本篇为少女时代篇的第二部分，附上第一部分的链接，请优先阅读

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少女时代从2007年出道，到2019年7月31日为止，音乐方面有大队、TTS小分队、Oh！GG小分队、8位成员solo以及各种ost、广告曲、合作曲

少女时代大队从07年出道到17年十周年最后一次回归，总共在韩国回归15次（含party），平均每年1.5次，总的来看频率还算正常。不过少时大队的回归时间分布不太均衡，07-10年4年间总共回归了9次，而11-17年7年间仅回归了6次，12、16年都没有回归。

Oh！GG小分队由泰妍、Sunny、孝渊、Yuri、允儿组成，2018年9月5日发行出道单曲，队长允儿。

可以说少女时代十二年来，在音乐道路上硕果累累，如果Sunny也能solo出道的话，少女时代就可以解锁全员solo出道的成就。

关于少女时代在日本、中国、美国等海外市场的情况，在二代总评篇里面我已经说过，而且详细情况个人不算特别了解，在这里就不做过多讨论。

所以本文就主要回顾一下少女时代在韩国的经历，我将这十二年主要分成4个阶段。

（本文数字来自本质棒婊吧、维基百科中文、gaon官网、Melon官网、Hanteo官网等，具体来源可见二代总评篇）

1、新人期（）：黑暗中探寻，曲折中成长

1.1、2007年：最好的出道曲

2007年8月2日，少女时代发行出道单曲《再次重逢的世界》（into the new world），8月5日在SBS《人气歌谣》正式出道。

相比于现在的地位，刚出道时候《再次重逢的世界》音源成绩并不算特别好，虽然在榜21周已经是非常不错，但是仅仅进入前十1周，位列第8。好在虽然是8月发歌，但是也进入了Melon年榜，位列第73位。

这首歌当时是单曲，不过后来以单曲专辑的形式发行了实体专辑，截止到目前为止，08、09年的H榜和10年之后的G榜销量加起来至少也有6w+。

同时这首歌也让少女时代在10月11日的《M！Countdown》上收获了自己的第一个一位，距离出道仅2个多月。

因为是出道曲，所以我想多讲一些。我知乎上提过一个问题，韩团中哪些歌曲是有非常有意义的？大部分回答都是非主打，主打歌中女团部分只有《再次重逢的世界》这首歌。这首歌本身积极向上的能量，配以少女时代的影响力加持，逐渐让这首歌成为了韩国女性表达力量的代表曲目。

在朴槿惠下台、me too运动、梨花大学事件等都可以听到这首歌的集体大合唱。每当这些时候，这首歌也总会在音源榜单上逆行。在练歌房排行上，这首歌也是一直在前列。

《再次重逢的世界》正在逐渐超越《Gee》，成为少女时代最具代表性的曲目。

对于sone来说，这首歌则有些不同。东蛋之后，这首歌就成为了sone的泪水之源。即便是原版，听见了前奏，都总会有些伤感。这些年来，无数人cover这首歌曲，唯独她们自己再也没有跳过这首歌的舞蹈。

等到她们再跳起那支舞的那天，或许正是重逢的那天吧。

2007年11月1日，少女时代发行首张正规专辑《Girl’s Generation》，同名主打歌为翻唱曲，成绩相较出道曲有所提升。

Melon周榜最高依然8位，但是前十有6周，入榜也有24周，进步明显。可惜因为发歌时间的原因所以没能进入Melon年榜，这也是少女时代除十周年专辑双主打之外，唯一没有进入Melon年榜的主打歌。

这张专辑的销量也颇为不错，仅当年就卖出了5.6w张，位列年榜18，女团第2。第二年又卖出4.8w张，这样首张正规专辑销量就超过10w张（不含后续）。是一代女团后首个销量破10w张的女团，也是03年李孝利之后首个销量破10w的女歌手。

销量女王初试身手就一鸣惊人。凭借这首歌，少女时代也拿下了4个音乐节目一位，出道年成绩不可谓不优秀。

《少女时代》这首歌，因为是翻唱曲的缘故，在少女时代主打歌中不算很突出。并且风格上不如后来的两首歌那么少女，所以大家讨论的也没有那么多，在各种演唱会上也唱的很少。我个人还是挺喜欢这首歌，而且我觉得之所以选这首歌，主要还是因为歌名吧。

