经典美剧《毒枭》衍生剧《毒枭：墨西哥》在2021年迎来第三季，该季延续前两集的好成绩，在豆瓣收获/- 站酷： /u/瑞云渲染：请问您是怎么踏上3D创作道路的？为大家分享一下您接触和学习3D创作的经历吧。丙三：从大一刚入学的时候就有个梦想就是能做一个表达想法，传递情绪，能打动人的作品，因为我的专业是视觉传达嘛，所以大学最开始学的其实是平面，做的是海报和UI之类的东西，大一大二的时候参加各种比赛，大广赛金犊奖之类，到后来总是觉得自己很难只用一帧的画面去完整表达自己的想法，说白了就是自己太菜了（笑）。接着就去自学了摄影摄像，希望自己能够通过动态的画面去表达想法，可还是很难，对于学生来说，拍摄一段视频不可控的因素太多了，灯光、环境、演员以及各种昂贵的器材，很多时候本来很好的创意最后因为各种不可控的因素都不能实现。正好那段时间看到了曾神的作品，感觉一下子找到了突破口开始正式接触三维，接触到了C4D，上面的问题突然都解决了。至于三维的学习经历，我在大一的时候也学过一段时间3ds Max，但是那个时候是想着以后做室内设计，后来去实习了一段时间觉得自己不适合做就放弃了，直到后来通过B站，Behance看到了很多优秀的三维作品，遂决定重新学习三维，正式接触三维是在大三下学期，那个时候疫情正严重，就每天都在家看各种教程自学，后来暑假的时候去了映速，学完回校上课的时候也报了曾神的课，然后就开始准备毕设了。瑞云渲染：请问《星野》背后的灵感是什么？《星野》为大家讲述了一个什么样故事？丙三：灵感其实就是这个背景故事本身，在这十分感谢我的导师顾善凯，最一开始，我希望做的是将克里卡列夫是如何被遗忘在外太空，在这三百多天的时间里他会经历怎样的情绪转变，以及在他回到地球发现苏联已经解体自己和这个社会格格不入的故事，但是我的导师告诉我我可以做的更深入一点，不要把目光仅仅聚焦在克里卡列夫一个人身上，应该将他的遭遇转化成一个符号，一种状态，让每个人都能受到共鸣。所以我就重新创作了剧本脚本，借着这个故事背景，刻意弱化这个角色是谁，加入了自己对人生，理想，社会的看法，最后讲述了一个在现实，理想，束缚三种状态下不断徘徊，最后妥协的故事。瑞云渲染：请问《星野》的制作耗时多久？创作过程中是否遇到什么困难？是如何解决的？丙三：剧本脚本耗去了一个多月，三维制作前前后后花了两个月左右的时间。遇到过很多技术上的困难，想象的画面实现不了。遇到这种问题我先会自己研究，研究不出来就会去问朋友之类，如果最后实在没办法，那就做一些让步，在尽量和原来的设定一致的前提下去修改。瑞云渲染：在《星野》的制作中运用了哪些软件和插件？请为大家介绍一下您的制作流程吧。丙三：软件其实就是C4D＋OC＋AE，插件的话用到了CDIK是一款装配的插件，还有hotd，是模拟海浪的插件。制作流程的话我最开始会创作一个剧本，然后在根据剧本画出脚本分镜，然后开始每一个场景做一个静祯测试，统一画面的风格，然后开始做动画，动画全部k好后，利用动画预览去剪一版，然后发现问题及时更改，最后提交到，合成后期，剪辑出片。瑞云渲染：《星野》的开头引用了威尔士诗人Dylan night》原本是为了表达作者对于死神将人们带离这个世界的愤怒，在我的片子里，死神代表着社会给人的各种压力，将人们带入了不得不为生活而放弃自己的理想的世界，以此表达自己对这个现象的无奈。瑞云渲染：影片中，宇航员分别置身于太空，海洋，城市三种场景之中。为何选择宇航员作为故事的主体？每个场景背后是否有什么隐喻？丙三：因为这个背景故事克里卡列夫是宇航员，所以选择了宇航员做主体。在太空中是现实里，孤单的处在外太空。海洋和城市属于压力抽象化的故事线。漂浮在海洋上，代表着宇航员已经没有掌控自己的能力，随着海浪的拍打随波逐流，这里的海代表着社会上的各种束缚，家庭压力，道德压力之类。城市和宇航员放在一起是为了制造一种违和感，突出宇航员与社会的格格不入，体现出宇航员面对理想和生活正处于茫然的一个状态。另一点就是，想表达克里卡列夫再回到地球后对周遭发生的一切还不能适应的状态。