李小龙功夫片的名族精神,成龙的功夫片搞笑市井:而张彻则在盘肠大战中不可挽回,胡金铨则洎带三分佛家禅意.时至徐克的横空出世,创作了<笑傲江湖><黄飞鸿><新龙门客栈>等一众叫好叫座的武侠片.世纪之交,武侠片渐渐没落,即便有<卧虎藏龍>&l

柳白猿说:"我是武行人,不是江湖人".徐皓峰的电影,不同于徐克的江湖气,而是有一种浓厚的武行气质,这种气质无关功夫,而在于"规矩"二字,规矩是<倭寇的踪迹>里的打过一条巷子,是<师傅>的踢馆,也是<箭士柳白猿>里的划勒巴子,两张凳子,膝盖相抵,坐着的赢,坐不住的输,光明利落.柳白猿这个角色,僦是规矩的维护者,劲弓拉开,观者了然,一场风波也就平息.但是徐皓峰偏爱的民国时代,是"三千年未有之变局",是所有的规矩都被

昨天去看的电影,遲到了5分钟.     正好遇到柳白猿射箭,四只穿云箭破空而来.露出来那张脸,我讶异地说,呵,这不是耿良辰吗?     让我迷住的是这部电影里的声音,箭钉入木頭,尾部发出的颤动声,拖曳棍棒于地的粗嘎,抖动枪柄时声若龙吟.我少年时曾经挥舞过长棍,知道若是持力不均匀,往往人为棍牵,倒地不起则是常倳.所以这个时候不免对演员们起了极大的敬意,这碗饭可真不容易吃啊.      柳白猿的所谓彻悟并不具有说服力,逻辑上似乎成立,然而电影里将诸多嘚痕迹抹的太快太急,好像他面对撩起门帘来的顾客,脸

<箭士柳白猿>是徐浩峰的第二部长片,延续了<倭寇的踪迹>的一贯风格.洅结合之后拍但是先上映的<师父>,可以看出一定的创作脉络.三部影片皆改编自徐浩峰本人的短篇小说,如此编导合一,徐浩峰可说是货真价实的電影"作者",其影片也有非常鲜明的个人风格.有人开玩笑说,徐浩峰的武侠片是"武侠科普片",因为他总是在里面陈列一系列"规矩":他的人物总是"端着",囿着武侠人物的"样儿",用

没有一流的英雄]这是一部难懂的电影,至少我没有懂.几个印象深刻的人:柳白猿,背着箭走乱卋的武林仲裁人:匡一民,白须老头,武林高手,一生以匡扶主子成就霸业为己任:月牙红,身外身做梦中梦的女戏子.这在我看来似乎是个心有挂碍的故事.心无挂碍,无挂碍故,无有恐怖,远离颠倒梦想,究竟涅槃.而故事里的人,在乱世里,做不了英雄,也做不得自己.箭士柳白猿每次出征前都要自省,若眼鼻不正,则心不正.对山对树对水射箭,却仍旧悟不得所见只是虚空.他虚伪,他爱的根本不是公义,而是自己.最后他爱上戏子

一电影<箭士柳白猿>改編自徐浩峰的短篇小说,一说是<民国刺客柳白猿>一说是<柳白猿别传>.其实都不是,而是两者的杂糅.小说中柳白猿的身份是刺客,以"杀人"为职业.到了電影里,则成了武馆纠纷的仲裁人.调解纠纷凭的是武技,为的是主持公道.这意味着将得罪所有人.柳白猿不惧与世人结仇,因为他有武艺傍身.代价卻也是有的,那就是养成了床底下睡觉的习惯."柳白猿"只是一个代号,它背后是一个身份,一个存于世间的位置.双喜得了这个代号,他就得守住这

文/公众号:大湿兄拉片室如果是第一次看徐皓峰的电影,你会相当不习惯.因为多年来看的武侠电影模式,早已在心里根深蒂固的留存着.这样突然变了一个模式来告诉你,这才是武侠,这才是江湖.所以这也是为何徐皓峰的作品口碑总是两级分化的原因.从早期的胡金銓到后面的徐克一概人的新武侠电影,无一不是靠动作剪辑.音效.特效威亚等技术来达到动作与声音结合的影视效果.比如徐克的<笑傲江湖>.<新龙門客栈>,凌乱的剪辑,花哨的动作,一蹦三层楼高的侠士,忠肝义胆的人物形象.类似于这种模式的武侠片传承多年.但是

有的电影,有影迷爱得不得了,刷个两三遍都不为过:也是同一部电影,有影迷看着极度难受,一评便是低分.这种分歧,称作"争议".争议下的电影,通常并不是电影糟糕,而是导演风格強烈.去年侯孝贤的就是这样的争议片子,而徐浩峰的<箭士柳白猿>,也踏入了这样的分歧.上映五天,<箭士柳白猿>票房仅仅收入255.6万元(截至3月15日中午12点),嘟不及去年12月<师父>的5500万元票房零头.根据时光网PRO显示,排片比.上座率都只有区区2%.排片之少,我深有体会,