2007年的少女时代，出道成绩已经非常不错。音源成绩可圈可点，销量成绩非常不错。而且在07年就进入了盖洛普歌手榜的第4名，歌曲榜第3名，在几个颁奖礼也收获了新人奖。

不过那年，女团成绩最好的还是要SeeYa，国民女团则属于Wonder Girls。SeeYa拿下销量和Melon年榜的女团第1。而Wonder Girls在年末以一首《Tell Me》成功登顶盖洛普歌手榜和歌曲榜，在竞争中领先少时一个身位。

1.2、2008年：黑海中的蛰伏与成长

出道早期的少女时代，也算是劳模团了。2007年出道后，一直都处于打歌期，而且因为是新人，基本各种活动都绝不错过。进入2008年，少女时代马不停蹄的在1月13日以正规1辑的后续曲《Kissing You》展开活动。

相比于上一次回归，《Kissing You》的成绩再度有了进步。Melon周榜最高3位，8周前十，23周入榜的成绩已经非常不错，在年榜上也位居29位。

这首歌也拿下了5个音乐节目一位，少女时代可以说稳居一线大势女团。

《Kissing You》这首歌让人印象最深的莫过于拿着棒棒糖跳舞了，据说因为舞蹈太过卖萌差点把孝渊逼退团。早期因为拿的真的棒棒糖所以经常在跳舞的时候很容易把糖甩飞只剩下棒棒，所以拍摄MV的时候花了一箱子棒棒糖，后期换成了模型之后才好了一些。

这首歌的妆容、风格也是少女时代“最娘”的时候了，特别是西卡的“哪吒头”+“齐刘海”，以及孝渊的双马尾我真的是看一次笑一次。不过少女风的其他几个短身line真的不错，看起来特别可爱。

不知道是不是少女风的《Kissing You》给了SM信心，SM选择了让少女时代继续以少女风的《Baby Baby》再度回归。

3月13日，少女时代发行正规1辑的再版《Baby Baby》，音源成绩却有很大的下滑。Melon周榜最高仅12位，入榜16周的成绩比出道曲还要差了不少。凭借发行时间较早的优势，勉强进入Melon年榜，位居第90位。

专辑销量还算不错，4.3w张位居年榜第24，女团第4。音乐节目一位也勉强收获1个。

《Baby Baby》这首歌总体来说比较平淡，副歌的旋律也不够吸引人，成绩不够理想也算情理之中。不过这首歌有一个抒情版舞台，改编的非常好，不容错过。

在年初的两次回归之后，6月，第一次黑海事件爆发，少女时代的活动不得不暂停。08年下半年除了泰妍和允儿依然坚持活动之外，大部分队员都几乎没有活动。

关于黑海，这么多年后早已有定论。至于黑海是否影响了《Baby Baby》的成绩，我不能准确的定义，但是2008年的少女时代肯定是相当灰暗的。

主要的竞争对手Wonder Girls通过复古三部曲大爆，牢牢地坐稳了国民女团的位置。而自己的少女风格在多次回归之后看起来有些审美疲劳，并不太吃香，需要重新策划。黑海事件又让少女时代在出道第二年就不得不进入长时间的修整，错过了重要的时机。甚至当时也出现了不少放弃少女时代的声音，对于少女时代来说，可谓内忧外患。

不过2008年对于少女时代来说也并非全是坏消息。首先是泰妍通过《如果》、《听得见吗》两首ost大热，造成了歌比剧红的奇特现象，两首歌分别也位于Melon年榜16位和45位。还有允儿主演的日日剧《你是我的命运》，平均收视率超过30%，让允儿成为了炙手可热的新人演员。

这些积累，为少女时代的腾飞打下了坚实的基础。

2、巅峰期（）：完美女团，国家名片

2.1、2009年：女团之年，一飞冲天

2009年是个神曲辈出的年份，首当其冲的便是少女时代的开年大作《Gee》。

1月5日，少女时代发行第1张迷你专辑《Gee》，同名主打歌豪取Melon8连冠，14周前十，32周入榜的恐怖成绩，并拿下当年的Melon年榜第1。

论单曲音源成绩，自从Melon建立以来，能够拿下8连冠除了《Gee》之外仅有BigBang的《最后的问候》做到过，另外《Gee》也是Melon公布的2000年到2009年十年榜第1。