除去宇航员身处现实的部分，其余每一个镜头其实都有自己的寓意。瑞云渲染：短片分为三条故事线，以宇航员胸前的灯为线索体现出三个不同的状态。请为大家详细介绍一下背后的含义和灵感来源吧。 丙三：当宇航员不亮灯的时候代表现实情况中，宇航员在太空中醒来，通过牵引绳回到航天器里。亮红色灯代表着宇航员回到地球受到社会家庭的各种压力束缚着，例如置身于地铁上，在电梯中看见电梯楼层变化误以为自己即将做火箭升空，跳入水中发现水底是星空，逐渐石化之类，都体现着虽然身处压力之中，但是他一直在努力去完成自己的理想，但是他反抗的力气越大，压力就越大，所以在这个故事线中，我有刻意营造越来越强的压迫感，最后他彻底放弃抵抗，肉身被钉在代表着宗教伦理和规则的十字架上。亮蓝色灯的时候寓意宇航员在追随自己的理想而远去，代表着人类探索月球、踏足火星、漫步木星、造访土星再到宇宙更深处探索，星球的顺序是根据太阳系的排列来的。灵感来源是发现我身边的朋友包括我自己大家都有这样的状态，被伦理、家庭、社会世俗所束缚，被迫放弃自己的理想，而在这当中每个人都有和其他人不一样的问题，所以每个人都是孤独的，借着这个社会现象去构思整体的剧情和场景。瑞云渲染：影片最后，宇航员被钉在十字架上，非常有宗教意味。请问这么设计的用意是什么？丙三：十字架代表着宗教和伦理，一些社会上约定俗成的习惯，潜规则之类，这些东西或多或少的都制约着我们，在努力拼搏的时候束缚着我们的手脚，所以就像耶稣一样双手被钉在十字架上，十字架也代表着规则和压力加身的最终状态，代表着宇航员完全被生活所支配。瑞云渲染：您是学视觉传达的，请问您如何看待二维创作和三维创作的关系？丙三：对于我来说，二维作品和平面作品更多的是将内容提炼，简化，更直接的表达。三维作品更多的是追求视觉上的享受，同时也能传递更多的信息，对于表达一个完整的想法和独特的情绪来说，可能三维的门槛要比二维低，但是三维的技术门槛又比二维高很多，个人见解。瑞云渲染：请问您平时如何不断提升自己的制作技术和审美水平？丙三：多尝试，胆子放大些。脑袋里有画面就去做，一边做一边学习。然后多和大佬的作品做对比，这样能看出自己差在哪里。审美的话就需要看各种作品、插画、电影、书、摄影都可以。瑞云渲染：最启发您的艺术作品是什么？或者最启发您的艺术家是哪位？丙三：对于《星野》来说，启发和画面氛围参考最大的其实是电影《星际穿越》。对我个人影响最大的应该算庵野秀明吧，第一次看完《EVA》是在初中的时候，后来基本每年都会拿出来再看一遍，年龄不一样，看懂的程度也不一样，感悟也不同，以至于我最开始的梦想就是做一个偏意识流的片子。瑞云渲染：感谢使用瑞云Renderbus云渲染服务，请为大家分享一下您的使用体验感吧。丙三：一级棒，关键是我觉得有保障，我在渲染最后几个镜头的时候，遇上了农场的渲染高峰期，排队排了很久也没排上，客服就建议我去别家农场，不过我最后也没换，主要还是因为瑞云的质量和服务值得我信赖。不过听说我渲染结束没几天，瑞云就增加了一批机器，以后应该不会再遇到排队排这么久的情况了。瑞云渲染：还有什么想对CG爱好者说的么？丙三：要学的东西还很多，希望大家一起朝着自己的目标加油吧！很高兴能在CG行业中，看到越来越多拥有创作力和才华的年轻人不断涌现，也将继续为大家提供专业的云渲染服务，不遗余力地支持CG艺术家们创作更多优秀的CG作品，希望会有更多新生力量助力中国CG行业的发展。本文《整理发布，如需转载，请注明出处及链接：相关阅读推荐：

