403 - Forbidden: Access is denied.
403 - Forbidden: Access is denied.
You do not have permission to view this directory or page using the credentials that you supplied.院领导集体
中国科学院大学
上海科技大学
《中国科学院院刊》（中文版）是中国科学院主办的以战略与决策研究为主的科技综...
《科学通报》是自然科学综合性学术刊物，力求及时报道自然科学各领域具有创新性...
覆盖数学、物理、化学、生命科学、地球科学、信息科学、技术科学与天文学等学科...
近几年，电信诈骗层出不穷，日益猖獗，不仅造成了人民群众钱...
中国自古就有“民以食为天”的说法，“吃”可谓是头等大事，...
作为“天宫一号”的“继承者”，天宫二号即将进行的各类实验...
我国首颗微重力科学实验卫星――“实践十号”已于...
澳门葡京娱乐场银河:巫马源彬
我要分享 &
文章来源：中国科学报&&&&发布时间：日 17:36&&【字号：&&&&&&】
　澳门葡京娱乐场银河:中国为南苏丹印制并捐赠首套邮票日上午，中国驻南苏丹大使馆与南苏丹电信和邮政服务部举行交接仪式，转交由中方印制和捐赠的10万枚南苏独立后的首套邮票。交接仪式在使馆举行，南苏丹电信和邮政服务部部长马杜特、外交部常务次长关东等参加。当地电视、文字记者、我新华社、人民日报和中央电视台记…中国为南苏丹印制并捐赠首套邮票日上午，中国驻南苏丹大使馆与南苏丹电信和邮政服务部举行交接仪式，转交由中方印制和捐赠的10万枚南苏独立后的首套邮票。交接仪式在使馆举行，南苏丹电信和邮政服务部部长马杜特、外交部常务次长关东等参加。当地电视、文字记者、我新华社、人民日报和中央电视台记者作了采访报道。李志国临时代办主持仪式并致辞。他再次对南苏丹独立建国和中南两国建交表示热烈祝贺，宣布中方向南苏赠送10万枚邮票和邮戳，作为南苏丹独立后发行的首枚邮票。李志国表示，这是中国驻南苏丹大使馆自7月9日转为使馆后开展的第一项对外活动，这些邮票表达了中方对南苏独立的祝福，体现了中国人民对南苏丹人民的友好情谊，中国政府愿与南苏丹政府在相互尊重、平等互利基础上，不断发展在各个领域的友好合作关系。中国大使馆将为此发挥应尽的桥梁纽带作用。马杜特部长在致辞中说，他代表基尔总统接受这份具有特殊意义的礼物，高度评价中国政府承认南苏丹独立并建立外交关系，感谢中国政府和人民以及中国驻南苏丹大使馆的支持和帮助，南苏丹人民将铭记不忘。马杜特表示，中国是南苏丹的好朋友，在战争时期，苏丹人民解放运动领导人和干部以毛泽东思想为理论指导;在发展建设时期，南苏丹重视学习借鉴中国的发展道路。今后南苏丹愿与中方在通讯、能源、基础设施和农业等方面不断加强互利合作。。
　今年92岁的贝聿铭是20世纪世界最成功的建筑师之一，设计了大量划时代的建筑。他的一生都在创新，有着深厚的传统文化背景，始终游走于传统与现代之间，并用自己独到的设计为许多国家留下了一道道风景。一、贝氏风格作为最后一个现代主义建筑大师，他是一个注重于抽象形式的建筑师。他喜…今年92岁的贝聿铭是20世纪世界最成功的建筑师之一，设计了大量划时代的建筑。他的一生都在创新，有着深厚的传统文化背景，始终游走于传统与现代之间，并用自己独到的设计为许多国家留下了一道道风景。一、贝氏风格作为最后一个现代主义建筑大师，他是一个注重于抽象形式的建筑师。他喜好的材料只包括石材、混凝土、玻璃和钢。