可以说，到目前为止，《Gee》是音源爆发成绩最好的歌曲基本没有疑问。除此之外，《Gee》也是韩团第一首YouTuBe浏览量破亿的MV。

（ps：如果不是因为SM把《Gee》的MV删除重传，《Gee》肯定是韩国歌手第一个破亿MV。）

销量方面，《Gee》以8.2w位居当年年榜第5，女团第3。加上10年后G榜销量，总销量至少达到14w张以上。

（pps：因为G榜销量比H榜销量往往要大，当年SM也说过《Gee》的出货量在10w张以上，所以《Gee》的销量应该比14w张只多不少，保守估计也有20w张以上。）

在音乐节目一位上，《Gee》豪取音乐银行九连冠，人气歌谣三周冠，再加上音乐银行年中总结和年终总结的两个一位，拿下共计14个一位。截止目前，只有psy的《江南style》音乐银行十连冠和总14冠超过这个记录。

（ppps，当时三个音乐节目中因为SM和Mnet不合，所以SM艺人都不参加Mnet的任何活动，因此那两年MCD没有给SM任何艺人一位。）

《Gee》对于少女时代来说，也无疑是最为重要的一首歌曲。《Gee》把少时从黑海的困境中拉了出来，直接送上了女团最巅峰的位置。不仅如此，《Gee》在海外的广泛传播也为少时走出韩国、走向世界铺下了一条宽阔的大道。可以说，少时之所以有今天的地位，《Gee》至少有3成的功劳。

《Gee》是一首极为简单的歌曲，也是极为经典的韩式神曲。朗朗上口的旋律，连续不断重复的“Gee Gee Gee Gee Baby Baby Baby”，再加上简单易学的“狗腿舞”，和极度吸引视觉的“铅笔裤”，构成了《Gee》这首歌曲让人致命的吸引力。

当初泰妍听到这首歌做主打后因为不想唱而掉泪，其实也很好理解。这首歌并不是泰妍喜欢的歌曲类型，也不是具有丰富内涵和意义的歌曲。但是《Gee》的价值却不是她本身的内涵所决定的，而是市场所决定的。所谓阳春白雪，下里巴人，所有的歌曲类型自然有它存在的意义。

（pppps，当时与《Gee》竞争主打的歌曲是《dancing queen》，当时连mv也拍好了，因为版权问题而换成了《Gee》。后来这首歌收录在《I Got A Boy》中，如果真的是用了这首歌，也不知道历史会怎么样。）

在《Gee》之后，少女时代可谓一时风头无两，各种活动不断。在这种情况下，少女时代趁热打铁，一边带着孩子，一边再度回归。

6月26日，少女时代发行第2张迷你专辑《Genie》（说出你的愿望），同名主打歌再度拿下Melon周冠，并取得8周前十，18周入榜的成绩，在Melon年榜上位居16位。

销量上，《Genie》以8.6w张的销量位居年榜第4，女团第2。加上10年后G榜销量这张专辑销量至少在15w张以上，也有报道称在20w张以上。

这首歌的成绩当然不可谓不好，但是对于少时来说可并不满意，因为那个时期与少时正撞的是刚出道的2NE1。2NE1可谓“怪物新人”的代表，她们在与少时的直接对话中，音源、销量、一位上反而取得了更加优异的成绩。

（ps：西卡参加无限挑战和朴明秀合作的《冷面》也成为了《Genie》的对手，还把《Genie》压了下去，所以被戏称为“大队杀手”）

虽然《Geinie》的成绩不比《Gee》，但是《Genie》对于少女时代来说同样非常重要。如果说《Gee》是少女时代大爆的开始，那么《Genie》就是少女时代腾飞的助推。

《Genie》最为重要的意义在于 开启了少女时代转型的序幕，为少女时代进一步攀登顶峰做好了准备。在《Genie》之前，少女时代一直都是活力可爱的少女风，而《Genie》转型性感风格堪称完美。“大腿舞”、“毽子舞”让少女时代赢得了“美腿时代”的称誉，更打破了人们对于少女时代的固有观念，让少女时代的形象多元了起来。

另外，《Genie》时期也是少女时代粉丝增长最为迅速的时期，根据不准确的统计，从《Genie》发行到年末少女时代官咖粉丝数增长超过8w人。究其原因还是《Genie》这首歌虽然并不一定合韩国人口味，但是舞台真的是太好看了。

7月18日，少女时代在MBC的楼顶停机坪的舞台，在《音乐中心》创下了17.2%的神级收视率，大约860万人观看。要知道，韩国音乐节目的收视率以前最高的时候基本也没有超过5%，近年来更是只有1%左右。所以这样的成就再也没有人能够复制，少女时代的舞台魅力可见一斑。