• C4D 1. 按住 ctrl 拖拽复制。 2. 将立方体放到细分曲面包含之中， 可将其属性应用到立方体中。 若 多个立方体设置同样属性，可使用循环嵌套。 3. 点击鼠标滚轮切换四视图 4. Alt+鼠标左键旋转整个画面，alt+滚轮移动整个画面，alt+鼠标右键 放大缩小视图。 5. 绿色属性放到立方体的上方，包含子集的关系。 6. 蓝色扭曲属性放在立方体的下方，是立方体的子集。 7. Alt+G 编组为空白对象。 8. 切片可以将形状切一半 9. 摄像机和空对象绑定，可以实现动画拉伸效果。 10. R+shift 等角旋转。 11. T 键等比例缩放物体大小。 12. E 键调整位置。 13. C 键转换为可操作对象。 14. 将文本变成 3D 立体，新建文本图层，选择挤压，设置数值。 15. 创建，物理天空，实现光影效果。 16. 草绘工具，搭配平滑样条使用，闭合样条 17. Ctrl+r 实时渲染。 18. 封顶。前后两个面。圆角封顶添加高光 19. 在材质编辑器中，添加 GGX 为金属材质。 20. 玻璃材质，在材质编辑器中，透明，折射率预设为玻璃。 21. Shift+v 导入图像。 22. D 键挤压工具，挤压式需要实时更新应用。 23. KL 循环切刀， UL 循环选边。 24. 扫描横截面放上面，路径放下面。 25. 旋转要围着世界中心旋转。 26. 样条旋转制作高脚杯，选择点全选，右键创建轮廓。 27. 链接类似于打组工具 28. 将物体 c 掉，创建点工具在物体的面上创建点，自动生成面。 29. 桥接工具是将边连接成面。 30. 封闭多边形空洞，是将面的空洞的地方，弥补成完整的一个面。 31. 连接点和边工具可以选中两条边，在他们之间新增边。 32. 滑动 在立方体内滑动。 33. 倒角将边角调节的圆滑。 34. 缝合将两个点缝合成一个点

• 学习是一个循序渐进的过程， 学习是一个由量变到质变的过程， 但学习又是一个非常无 聊、枯燥、令人疲倦的过程，但每一个人都需要经历这样的一个过程。每一个人都有坚持不 下去而想放弃的时候， 但我们没有选择的权力。 记得导师说过， 在我们选择干些什么的时候， 还是得选择些最后能够开花结果的事儿。 我不知道我的选择是否正确， 但我想先尝试着往下 走一段。希望这能拯救我的人生。 C4D 常用快捷 Alt+v：四视图相关设置 Shift+v:透视图相关设置 Alt+G:编组 Crtl+D:工程设置 Crtl+i:查看点线面数量 H：最大化显示选择对象 S：最大化显示框选元素 小知识 R16 版本后，HDR 贴图只能放在发光、颜色通道产生效果，个人认为发光通道制作反射效果 更好。 Gamma 值是对整个画面亮度的调节 模型正侧面倒角选集:R1、R2 模型正侧面材质选集:C1、C2 独立元素等级:顶层（行），第二层（单词），全部（字母） 灯光 三点光源照明：主光源、次光源、轮廓光源 阴影制作：1.渲染设置―选项―OPENGL―投影 2.灯光―常规―投影 区域阴影：最真实的阴影 细节：灯光照射的范围 焦散制作：1.灯光―焦散 2.渲染设置―效果―焦散 3.灯光―常规―正向体积测定 摄像机 景深制作：1.摄像机―细节―景深 2.渲染设置―效果―景深 渲染 球体―对象―理想渲染：无论球体细节的多少，都会尽量把球体渲染出圆滑形状 效果器 随机效果器中的索引可提高随机程度，取消限制的勾选课让效果更加凌乱 矩阵效果器不能渲染 Nurbes 扫描：其第一位置的子集为扫描截面，第二位置为扫描轨迹，第三位置为导轨或形状轨迹 变形器工具组 变形器工作两条要素：1.要么作为变形物体的子集，要么与变形物体打组 2.被变形物体要有分段 变形器工具变形效果与其坐标轴的轴向有关， 例如弯曲、 锥化的变形效果是与变形器 Y 轴的 方向有关，在变形时应对其坐标轴进行调整，才能得到想要的变形效果。 建模常用 切刀定量循环切割：切刀―循环，出现白线后按一下 shfit 建模注意事项 模型 C 掉后，一定要在点层级进行优化处理。 模型 C 掉后，有时连接对象+删除并不能把物体的内外壳连接在一起，再加一个 nurbles 工 具组中的连接，问题就可以解决了。 布尔运算后，最好隐藏新的边 线条工具组 贝塞尔曲线：控杆的