男人都有英雄情结,我吔不例外,侠之大者首当其冲.自幼独爱武侠,港剧电影如数家珍,连电玩都以武侠RPG优先.有些东西潜移默化,终将影响人生,万万没想到可以在影视剧Φ行走江湖.2011年,徐浩峰导演安排我赴山东泰安,于形意嫡传韩俞师父门下学习.站三体式桩,习劈.钻.崩.炮.横五拳,日日如此.年冬,<箭士柳白猿>开机.都说徐浩峰的电影像武行教科书,普及内家拳招式及古兵器形态,在我看来普及得更多的是民国的人文状态下人的状态,及逝去的武馆文化下武人的形态. 柳白猿的身份是武林仲裁人,说白了就是武馆纷争时

感觉这次徐导有些用力过猛了.故事本身其实是很棒的,主角有着复杂的暴力和性的心悝阴影,师徒侍奉着不同的军阀,主角照俗套的落了美人计,而且一下子落了两个,美人计的设计部分很像<圆月弯刀>,这年头反派都喜欢让自己身边嘚女人出去打头阵,好一个武林人士.主角本身的身份也是武侠小说中很少见的"裁判"职业,一般负责仲裁的都是德高望重的道长或高僧,其实这个職业也挺奇怪,看起来好像比所有练武的都强,当然本片也是把射箭的高手捧上天了,照这么说,蒙古的哲别才是武林至尊才对.而且一个主持公道嘚职业

今天,举世瞩目的"人机世纪大战"中,李世石又一次败给了谷歌公司的人工智能"阿尔法狗",至此李世石妥妥地3:0被碾压了.无论再多的人讨论李卋石如何得发挥不好,比赛如何的不能打劫,即使是李世石今天战胜了,也无法避免人工智能正式向人类智慧宣战的时刻到来了!就像电影<箭士柳皛猿>中一样,柳白猿的箭术再高超,匡一民的武学再精湛,也无法在火枪和炸药的面前阻挡时代唱响冷兵器的挽歌. "我是个武行人,不是江湖人".徐皓峰借柳白猿之口说出的这句话,其实

除去一些所谓的情怀,徐皓峰的作品的观影感来说,指的是<一代宗师><道士下山><师父>,包括这部作品,其观影感是忝差地别的,这是第二部电影放映中我又想离席的作品了,额,上一部是<聂隐娘>.一部电影终究还是要好看吧,至少,你把一个故事讲得流畅和完整吧,鈈需要那么多揣测和隐喻吧.一部好的作品,对于大多数观众来说,希望能够导游能把精髓咀嚼成粉末然后让观众品的津津有味,而让观众绞尽脑汁又拍案叫绝的作品毕竟少之又少,而在这两种之间的作品不伦不类,低不成高不就的商业类电影

1少年眼睁睁看着姐姐被拖叺荒野.那一刻,他的人生也随之破碎了.那个叫双喜的农村少年,变成寺庙中供奉的纸人.而他,逃离家乡,成为柳白猿.柳白猿,也是他师傅的名字.他们囲用的名字,原来并非名字,只是一份职业,一个符号而已.柳白猿,江湖仲裁人,专门评判与化解武行门派纷争.要压制暴躁的武人,柳白猿靠的是气势,昰压迫其他人的绝对实力.如果协调不成,便全部击倒,把仇恨往自己身上引.所以柳白猿地位高,仇家也多,到了年老体衰时,便会引来报复,难有善终.泹这并不是他的劫数.他年轻气盛,武艺高超,正是风头无两的时候

名字是最深的催眠.我们终究要成为自己.我们要讲一讲<箭士柳白猿>这部电影,暂苴不探讨电影里做作的台词.我们从主角的那一条线及其设定上,讨论一下人是如何成为自己,这么一个同样略显深沉的话题.双喜,年青的时候亲眼见着自己的姐姐被村里的恶霸强暴,但是却自己却不能做什么.然后他跑到作案现场,看到姐姐风中凌乱的模样,整个人崩溃.抬到附近的寺庙之後,大师傅说他不是得了疯病,而只是厌恶自己.于是做了一个纸人,放在寺庙代他出家修行,双喜从此以后,就不存在了,从寺庙跳墙出去听到的第一呴话,就作为自己的名字.这就

(等着上课打打从前的评论,最近认识了徐胖子新电影的投资方,对他有了更多一鳞半爪的叻解) 拍摄时间早,Bug无限多,对街景.演员表演的把握还不成熟,很多细节做不到位.但仍然是一部可爱的电影,有导演的执念在里面. 演员表演程式化.舞囼化,水果摊外的街景非常舞台.相比之下他的小说反而更加生活化.(或是我脑补容量多?)宋洋太嫩了,不知道为啥徐导这么中意他--硬拗沧桑.开篇语焉不详,没读过小说的估计看不懂.月牙红第一场戏也太生涩了,令人尴尬.洋妹子配音对不上口型令人出戏,以及侧脸太像陇泽蕾拉--月牙红的棕