少女时代进军日本的首张单曲，在美国麦迪逊花园表演的第一首歌曲，都选择《Genie》的原因也正是如此。

2009年的少女时代，用一飞冲天形容丝毫不为过。《Gee》、《Genie》两连击，让韩国乃至世界都认识了这支团体。登顶盖洛普调查歌手、歌曲榜，福布斯名人榜位居第2、韩团第1。时事周刊调查位居第6，是god和李孝利后的唯一上榜偶像。

国民度的飙升也带来了巨大的经济效益，旧专销量猛然提升，3张旧专都进入了销量年榜前百。当年总销量以20w+超过BigBang的14w+夺冠，是首个夺得单年总销量冠军的女性歌手。

有优秀的成绩在手，少女时代也收获了各种奖项。MMA年歌+年艺、金唱片音源大赏、首尔歌谣祭大赏4个大赏在手，可谓无人能敌。

（ps：Mnet的MAMA欠了少时多少个奖项可能是很难算清楚了）

那一年，少女时代不仅各种通告满档，行程、曝光度拉满，也成为了代言的宠儿，仅团体代言就超过十个。年末，少女时代展开首次亚洲巡回演唱会，开始了全新的征程。

2009年虽然群雄并起，但是能够对少时造成威胁的新生代女团只有2NE1，加上老对手Wonder Girls远走美国，SeeYa成绩下滑，可以说少时在韩国正式成为女团第1毫不为过。

但是少女时代并不满足于韩国女团之首，她们想要的，多得多。

2.2、2010年:：转型之年，征战日本

开年回归好像成为了少女时代的传统，2010年1月25日，少女时代发行第二张正规专辑《Oh！》。同名主打歌取得Melon2周冠，7周前十，19周入榜的成绩，位居Melon年榜6位。

销量上，以19.7w的销量以不到3000张的差距惜败SJ位居年榜第2，女团第1。这创下了一代女团之后的最好成绩，也是女性歌手销量年榜的最好成绩。截止目前，《Oh！》的总销量已经超过24w张。

一位上，少女时代依然无人可挡，在两个音乐节目中拿下10个一位。

《Oh！》的概念是啦啦队，是少女时代制服概念的延续。虽然说《Oh！》的歌词还是非常少女的，但是整体风格更加接近于活力、元气。

《Oh！》的成绩不比多说，自然是非常好。这首歌让我印象最深的舞台有两个，一个是在滑冰场，周围人都穿着羽绒服，少女时代穿着拉拉队服在冰上跳舞。还有一个是在棒球场，Sunny跳错了方向，背景板里面一个队员也很抢镜。

《Oh！》还有一个插曲是服装上的数字是成员自己选的，都有一定的含义，大家可以自己查。其中有意思的是Tiffany本来选的是01号，结果印成了0号，秀英调侃这个数字意思是Tiffany是少时里的“黑洞”，23333。

另外一个很重要的就是这首歌的MV中有一个彩蛋。崔秀英打翻饮料而饮料流至电脑使电脑异常，导致MV最后有另一群黑暗女孩来踢馆，也就是少女时代下一首歌《Run Devil Run》的造型。

3月22日，少女时代发行正规2辑再版《Run Devil Run》。同名主打歌拿下Melon周冠，6周前十，15周入榜的成绩，位居Melon年榜22位。

销量上，以16.3w位居年榜第3，女团第2。截止目前，G榜总销量也超过21.5w张。

（ps：G榜把《Oh！》和《Run Devil Run》分成了两版，但是《The Boys》和《Mr taxi》合成了一版，具体原因不太清楚，不过正规2的两版合到一起也有超过40w+销量了。）

一位上，少女时代在rain和李孝利两位天王天后的夹击下，依然在两个音乐节目中拿下4个一位。

《Run Devil Run》对于少女时代也是极为重要的转折点。也是从这首歌开始，少女时代开始了所谓的“男团之路”。

《Run Devil Run》的概念称为“暗黑少女时代”，实则是girl crush风格。这种风格与当时的2NE1、4minute的偏嘻哈的风格不同，更加接近于FIN.K.L的帅、酷风格。