• C4D C4D 是什么软件，“中文名 4D 电影，外文名 CINEMA 4D，研发公司为德国 Maxon Computer，特点为极 高的运算速度和强大的渲染插件，使用在电影《毁灭战士》《阿凡达》中，获得贸易展中最佳产品的称 号，前身为 FastRay。” 有没有觉得很牛 B？你可能还是一头雾水不知道他到底是干什么用的， C4D 其实是一款三维绘图软件。 不仅在影视、UI、平面能用到；建模、动画、灯光、材质还是渲染，通通不在话下。C4D 功能上和 3ds Max，Maya 这些老牌的三维软件是一样的，都被广泛运用于电影特效和工业设计中。但是这些老牌三维 软件有一个缺点，就是特别复杂，界面中有成百上千个按钮和参数，对新手很不友好，想精通更是难上加 难。C4D 简化了操作界面，减少了参数，让新手可以快速的入门。有一句玩笑话说的很好，C4D 就是三 维软件中的“美图秀秀”，虽然有点夸张，不过学起来确实是轻松许多。 C4D 这个软件近几年在国内可谓是愈发火热，海报、电视节目，电商平台等等，只要你细心发现就会观察 到 C4D 的身影随处可见。很多人的印象中还是把三维设计归类于影视制作当中，对于三维设计的软件还 停留在专业人士使用的程度。然而时代的发展早已改变了这局面，我们是活在三维世界的人，自然而然是 想向三维的方向发展，Vr、Ar 等三维视觉的崛起已经说明三维设计讲是未来的潮流。不仅仅是视频方 面，可以看到很多电视海报都已经在平面中融入三维元素，能带给人真实而有趣的感觉。 C4D 为什么使用率这么高呢？ 1、界面简洁直观 C4D 的界面比 Maya 简单多了，但是功能却和 Maya 有得一比。 2、入门容易手 界面直观，操作起来自然就更容易操作一些，每一个小命令都给你配上图标，即使你不懂英文只记图标也 会很容易找到命令。 3、运行快速效率高 C4D 运行会比 Maya 等快很多，最主要是因为它没有太多复杂的功能，启动速度也会快很多。 4、C4D 可以无缝与 AE 结合 C4D 加上 AE 制作影片，你会发现这是一个很有趣的过程，而且真的会很简单实用。 5、有丰富的预置库 在 C4D 中你可以快速的找到你想要的照明、材质、贴图等等，使用起来会方便很多。

• 中文名 4D 电影，外文名 CINEMA 4D，研发公司为德国 Maxon Computer， 特点为很高的运算速度和强大的渲染插件，使用在电影《毁灭战士》《阿凡达》 中，获得贸易展中好产品的称号，前身为 FastRay。 Cinema 4D 的前身是 1989 年发表的软件 FastRay 起初只发表在 Amiga 上，Amiga 是一种早期的个人电脑系统，当时还没有图形界面。 两年后，在 1991 年 FastRay 更新到了 1.0 但是，这个软件当时还并没有涉 及到三维领域。1993 年 FastRay 更名为 CINEMA 4D 1.0，仍然在 Amiga 上发 布。 C4D 现在的热度基本已经是传统 3D 软件的 3 倍之高，目前还在持续升高。 并且很多有钱的大公司也专门细分出 c4d 方向的设计师。 C4D 为什么能火起来呢？ 对于商业来说一件事是否能干成，基本可以看 2 点，市场是否有需求，你的 东西能否满足需求。 电商流量日益增贵，商家和平台对于视觉差异化和新鲜感的要求逐渐加大。 人类对新鲜感的追求是与生俱来的，C4D 的视觉效果很契合当前同质化严 重的电商市场。当 PS 满足不了一些商业设计需求的时候，C4D 的地位逐渐升高。 另外软件自身的原因，界面简洁容易上手，比较老牌的三维软件 C4D 则能 更便捷的生成一些效果。并且好的渲染能力能创造出富有真实感的作品，可以说 是这款软件自身的优势更符合当下的一些需求。 作为人性化的三维设计软件，C4D 不仅性能稳定，更简单易操作，适合新 手作为入门工具来学习。 下面从几点来看 1.了解 c4d 要学习 c4d，了解是一定的，连 c4d 是做什么都不知道的，还谈什么学习 2.熟悉 c4d 的界面操作 这个也是需要的，熟悉 c4d 的操作，对于后面的实践操作是有很大帮助的。 3.怎么系统学习 c4d 所谓系统学习，就是有计划性的学习，有一个目标，知道开始做什么，接着 做什么。 在学习过程中，认为哪里模糊或者不明白，就要及时补足，系统学习的关键 在于“还有什么没学好”。 当你有了好的教程，不要只是看看而已，一定要边看边学习，总结当中的原 理，了解原理之后可以按着教程的案例操作一遍，一遍还没有明白的就多操作几 遍。 c4d 完成一个作品一般是两步，一是建模，二是渲染。 和 ps 类比的话，建模就是画路径