作为实践型建筑师，作品很多，论著则较少，他的工作对建筑理论的影响基本局限于其作品本身。作为一个深受中国传统文化，尤其是中国美学观的影响，不管是建筑风格上还是建筑理念上，他使中国风刮遍世界。贝聿铭不仅是杰出的建筑科学家，用笔和尺建造了许多华丽的宫殿;他更是极其理想化的建筑艺术家，善于把古代传统的建筑艺术和现代最新技术熔于一炉，丛而创造出自己独特的风格。贝聿铭自己说：建筑和艺术虽然有所不同，但实质上是一致的，我的目标是寻求二者的和谐统一。事实证明对于建筑艺术的执着追求是他事业成功的一个重要方面。他在建筑设计中最为人们称道的，是关心平民的利益。他在纽约、费城、克利夫兰和芝加哥等地设计了许多既有建筑美感又经济实用的大众化的公寓。费城莱斯大学在一九六三年颁赠他人民建筑师的光荣称号。同年，美国建筑学会向他颁发了纽约荣誉奖。《华盛顿邮报》称他的建筑设计是真正为人民服务的都市计划。在贝氏早期的作品有密斯的影子，不过他不像密斯以玻璃为主要建材，贝氏采用混凝土，如纽约富兰克林国家银行。到了中期，历练累积了多年的经验，贝氏充分掌握了混凝土的性质，作品趋向于柯比意式的雕塑感，如全国大气研究中心。后来，贝氏身为齐氏威奈公司专属建筑师，从事大尺度的都市建设案，贝氏从这些开发案获得对土地使用的宝贵经验，使得他的建筑设计不单考虑建筑物本身，更将关切环境提升到都市设计的层面，着重创造社区意识与社区空间，其中最脍炙人口的当属费城社会岭住宅社区一案。建筑融合自然的空间观念，主导著贝氏一生的作品，如全国大气研究中心、伊弗森美术馆、狄莫伊艺术中心雕塑馆与康乃尔大学姜森美术馆等。这些作品的共同点是内庭，内庭将内外空间串连，使自然融于建筑。到晚期贝氏作品在手法上更关注自然光的的投入，使内庭成为光庭，如香山饭店的常春厅、香港中国银行的中庭、巴黎卢浮宫的玻璃金字塔等。光与空间的结合，使得空间变化万端，让光线来作设计是贝氏的名言。我的思维中，以人为本可能是最明显的，这也是中西方文化的差异所在。我认为建筑设计中人的比例很重要，我总是试图在建筑设计中做好这一点。我认为城市如同人体，有心有肺，有肠有胃。纽约的中央公园就好比是纽约的肺，苏州园林是苏州的肺;大的马路便是城市的大肠，而小弄堂则是城市的小肠，大大小小，缺一不可。城市设计与人体是有连带关系的，只是尺度不同而已。贝氏期望通过精致、抒情和美丽的结合来体现人性这也是贝氏中国风的最主要体现。卢浮宫玻璃金字塔夜景图片二、建筑师和外交家完美结合的产物卢浮宫内的玻璃金字塔巴黎卢浮宫，始建于13世纪，世界最大、最古老的博物馆之一，以馆藏世界三宝维纳斯雕像、蒙娜丽莎油画和胜利女神石雕闻名于世。然而到了密特朗时期，年久失修的卢浮宫早已破败不堪，偌大的展厅提供给公众使用的厕所只有两个，复杂的结构更是让游客晕头转向，它甚至被评为当时最不值得去的博物馆。改造卢浮宫迫在眉睫。1983年，密特朗钦点美籍华裔建筑师贝聿铭，负责卢浮宫改造工程，这一决定，顿时让优越感极强的法国人目瞪口呆。当时，密特朗邀请了世界上15位博物馆馆长，结果有13位都推荐了同一个人，他就是刚完成了华盛顿艺术馆东馆而在美国声名大噪的贝聿铭。这是法国唯一一项不通过竞争直接授予建筑师的大工程。这位总统钦定的人选，立刻引来艺术上自视甚高的法国各界民众的强烈反对，他们表示，艺术之都巴黎不欢迎一位美籍华人来修复他们的珍宝馆。面对反对浪潮，贝聿铭打出了历史牌，他说自己来自拥有古老文明的中国，一定会尊重法国的传统，但反对的声音并没有因此而减少。背负着巨大的压力，贝聿铭拿出了改建工程的设计图，它的核心是在U型的卢浮宫中庭拿破仑庭兴建玻璃金字塔型入口。