转型对于每个韩团来说都是生涯中期必修的一门课程，考得好的屈指可数，特别是对于少女时代这种前期成绩非常好的团体来说，转型无疑是冒着极大风险的。

少女时代的转型无疑是非常成功的案例，值得业界其他人的认真研究，个人认为成功的地方有两个：首先是SM的认真策划，从《Oh！》的彩蛋，到预告，再到正式的MV发布，SM对于少女时代这次转型极为周全、谨慎。从妆容、舞台、歌曲都做了全方位的适应。其次是少女时代本身的底子够好，成员们对于新风格的诠释、对于自己定位的调整都做的非常到位。

即便如此，《Run Devil Run》对于当时的少女时代来说依然是非常难消化的，我个人就不太喜欢那个时候的造型。相比起来，《The Byos》才是把酷和美结合得最为完美。个人认为《Run Devil Run》如果放在11年，少女时代肯定能够诠释得更好。

在巩固了韩国市场后，少女时代开始着手进军日本市场。

6月11日，SM宣布少女时代即将日本出道。

8月25日，少女时代在日本举办showcase，正式在日本出道。

9月8日发行日本出道单曲《Genie》。

10月20日发行二张日文单曲《Gee》。

在连续两首单曲都大获成功，刷新了各种海外歌手在日本的记录之后，少女时代再度回归韩国。

10月27日，少女时代发行第三张迷你专辑《Hoot》。同名主打歌取得Melon周冠，6周前十，19周入榜的成绩，位居Melon年榜35位。

销量上同样是16.3w张，以不到800张的微小劣势输给了自己的《Run Devil Run》，位居年榜第4，女团第3。

一位上，在两个音乐节目中总共拿下8个一位。

《Hoot》是继海军制服、啦啦队之后的第三个制服概念，主打特工制服。“Hoot”是像“Gee”、“Oh”一样的拟声词，意思是笑声。其实如果把这三首曲子放在一起，感觉是有些相似的，可以凑出一个“拟声词三部曲”来。

当然，《Hoot》本身是复古风的，在编曲上也显得有些“怪异”，导致这首歌成为了少女时代的“车祸曲”。不过相比于《Run Devil Run》，你可以明显看到少女时代成员们的成长，对于这种成熟女人的概念消化的更好了。

另外，这首歌还登上过我国央视正式报道。11月1日中国中央电视台新闻频道国际时讯节目播报少女时代的海外新闻发布会，少女时代宣布正式进攻海外市场。

2010年，少女时代更加忙碌。在韩国三次回归，同时进军日本，可以说是行程拉满，最忙的时候80多天跑了1800个左右的行程。

如此辛苦的活动换来的是丰厚的回报，专辑销量以68w+的绝对优势超过31w+的SJ，再度蝉联当年总销量冠军。单张销量包揽年榜2、3、4位，共有8张专辑销量进入销量榜前百，创下了进入销量前百的专辑数量记录。

在Melon年榜上分别位于6、22、35位，G榜下载第1、流媒第3。

无论是音源还是销量少女时代都傲视群雄，无人可及。

在这一年，少女时代国民度依然无敌。再度登顶盖洛普歌手榜，包揽歌曲榜前两位。登顶福布斯名人榜，女团首次。再度上榜时事周刊调查，位居第6。

各种荣誉也是拿到手软。MMA第二次拿下年度艺人，首尔歌谣大赏也再度拿下，成为唯一二连的女性歌手。同时拿下金唱片唱片大赏，成为了唯一一个同时拿下金唱片唱片+音源两个大赏的歌手。

2.3、2011年：登顶之年，所向披靡

少女时代在2010年的成绩实际上已经没有任何人能够匹敌，但是之所以公认少女时代的登顶年是在2011年，则是因为这一年少女时代在海外影响力持续发酵，以及国内影响力的进一步提升。

2011年上半年少女时代的重心都放在了日本，发行了两首单曲和日本的首张正规专辑《Girls' Generation》。这张专辑在Oricon榜总共创下了87.2w张的销量，截止目前仅次于BoA，韩团第1。同时这张专辑也在2012年获得日本唱片协会百万唱片认证，成为了唯一一个同时获得日本唱片协会唱片、单曲双百万认证的海外艺人。

2011年少女时代Oricon总销售额40.491亿日元，位居年榜第5。可以说这一年在日本，少女也风生水起。

打下了日本的江山，SM开始瞄准欧美市场。不过在前往美国之前，少女时代还是先选择巩固韩国本土。

10月19日，少女时代发行第三张正规专辑《The Boys》。同名主打歌取得Melon周冠，7周前十，19周入榜的成绩，位居Melon年榜21位。

销量上以38.5w销量成功登顶销量年榜，成为首个登顶销量年榜的女性歌手。截止目前总销量为46w张，依然是G榜销量最多的女团专辑。而且这张专辑也是11-14年间G榜销量最多的专辑，直到2015年才被EXO打破。