• C4D 教 案 一、软件界面 菜单栏 工具栏 视图区 对象窗口 属性面板：坐标、对象等 时间轴面板： 材质编辑器： 文件基本操作：打开，新建，保存，合并 二、参数设置 用户界面： 导航： OPL： 文件：自动保存 单位： 软件基本操作：平移，放大与缩小 视窗、 （安全框） 视图配置：选项―配置视图（SHIFT+V）如显示中的透显、视图中的 安全框 导出图片和设置分辨率 坐标系 1、 2、 坐标系 视图及右上角按钮 对象管理器： 对象的搜索，及返回默认书签 父子及关系操作 利用对象管理器，复制：拖拽和编辑 属性管理器：控制对象的参数（取决于当前对象） 1、 2、 3、 4、 基本 坐标 对象 平滑控制 属性的复制：全部和单个属性的复制 5、 属性的锁定操作 材质编辑器： 方法：文件/新建 双击 命名材质球 材质的附加 材质的复制：三种方法 材质的排除：选中材质名称右击―C4D 标签―合成―排除―拖拽 贴图的使用方法 外部材质的使用及下载 发光材质对天空的使用方法： 建立球―基本―关颜色―发光―纹理选 HDR 文件 利用表面制作地球等材质， （凹凸的使用） 动画工具栏 帧 关键帧：对象的运动状态发生变化的一个时刻 帧速率 常用动画手段 路径动画： 1、 2、 3、 对象和路径 建立空白组，放入对象和样条约束 添加路径 HUD 窗口的使用 属性右键 及删除窗口 选择工具： 四种 仅可见元素对多边形的应用 移动： 缩放： 旋转： 柔和的应用 对齐地面：选中全部对象 ― 工具 ― 环绕对象 ― 居中 ―Y 轴 ― 反向 ―OK 排列对象：即阵列 渲染方式： 1 区域渲染 2 渲染图片 3 渲染动画 4 交互渲染 5 渲染激活对象 6 渲染到队列 建模常用命令 布尔运算 四种常用模式 作业：茶几 地形工具：海平面和地平面与总高度的调整 环形阵列（可做动画） 利用动力学制作抱枕： 对象加分段线―右键模拟标签―布料―选缝合 面―点设置 利用动力学制作飘动的旗帜 平面 ― 赋材质 ― 纹理视图 ― 红色 ― 添加五星 ― 返回标准视图 ― 转 POL―添加布料―制作飘动 布料 NURBS 的厚度功能 利用布料碰撞器标签制作掉落在障碍物上的布料 创建地形模型以及后期编辑地形 创建地貌模型：必须依附纹理 多边形的应用 1、 2、 3、 桥接 挤压 内

• C4d 或许对于很多人来说是一个陌生的名词，如果说到各种电商的海报设计，那么想必大 家都并不陌生，是的，c4d 确实可以做出那样具有三维效果的平面设计图，而 c4d 不仅仅 能够做电商海报，它所能做的是非常多的，那么 c4d 如何学习，就业前景怎么样，下面看 看我的个人经历，你就知道啦。 我是毕业于北京校区 1510 期影视剪辑与包装设计师班的，来火星之前学的是视觉传达专 业。 大学里的专业方向让我学习并爱上了广告与电影的创作， 包括拍摄以及后期的剪辑与包 装等。为了丰富自己的专业知识，更深入的了解剪辑与包装，我决定来火星继续学习。我相 信在平面设计的基础上加上剪辑包装技能会让我的梦想实现的更加顺利。 大学里的学习是老师划定一个方向和氛围， 来引导学生自主创作， 而火星的课程则是更专业 更深入的学习技术，重点在于软件上的方法与运用。火星的老师都很负责，把专业知识系统 集中的授予我们。最大的感悟是在自己练习中，老师会给我们一个自己独立思考的过程，并 让我们尝试不同的操作方法。 每当做出了自己很喜欢的作品时， 我都会很高兴的去一遍一遍 地欣赏。 我在火星学习期间参与过 “海南卫视 ID”、“火星影业厂标演绎”等项目实训，把几个月 所学的知识都运用到实践中去， 让我更加明白了学以致用的道理， 也掌握了一些学用结合的 技巧。