方案一公布，就掀起了更大的反对浪潮，许多法国民众高呼：不要金字塔，交出卢浮宫;有官员更讥讽它为一颗寒碜的钻石。调查显示，90%的法国人反对金字塔方案。贝聿铭也因此被卷入到政治权力的争夺旋涡中。他回忆说，当时他的翻译甚至被吓得心慌意乱，浑身发抖;当他要为自己的方案辩护时，她几乎无法完整地完成翻译。当时的贝聿铭面临着自己职业生涯中最严峻的考验。在举国上下的反对声中，贝聿铭也始终保持了从容不迫的自信。他深入民众，耐心解释自己的金字塔;他在电视上展开游说：巴黎应该是充满生机、不断发展的有机体。他拜会蓬皮杜夫人，并以艺术必须富有现代精神说服了她，让她和一群名流从反对者转变为支持者。在政治纷争中，他甚至让密特朗的一位主要政敌巴黎市长希拉克变成了自己的同盟。贝聿铭先诚恳的和这位政坛强人探讨巴黎城市规划，谈论艺术和中国的艺术品。最后他说：开放卢浮宫就意味着开放巴黎。希拉克最终在记者面前公开表示：自己支持金字塔方案，但有一个要求：贝聿铭必须先在卢浮宫中竖起同样大小的实体模型，接受公众的检验。最终，总计六万巴黎民众参观了这一实体模型，像总统选举一样进行了全民公决。结果，模型征服了希拉克，也征服了法国人。但这只是一个开始，当第一台挖掘机开动的时候，贝聿铭遇到了新的问题。在他的规划中，改建计划的一个重点就是让财政部从卢浮宫侧翼搬出，让卢浮宫恢复为完整的U型，通过金字塔连结开放给游人，但财政部的头头们并不愿意撤出这个世界上最豪华的办公场所。最终是媒体的报道发挥了作用，财政部撤出了卢浮宫。经过4年的施工，1988年3月，密特朗在竣工的金字塔内，授予贝聿铭最高荣誉勋章。如今曾经遭到强烈反对的金字塔已经成为了每一个法国人的骄傲，寒碜的钻石变成了璀璨的宝石。一度，人们对金字塔的狂热甚至让埃菲尔铁塔都黯然失色。有三分之二的游客宁肯挤在玻璃金字塔前排长队，也不愿从另外两个入口进入卢浮宫。贝氏说：无法找到任何一种新建筑，能够和被岁月磨损得黯淡无光的旧宫殿浑然一体。而通体透明的玻璃金字塔，既能为馆内提供宝贵的光线，也能够反射周围的老建筑，让它们互相呼应。而且，这个简单的几何图形不仅不会显得突兀，反而可以衬托卢浮宫的庄重与威严，它还能够跟凯旋门和协和广场的方尖碑连成一体，为巴黎的中轴线锦上添花。另外金字塔形可在视线上尽可能不影响主体建筑。加入现代气息浓厚的玻璃金字塔，让这座八个多世纪的古老巴洛克式宫殿迎来复兴，成就了贝聿铭一生最大的荣耀。他在古典主义建筑中融入自己一贯提倡的现代主义设计，也为建筑界提出了一个新的命题。而他在卢浮宫修复工程中体现出来的坚韧、策略和外交手段，更是让世人充分领会到了他的人格魅力。贝氏以中国人的坚忍不拔证明了华人建筑师也能在西方创造奇迹。贝氏的中国风精神深深影响了建筑界甚至是整个世界。苏州博物馆外景图片苏州博物馆内景图片三、生态建筑苏州博物馆苏州博物馆新馆位于苏州古城北部历史保护街区，与拙政园和太平天国忠王府毗邻，设计占地面积15，000平方米，包括拆迁在内总投资3.38亿元。设计完工后的博物馆收藏了有着2500年历史的苏州城的宝物，建筑不仅弥补了古物无收藏之地之苦，同时也成为苏州著名的传统而不失现代感的建筑。博物馆包括一个占地7000平方米的展览馆、一个容纳200个座位的礼堂、一个古物商店、行政办公室以及文献资料图书馆和研究中心，另外还有一个空间用作储藏以及一些中国园林。在整体布局上，博物馆新馆巧妙地借助水面，与紧邻的世界文化遗产拙政园、全国重点文物保护单位忠王府融会贯通，成为拙政园、忠王府建筑风格的延伸和现代版的诠释。