一位上，开始在MCD打歌的少女时代在3个音乐节目上总共拿下12个一位。

《The Boys》被称为是登顶曲，一方面是及其惊人的销量，另一方面则是这一年少女时代确实在顶峰站的非常牢固。

《The Boys》的制作非常精良，从制作人、歌曲、宣传、服装、道具、概念等等，都超过那个时代的韩国歌谣界，接入了国际。我还记得第一次看《The Boys》的预告的时候，浑身鸡皮疙瘩都起来了。特别是成员们走在铺满玫瑰的圆盘上定格的瞬间，美的不可方物。

这首歌并不是典型的韩式偶像歌曲，所以至今为止还没有任何女团敢于尝试这一种风格。想来如果不是少女时代来演绎，这首歌大概会在韩国扑的不成样子。

只有少女时代，经过多年的锤炼，舞台表现力已经达到最佳，才能把气场拉满，将这首歌化作战歌，宣告“少女时代带你感受这份火热，只要我们在做就无法被打败”。

《The Boys》从一开始，就不仅为了韩国市场。10月24日，参加了smtown在美国麦迪逊花园广场的表演，首次表演了《The Boys》的英文版。从这个时候开始，少女时代开始征战美国市场。

2011年称为少女时代登顶年，为何？因为这一年少女时代完成了一个成就，叫做榜单全制霸。

盖洛普调查、福布斯名人榜、时事周刊调查三大榜全登顶，盖洛普榜单10-50代ALL KILL，迄今为止没有人接近过这个成就。

同时这一年，少女时代受总统夫人邀请前往青瓦台访问，被委任为“韩国访问年”的宣传大使，成为了官方认证的“国家名片”。

那段时间，少女时代的知名度有多高？在2012年少女时代没有大队活动的情况下，盖洛普和Mnet合作在2013年做了一个调查，调查了30000多名韩国人，其中电话调查70%，网络调查30%。这个调查可以视作盖洛普爱豆榜的前身，调查内容为人气投票，根据得票率得出的结果中，少女时代9名成员进入了前11名，并包揽前4。

这种恐怖的国民认知度和人气，无人能及。

有了这样的国民度作为基础，销量、音源、大赏上的成就反而成为了陪衬。仅从硬成绩论，2011年少时的成绩并不比2010年强，但是少女时代在2011，确实和其他团体拉开了一个层次。这种境界超越了数字、排名，化作了了一个符号，成为了一个国家的代表。

所谓韩国有三宝，“泡菜、三星、少女时代”，有了这种在世界眼里所承载的韩国形象，少女时代超越了狭义的偶像，走向了另一个领域。

在2011年过后，少女时代已经站到了顶峰，之后该如何呢？SM的选择是让少女继续开拓日本，并且开始世界巡回演唱会。

在韩国市场，少女时代整年没有大队活动，仅以TTS小分队出击。

2012年4月30日，少女时代泰妍、Tiffany、徐贤组成的小分队TTS正式出道，发行首张迷你专辑《Twinkle》。同名主打歌虽然没能拿下Melon周冠，但是3周第二，7周前十，19周入榜的成绩依然出色，位居Melon年榜13。

（ps：那几周的周冠分别是sistar，IU和白智英）

销量上，以14.4w位居年榜第8，女团第1。

一位上，打歌三周的TTS在4个音乐节目中横扫了12个一位。

可以说，即便不算少女时代大队，少女时代TTS小分队也有力一争女团魁首，可以有些威胁的也只有正值巅峰的sistar和没出事的T-ara而已。

《Twinkle》这首歌是少女时代的典型风格，同时在三主唱的演绎下，又有不同的感觉。连续的高音让人听起来非常爽快，简单、重复的节奏又让人很轻易的沉溺其中。

我非常喜欢这首歌的舞台，简而言之就是极尽奢华，特别是有一场睡袍造型，最为完美。

2012年少女时代大队为什么不在韩国回归确实是一个很难回答的问题，但是与其他人所传言的收到了官方、同行的压力，甚至是官方文件要求不许回归这种说法相比，我更加认同这是SM的规划。