在项目制作过程中也遇到了一些困难，通过不断地学习钻研、和同学讨论后尝试了很 多不同的解决方法，在这个过程中也学到了很多有用的东西。 火星时代是一个很棒的平台，不仅让我们学习知识，还能帮助我们找到一个满意的工作。我 通过在火星招聘会上投递简历和就业老师的推荐， 现在在公司担任剪辑师的职位。 进入公司 后参与了公司 showreel 制作、魅族手机广告的后期剪辑与包装等项目，大学学习的设计思 维与火星学习的视频剪辑包装技巧给我的工作带来很大的帮助。 在工作中我也学会了自己独 立解决工作当中遇到的问题，把工作效率提高。并在空闲的时间多学多看，不只是掌握软件 技术知识，还要丰富自己的视听语言以及加深对影片的感受与理解。 我想工作应该是一个创造自身价值的过程，把自己喜欢的和擅长的结合起来，用爱去创造， 在创造中寻找乐趣和意义才是工作的最高境界。 当然学习也是一样， 学习自己真正感兴趣的 专业才变得更得心应手，学弟学妹们要珍惜在火星的学习时间，学无止境，建议平

• 学习回来偶得 于文玲 上周五，我和五位老师一道赴郑州参加《教育时报》举办的教育教 学论坛及语文教学研究会。开始我们对此行并不抱太大希望，只是觉得 这是一次学习的机会，时间不长，路程不远，自然期望也小。当我们到 会议中心报道后，发现有六晌的课程，我们始终纳闷：怎么计算也不对， 可是当我们聆听完下午的报告后，谜底终于揭开：晚上大会还安排了报 告，我们惊叹组委会的精密安排。晚上虽然寒气袭人，可是我们五人依 然端坐在四处漏风的报告厅里，认真听，仔细记，和专家的观点相同的 时候，我们会会心的一笑，和专家的意见不一时，我们会仔细体会专家 的观点，一起讨论、交流，觉得专家在上课过程中处理不当的时候，我 们也会谨记这样做的缺陷，把它当作一次教训。 本次学习，我们聆听了朱小曼、刘京海、高万祥的报告，在理论上我 们知道了自己知识的浅薄，理论水平的低下；亲眼目睹了于永正、钱梦 龙、韩军的课堂教学魅力，他们虽然说自己上的是一节“随堂课”，我们 分明从他的随堂课上看到他们高超的教学艺术，特别是钱梦龙这位 79 岁 高龄的老教授，他的教学讲义给学生发错了，课堂上没有教材，学生只 是从电脑上读了两遍，可是钱老课堂上依然那么沉稳、机智，引领学生 收放自如，我们感叹这可不是一般人都能修炼得来的，这需要老师博大 的胸怀，深厚的文化底蕴，以及临场的经验。 学习回来我们仔细的研究，反复的揣摩，感觉这次真的不虚此行。 先从以下方面总结： 1、 把教育当作一种事业，并不是当作一种职业。 我们常常仰慕哪些专家学者、常常感叹他们精湛的教学艺术、感叹他 们深厚的文化积淀，是因为他们把教育当作了自己钟爱的事业，并不遗 余力的去努力，去奋斗。像七十年代的钱老、九十年代的韩军等。韩军 回忆自己的历程中说：自己 41 岁又踏入了学校的大门，研读语文教学 的规律，这需要一定的意志力，这需要一定的热情，这需要吃苦。读到 这里我又想起李镇西这位名师，他每天坚持写教学随笔，雷打不动，把 每天记教学随笔当作生命的一部分，跟吃饭睡觉一样，即使是外出讲学 也要每天记些东西。人们说做一件好事容易，难的是天天做好事。我要 说记一次教学随笔容易，如果每天都记比登天还难。这就是普通的教育 工作者与名家的根本区别。要想自己靠近名师，就得对教育事业从心底 里由衷地喜爱，就像有人总结的：要有恋人般的热情、宗教信徒的虔诚， 革命志士的坚强意志。如果