新博物馆屋顶设计的灵感来源于苏州传统的坡顶景观飞檐翘角与细致入微的建筑细部。然而，新的屋顶已被科技重新诠释，并演变成一种奇妙的几何效果。玻璃屋顶将与石屋顶相互映衬，使自然光进入活动区域和博物馆的展区，为参观者提供导向。金属遮阳片和怀旧的木作构架将在玻璃屋顶之下被广泛使用，以便控制和过滤进入展区的太阳光线。光线的层次变化，让人入诗入画，妙不可言。新馆与拙政园相互借景、相互辉映，它将成为一代名园拙政园的现代化延续。新馆分为3部分：中心部分是入口处、大厅和博物馆花园;西部为展区;东部为现代美术画廊、教育设施、茶水服务以及行政管理功能区等，该部分还将成为与忠王府连接的实际通道。然而，苏州博物馆最大的特色体现在人与生态的和谐上：第一，良好的馆舍位置。苏州博物馆新馆的建成使拙政园历史街区更具文化休闲品位，博物馆新馆将成为一代名园拙政园的现代延续，体现了保存和发展一种整体文化的设想。在苏州博物馆老馆忠王府旁建设新馆，新馆老馆相得益彰，这种双面绣的设计理念将两者融合成一个共生态的统一体，不仅有利于节约投资，有利于博物馆本身功能的充分发挥，更有助于表现文化遗产在历史和现实间联系和发展的和谐美感。由于历史原因，该地区已形成文化核心区域，加建新馆，有助于发挥旅游景点集中的联动效应，彰显名城特色，提升古城优势。第二，独特的建筑风格。新馆建筑在高低错落的新馆建筑中，用颜色为均匀的深灰色石材作屋面以及其下白色墙体周边石材的边饰，与白墙相配，清新雅洁，与苏州传统的城市肌理相融合，为粉墙黛瓦的江南建筑符号增加了新的诠释内涵。新馆建筑用开放式钢结构，替代了苏州传统建筑的木构材料。在新馆的大门、天窗廊道、凉厅以及各个不同展厅的内顶上都可以看到这一特点。开放式钢结构既是建筑的骨架，又成为造型上的特色，它带给建筑以简洁和明快，更使建筑的创新和功能的拓展有了可能和保障。新馆建筑独特的屋面形态，突破了中国传统建筑大屋顶在采光方面的束缚。新馆屋顶之上，立体几何形框体内的金字塔形玻璃天窗的设计，充满了智慧、情趣与匠心。新馆建筑将三角形作为突出的造型元素和结构特征，表现在建筑的各个细节之中。在中央大厅和许多展厅中，屋顶的框架线由大小正方形和三角形构成，框架内的玻璃和白色天花互相交错，象是一幅几何形错觉绘画，给人以奇妙的视觉感受。新馆大门为玻璃重檐两面坡式金属梁架结构，既含有传统建筑文化中大门的造型元素，又以现代材料赋予其崭新的风格。五、结语贝聿铭说：要使一种东西持续地散发光彩，就必须汲取到它的精髓，否则就只是一种潮流，稍纵即逝。在各种各样的潮流中，贝氏坚持自己的风格，坚持自己的设计理念，并不为不为人们接受而修改甚至放弃，别人接受不接受得了并不重要，重要的自己能接受。正是凭着这种坚持，贝氏建筑遍布全球;正是凭着这种坚持，贝氏作品以其独有的特色屹立于世;正是凭着这种坚持，贝氏使建筑的中国风吹遍了全世界。。
　澳门葡京娱乐场银河。
（责任编辑：侯茜）院领导集体
中国科学院大学
上海科技大学
《中国科学院院刊》（中文版）是中国科学院主办的以战略与决策研究为主的科技综...
《科学通报》是自然科学综合性学术刊物，力求及时报道自然科学各领域具有创新性...
覆盖数学、物理、化学、生命科学、地球科学、信息科学、技术科学与天文学等学科...
近几年，电信诈骗层出不穷，日益猖獗，不仅造成了人民群众钱...
中国自古就有“民以食为天”的说法，“吃”可谓是头等大事，...
作为“天宫一号”的“继承者”，天宫二号即将进行的各类实验...
我国首颗微重力科学实验卫星――“实践十号”已于...