2011年，少女时代在韩国已经登顶，重点放在开拓海外是必然选择，这一年少女时代在日本的确也非常活跃，Oricon销售额43亿日元位居年榜第7。

同时，2012年EXO出道，在韩国势必各种资源都要向新团倾斜。对于SM来说，这是非常自然的选择，而且对少女时代来说，出道早期太过劳累，这一年也算修整。

当然，新老更替是自然规律，不要把后起之秀的崛起归咎于SM的不作为，即便13年的少女时代依然能打，也无法阻止新星的升起。

2.5、2013年：再度转型，欧美扬名

经过1年多的空白期，少女时代再度回归韩国，2014年1月1日发行第四张正规专辑《I Got A Boy》。同名主打歌拿下Melon周冠，7周前十，16周入榜，位居Melon年榜45位。

销量上，以29.3w的销量位居年榜第2，女团第1。

一位上，在两个音乐节目上总共拿下6个一位。

（ps：当时5个音乐节目中只有MCD和音乐银行才发一位，并且还有3冠毕业制度存在）

时隔许久回归的少女时代证明了自己的地位依然巩固。虽然音源后劲并不理想，但是爆发依然强势，后劲不足更多的原因是歌曲曲风问题。

《I Got A Boy》走的是嘻哈风，但是和4minute、2NE1不同，这首歌风格更加平和，没有那么强势。这首歌对于大众心中的少女时代形象也是一个新的挑战，可以说是一个很大的颠覆。

相比于在韩国的遇冷，这首歌在欧美反而引起了更多的反响。特别是在美国纽约Pier 36举办的第1届YouTube音乐奖上，《I Got a Boy》获得“年度最佳MV”，击败Lady GaGa、Justin Bieber等国际知名歌手，成为首次获得此项殊荣的亚洲组合。

个人感觉这首歌的编曲有很明显的撕裂感，好像是几首歌拼凑在一起的歌。其实每个部分单独都很不错，但是放在一起转场就显得极为生硬，让人有些出戏，这样的歌不受普通民众喜欢也是很让人能理解的事情。

不过这首歌的舞台和服装我都很喜欢，抛弃了固有的女团观念，展现出了少女时代的全新面貌。特别是在当时性感风当道的韩国女团中，毫无疑问犹如一股清流。

2013年是少女时代巅峰期的末尾，凭借着超高的国民度，少女时代依然取得了非常不错的成绩。但是纵观当时的偶像界，新生代已经越来越多的冒了出来，吸引了更多的眼球。

三代女团进入了爆发之年，占据了音源榜单的前列。以EXO为代表新生代男团也持续强势，销量年榜前40中男团占据了35位。

少女时代依然站在女团顶端，但是相比于以前笑傲群雄，今年的少女时代显然并不具有那么强的压制力。

盖洛普歌手榜自09年后首次丢掉韩团第1，时事周刊调查在两年第1后位居第5，只有福布斯名人榜依然夺冠。

这也是少女时代大队09年后首次回归没有获得任何大赏。

同时因为日韩交恶，少女时代在日本的发展也受到了很大的影响。虽然在日本活动也依然很多，但是Oricon总销售额仅有12.4亿，位居年榜32位。

虽然在欧美反响不错，但是进军欧美依然相当艰难，在这一年可以说少女时代的发展进入了一个瓶颈期。

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f(x)—长春花已汇成海，我们相爱吧

马光远:谁都可以指责蚂蚁,唯有中国的银行恐怕没有资格指责蚂蚁。社科院的两位专家的研究表明,中国的金融业,主要是"太贵了”,贵表现在三个方面:

第一,金融业增加值占GDP的比重高, 2017年- 2019年,中国金融业增加值在GDP中占比的均值7.8%,不仅超出了同等收入水平的国家，也超出了金融业更加成熟的发达国家平均水平5.1%,说明中国的非金融部门向金融部门支付了昂贵的费用;

第二,利润高，中国金融业营业盈余占中国所有企业营业盈余的比重达到了13.7%,不仅远远超出了同等收入水平的国家，也超过了高收入水平国家和地区的平均水平5.3%。同时，中国不到20家上市银行的- -年利润占到了3000多家上市公司利润的一半以上,实体企业基本为银行打工;

第三,工资高,中国银行业从业人员的相对薪酬平均约为5.0,远高于发达国家的平均水平2.3。在这种情况下，银行有什么资格厚着脸皮骂蚂蚁呢?