• 本课程从基础开始全面地讲解 C4D 各个模块，通过实际包装案例系统学习使用 C4D 建模流 程和建模技巧，掌握常用材质的制作方法，学习灯光使用技巧，并重点讲解 C4D 独特的 MoGraph （运动图形）模块，掌握高效制作动感绚丽影像的技能；学习强大的 Thinking Particles （思维粒子） 模块来制作震撼视觉效果。 此外还将系统讲解 Simulation （模拟仿真） 、 Hair&Fur(毛发) 、Dynamics（动力学等模块）及 Render（渲染模块） 。结合电视包装行业要 求， 对常见风格包装制作进行解析， 使学员能独立高效地完成并实现符合行业要求的常见类 型栏目包装。 C4D 基础知识和操作本课程学习 C4D 的界面布局、 学习对视图的操作， 掌握各种基本操作； 学习基本对象的创建与编辑；学习对象管理器、材质管理器；属性管理器的使用；学习渲染 输出与保存。 建模技术课本课程学习 C4D 的建模技术：多边形元素显示与编辑；多边形点、线、面特性； Extrude（挤出） 、Weld（焊接） 、Bevel（倒角） 、Disconnect（断开连接） 、Melt（融合）等。 NURBS 基础、 NURBS 原理、 曲线基础、 曲面基础、 建模方法、 NURBS 建模技巧、 创建 NURBS 曲线：Freehand 曲线工具、Bezier 曲线工具、B-Spline 曲线工具、Linear 工具、Cubic 曲线 工具、Akima 曲线工具等。 灯光技术课本课程主要学习 C4D 灯光基础、基本灯光类型、灯光属性设置、灯光的基本使 用方法；三点照明灯光实例；综合实例：照明和阴影训练。 材质技术课本课程主要学习材质基础知识和 Material Manager 材质管理器的使用方法； Color、 Luminance、Bump、Reflection、Specular 等通道讲解；玻璃、金属、光线等材质制作技巧。 渲染技术课本课程学习 C4D 渲染设置窗口、渲染器的指定、输出范围和分辨率、输出文件 类型、抗锯齿设置、Alpha 通道、Z 深度通道、Global

• C4D 建模模块（授课时间10天） 授课内容： 介绍界面、视图操作、常用功能、漫游 C4D 软件。 知识点：C4D 的主菜单、常用工具列、对象构造浏览器、属性编辑器、3D 视窗操作、控制 模式工具箱、建模常用功能、材质库、对象坐标面板、时间线。 学习目的: 使学生全面的了解熟悉 C4D 的界面和模块。 授课内容：学习 C4D 样条的使用，NURBS 建模基础，以及三维摄像机的使用。 知识点： C4D 中不同类型的样条,如贝塞尔,阿基玛,B-样条,线性,自由样条等的绘制方法;样条 的属性调节;旋转 NURBS 对象的使用及属性调节,扫描对象的使用及属性调节。 学习目的: NURBS 建模是栏目包装中必不可少的建模方式,使学生可以高效的建立各种模 型。 授课内容：学习 C4D 中多边形工具建模功能讲解 知识点：点线面子级别的操作、捕捉功能、各种选择命令、桥接命令、切刀命令、导角命令、 挤压命令、内部挤压命令、封闭多边形孔洞命令。 学习目的: 使学生可以建立各种复杂形态的模型,准确的表现模型的形态和细节。 授课内容： NURBS 建模详解，多边形工具建模功能讲解 知识点：平滑细分对象的使用及属性调节，旋转 NURBS 对象的使用及属性调节,放样 NURBS 对象的使用及属性调节，挤压 NURBS 对象的使用及属性调节；镜像对象，焊接命 令，缝合命令，法线的相关命令，消除命令，融解命令等。 学习目的: 使学生能够有效的结合 NURBS 建模和多边形建模。 授课内容： 各种类型 logo 和文字模型制作 知识点：AI 文件导入 C4D，文字样条的形态调节，挤压 NURBS 对象及属性调节。 学习目的: 字的建模。 满足栏目包装中的各种文字 LOGO 模型需求，使学生能够熟练完成 logo 和文 授课内容：C4D 工业模型建模 知识点：根据产品照片或产品图纸，进行三视图的使用和调节，布尔运算、导角命令，挤压 命令等多边形建模命令。 学习目的: 使学生可以快速，精确的完成工业产品建模，从而满足栏目包装行业对模型的 需求以及影视广告行业对模型的要求。 授课内容：C4D 中卡通人物角色建模，头部建模，衣服建模，手部建模，头发 建模 知识点：布线方法，拓扑结构，平滑细分对象的使用，切刀对象使用，法线相关命令，分裂 命令，优化命令，细分命令等。学习目的：使学生