喜来登赌场拉斯维加斯:茂丹妮
我要分享 &
文章来源：中国科学报&&&&发布时间：日 02:30&&【字号：&&&&&&】
　喜来登赌场拉斯维加斯:从拍场的表现上，可以看出藏家的竞标更加关注艺术品的历史、文化和学术价值。红色经典绘画呈现了一个时代的精神高度，是能够经得住时间检验的作品。很多画家的红色主题画作刷新了自己作品的拍卖成交纪录。近期，全国各地各大博物馆、美术馆集中举办以抗战胜利为主题的展览，吸引了社会上的普…
从拍场的表现上，可以看出藏家的竞标更加关注艺术品的历史、文化和学术价值。红色经典绘画呈现了一个时代的精神高度，是能够经得住时间检验的作品。很多画家的红色主题画作刷新了自己作品的拍卖成交纪录。近期，全国各地各大博物馆、美术馆集中举办以抗战胜利为主题的展览，吸引了社会上的普遍关注。今年与以往不同的是，在各大公立美术馆推出抗战胜利展览的同时，以上海龙美术馆为代表的一批民营美术馆也推出了自己的红色收藏系列，而民间五花八门的红色题材收藏使市场上再一次聚焦这个相对小众的市场主题。其实，与大多数人印象不同，红色收藏在收藏界风靡已久。今年适逢中国人民抗日战争胜利70周年和世界反法西斯战争胜利70周年，在全国范围内再 次引发了人们对特殊年代的历史追忆。在中国20多年的艺术品市场中可以看到，即便是如今较为低迷的市场，红色题材的经典画作也可以保持着坚挺的价格走势， 而且藏家均以王薇、乌里希克、尤伦斯等国内外知名藏家为主。以红色内容为主题的当代艺术和小众化的连环画、版画的艺术作品也水涨船高。这一现象再次证实 了经典艺术及历史题材价值的不可复制性及红色题材作品强烈的文化独特性。红色经典 收藏市场的常青树红色经典题材绘画因其具有很高的美术史料价值和收藏价值历来为拍卖场上的宠儿。自1995年嘉德秋拍，刘春华1967年创作的著名油画《毛主席去安源》，以605万元的高价成功拍出后，标志着红色经典绘画正式进入内地拍卖市场。红色主题画作在拍场上的价格也呈阶梯上升的趋势发展。而近三年来，一部分红色油画也频频放出高价。虽然红色经典主题性创作较弱，但是它记录历史，反映现实的叙事方式，代表着一个时代的审美特征，所以在拍场上一直很活跃。特别是在艺术市场 的调整期中，经典的价值尤为突出，表现十分稳健。在2014年中国嘉德春季拍卖会上，艾轩、张文源合作的《华主席和西藏军民心连心》，以460万元的价格 成交。黄胄的《日夜想念毛主席》于2015年北京保利春拍中拍出747.5万的高价。虽然这样的价格并不是画家最高的拍场价格，但是在市场不太景气的大环 境下依然引起多路藏家的竞拍也证明了红色经典绘画的价格稳定性。当然这些作品从色彩关系的处理到人物结构都显示出艺术家扎实的绘画功力和高超的艺术水准。从拍场的表现上，可以看出藏家的竞标更加关注艺术品的历史、文化和学术价值。红色经典绘画呈现了一个时代的精神高度，是能够经得住时间检验的作 品。很多画家的红色主题画作刷新了自己作品的拍卖成交纪录。其中，2011年北京瀚海秋季拍卖会上何孔德作品《祖国来信》以1840万元成交，刷新了其个 人作品拍卖纪录。同场拍卖会上，傅抱石的《毛主席诗意册》经过多路藏家的竞拍，以2.3亿元的高价成交，刷新了傅抱石书画作品的拍卖纪录。2013年中国 嘉德春拍上，吴作人绘于1977年的油画《战地黄花分外香》以8050万的高价成交，亦刷新了其个人作品的拍卖纪录。2012年北京保利春拍上李可染《万 山红遍》强势亮相，最终以2.9325亿元成交，再创红色主题绘画的新高，同时也是李可染个人拍卖成交的最高记录。因此有艺术市场分析专家称，红色题材绘 画成为艺术品收藏市场的绩优股。当代艺术红色题材一路飘红提及红色题材，很多人的第一反应是表现革命历史场景，歌颂伟人事迹及标榜伟人形象等，表现在画面上是红光亮、高大全的样板化艺术特征。其实，当 今社会很多画家对表现特殊时期的历史以更为理性，带有批判的眼光，结合当代艺术的表现元素，创造出很多具有博物馆收藏价值的作品。美国著名艺术家安迪沃霍尔在1972年美国前总统理查德尼克松访华之际以毛泽东为原型的《毛泽东画像》在2014英国伦 敦苏富比拍卖行以7663万元的高价拍出。他打破了以往的标准，用带有强烈时代特征的红黄两色创作了这幅帆布制的画像。该价格是其2000年上拍成交价的 18倍。而中国著名当代艺术家王广义在创作理念上有模仿沃霍尔的痕迹，通过挖掘身边的政治素材，将可以传达的主题加以利用，创作出《毛泽东》系列作品。在 2011年香港苏富比春拍中一幅作品以1914万元的成交价创造了王广义个人最高拍卖纪录。而中国另一位当代艺术的领军人物张晓刚，则以文革时期的照片为蓝本，纪录了一代人对过去历史创伤的记忆。他的《血缘：大家庭3号》，具有极强的符号性和强烈的历史张力，表现出了特殊时代的政治氛围。在2014年香港苏富比拍卖会上以9420万港元成交，也再次刷新了其个人的成交纪录。红色历史的经典创作是有限的，市面上流通的作品也将越来越少，在价格不断上涨的形势下，拥有红色题材画作的藏家存在惜售的现象，藏家可以通过关注一些当代艺术家的优秀红色题材创作，来增加对红色时期的全方位、多角度的认识。连环画、版画身价翻倍近期不仅红色经典油画和国画的收藏热度不减，以表现红色题材的连环画、版画的收藏亦是一鸣惊人。这些层次丰富，故事性极强的连环画、和版画虽然属于小众化的艺术门类，但是作者从不同的角度更为细致直观地为观众诠释革命历史，其作品不断受到藏家的追捧。艺术家以连环画的形式，对革命历史文化进行深入地挖掘，以生动地笔触刻画那段峥嵘岁月。据拍场数据显示，红色题材的连环画市场价格逐渐走高。在 2014年西泠印社春拍上第十届中国国际动漫节漫画插图专场中杨秀坤的《小铁送情报》连环画原稿和曲学礼的《山村枪声》连环画原稿皆以5.75万元 的价格成交。这两组连环画以水墨线描的形式，黑白对比强烈，表现了抗日人民的英勇机智。同场拍卖会上尹桂复《边疆小哨兵》连环画原稿和刘继卣的创作稿《鸡 毛信与王秀鸾》分别拍出了11.5万元和19.55万元的高价，这两组画面中人物肢体动作夸张，具有较强的形式美感，以非常直观的形式表现出勇敢的抗战人 员的形象。版画在表现革命题材和传播效果上和连环画有异曲同工之妙，艺术家对人物的处理采用了通俗易懂的线条造型以及质朴的形象的刻画，使作品表现出稚拙 的生动。近些年以红色革命为题材的版画作品在市场上的表现也很好。在2015年西泠印社春拍中，赵延年的《团结就是力量》木刻版画以2.3万元的价格成 交，赵宗藻、曹剑锋、张殿宇的铜版《斗霸》以4.6万元的高价成交。他们在画面中情绪化的处理，反映当时人民的心理状态，动态的构图和合理的夸张使画面充 满张力，给人以强烈的情感渲染力。用版画的艺术形式建构了不同于惯常视觉的图像，也得到了市场的关注和青睐。。
　喜来登赌场拉斯维加斯漫画收藏，也能登上大雅之堂吗?动漫收藏，主要是收些什么东西呢?收藏哪些动漫作品，才能在欣赏的基础上保值甚至增值呢?8月1日，在广东美术馆展出的中外动漫艺术大展世界动漫的中国学派的衍生论坛中，香港漫画家、收藏家祁文杰和中国美协动漫艺委会副…
漫画收藏，也能登上大雅之堂吗?动漫收藏，主要是收些什么东西呢?收藏哪些动漫作品，才能在欣赏的基础上保值甚至增值呢?8月1日，在广东美术馆展出的中外动漫艺术大展世界动漫的中国学派的衍生论坛中，香港漫画家、收藏家祁文杰和中国美协动漫艺委会副主任 金城与观众分享了他们对如何欣赏与收藏漫画经典的经验与心得。金城认为，与其他收藏项目相比，动漫作品收藏的门槛不高，安全性较大，通常来说，你坚 守名家名作，就没有太大的问题。A 动漫收藏只是小打小闹吗?动漫作品拍卖也有天价在2014年第四届中国漫画拍卖会上，中国美院教授赵延年的版画连环画《阿Q正传》原稿以178.25 万元拍卖价成交。丰子恺的《满园春色关不住》20万起拍，经过近30轮激烈竞价，以82.8万元成交;彭连熙《牡丹亭连环画》原稿，以51.75万成交。 中国首部彩色宽频动画长片《哪吒闹海》8帧，以5万起拍，经过61轮竞价，以52万成交。在更早一些的法国艾德拍卖行里，《丁丁历险记》手绘插图则以265万欧元(约合2255万元人民币)的天价成交，一举创下漫画拍卖的世界纪录。金城告诉我，这些令人眼前一亮的成交纪录其实并不是突然发生的，许多拍卖会中都有连环画、漫画手稿的上 拍。如：程十发的彩墨连环画原稿《召树屯和喃诺娜》2005年在中国嘉德以1100万元落槌，沈尧伊的长征史诗连环画《地球的红飘带》(共5集，926 幅)，以1540万元成交，创当时中国国内连环画原稿的拍卖最高纪录。很多拍卖行也有做过动漫作品的专场拍卖，如2011年开始，历届中国国际动漫节期间，西泠印社举槌的中 国名家漫画专场拍卖会，首场不仅有丰子恺、赵宏本等老一辈的艺术家，也有像夏达、姚非拉这样的漫画新秀，作品总体质量都很高。其中，海派书画大师程十发的 《列宁的故事连环画》原稿以40.25万元成交;连环画家赵宏本所绘1947年出版的《戚继光》手稿、海派名家董天野所绘1956年出版的彩色连环画《孙 悟空大闹天宫》手稿分别以26.45万元和25.3万元成交;丰子恺所绘《幸有我来松未孤》及丰一吟《行书七言联》以31.05万元成交;连环画大师贺友 直的《中国古代笑话插图原稿(全)》以25.3万元成交。西泠拍卖相关负责人认为：老一辈漫画家的作品从笔法、构图、设色、造型上都透露出中国传统绘画 的功力和韵味，承载了一代人成长的集体回忆。又如香港苏富比艺术空间为王泽作品《老夫子》举行的展售会，在开幕之前的VIP夜场中，所有展品就全部订购一空。在国外，这类拍卖就更为常见。　B 动漫收藏入门很难吗?收藏门槛低，市场更细分前面举了那么多高大上的例子，有读者可能心里会打起退堂鼓了，其实，金城表示，收藏动漫作品门槛并没有我们想象的那么高，普通白领完全可以买得起。与其他收藏门类相比，它的市场更为细分。就以那次苏富比展售的《老夫子》手稿来说，作为单行本封面的彩色稿10万元左右，内页白描稿4~7万不等。由于任何一部漫画单行本的封面手稿影响力都远远高于内页，所以这样的价格是可以接受的。而动画收藏的门槛还要更低一些。在国外有很多动画和漫画精品的展售活动，例如比利时、瑞士、法国、美国、加拿大等国家都有。金城也特别去亲自观摩过其中的一些，并以不高的价格淘选到心水的藏品。在法国的昂古莱姆国际漫画节上，我是有见到来自全世界的作品全部集中在一个展厅，像摆摊一样。他们把 每一幅画插在一个较大的透明文件夹里面，你可以随便翻阅，然后去选择你所心水的作品。而它的价格都是一般的工薪阶层完全可以接受的。我所知道的是，类似于 《蜘蛛侠》、《蝙蝠侠》这些动画的原稿早期作品都是黑白稿，后期是手绘线条之后电脑填色制作这样的大概A3纸大小的作品，一幅作品大概是人民币5000块钱上下。作为收藏的话，这个门槛并不高。这是动画原画稿，另外也有人收藏动画赛璐璐片。金城介绍说，动画与漫画有着明显的不同，在漫画里，体现 得更多的是画家的个人创作，而动画的制作则更加接近电影，是一种工业制作：最初的脚本是艺术家创作的，是手稿，接下来的环节是由专业人员在赛璐璐片上上 色的，一个场景可能要分许多层分别上色，最后拍摄的时候叠合在一起。这样的赛璐璐片在广东美术馆的这次展览中也有呈现，历年来西泠印社的拍卖中也有，包括上海美术电影制片厂一些脍炙人口的动画片，他们每年也会拿出一些赛璐璐片来上拍，这个价格也不贵。。
（责任编辑：侯茜）}