• 随着信息技术的逐渐壮大， c4d 的应用也被越来越的人们所熟知， 如今有更多的人们想要学 习 c4d，但是他们却犹豫是报班去学好呢，还是自学好呢，今天就一起来看看到底学习 c4d 是自学好还是报班好，自学 c4d 的话，多久能够学会？ 与其他大学时就接触影视方面专业的学员所不同的是，林根生大学时学的是电气自动化专 业，大学毕业后也从事了与之相关的岗位，但工作了之后，林根生发现这并不是自己真正喜 爱的，鉴于长远的考虑，再加上一直以来对影视剪辑与包装的喜爱，林根生毅然决定辞职， 向着自己所喜爱的方向出发， 并努力将兴趣转化成自己的工作。 考虑到火星时代在影视专业 方面的培训有多年的积淀， 在业界又有良好的口碑， 于是林根生选定火星时代学习影视剪辑 与包装，为自己的梦想出发！ 在林根生看来， 火星学习和大学学习是两种不同的氛围。 大学更多地是给予学生自由化的学 习空间，而火星则是浓厚的学习氛围， “每天每个人都在很认真地学习，让你不由自主地投 入到学习生活当中。”而最让林根生难忘的是火星的老师，不仅在课堂上讲课极其细致，而 且平时也会主动关切地询问学生的学习情况。 而遇到不懂的地方时， 林根生也会主动向老师 提问，老师总会尽心尽力地给予解答，直到林根生充分理解， “让我印像最深刻的就是在讲 Alpha 和明度通道的时候，为了让我充分掌握这些知识，辅导老师给我讲了 3 天，真的很 感谢他们！”火星学习期间，林根生也参与过火星的实训项目，通过参与，不仅让林根生收 获项目参与的经验， 也让他懂得了团队协作的重要性， 更让他有了充分的自信应对将来在职 场中即将参与的项目。 火星毕业之后，凭借着优秀的作品和自信从容的心态，林根生成功入职到了《田园四川》栏 目组，现在的他，已经是参与过几个兽药广告项目、富有经验的剪辑与包装师，谈及工作经 验，林根生同我们分享了他的工作心得：1、在接到一个项目之后，首先最主要的是明确客 户的需求，包括在制作过程中，也一定要基于客户的意见进行修改；2、后期制作涉及的工 作内容会比较多， 遇到困难是很正常的事情， 但绝不能因此而退缩， 一定要寻找相应的办法， 或者询问同事，或者通过网络查询的方式努力解决；3、在做完一个项目之后，一定要仔细 检查，确保无误之后进行上交，否则会给自己招来不必要的一些麻烦。虽然现在在工作上已 经越来越游刃有余， 但林根生并未

• AE 初级部分 第一部分 AE 界面的设置 一、AE CC 新功能的介绍 1、Ctrl+N 新建合成快捷键 2、3D 渲染功能加入（光线 3D，和 C4D） ； 3、对视频的播放速度有一定大幅度的提升 4、动态连接的优化 5、Gpu 的加速 二、AE 界面的认识 1、在界面各个板块的交汇处，可以拖拽以改变窗口的大小 2、如果在选定界面的地方按键盘上的“~”键，则会使这个窗口最大化，在按一下就会还 原 3、主要有三个面板组成（项目面板、时间线面板、视频面板）还有部分的辅助面板 4、在窗口菜单下，可以对各个面板和工作区进行编辑和保存 三、AE 的动态连接 1、在文件菜单中 adobe dynmic link 可以动态连接到 pr 中工作，同样 pr 和 Ae 也可以 进行动态连接，在时间线上的素材单击鼠标右键的菜单，选择在 ae 中工作，则可以在 ae 中对素材进行编辑，编辑完成后 pr 的素材同步变化，同样可以对 au 进行动态连接 2、ae 和 c4d 的无缝连接，在项目面板右键建立一个 c4d 文件，或者在 c4d 中工程文件 直接导入到 ae 中 四、首选项的设置 1、编辑菜单下有个首选项，相当于 ae 的配置中心 2、必要调整的参数，在常规中的“允许脚本写入文件和访问网络”必须要勾选，因为在安 装第三方插件有些脚本和插件必须使用此功能； 在媒体和磁盘缓存中要将启用打开， 自动保 存要打开，内存选项，音频文件一定要设置好声卡。 五、渲染时的输出设置 1、在合成中有渲染队列， （Ctrl+M 快捷键） ，在渲染设置中可以更改渲染要求，使用 渲染代理可以将高分辨率的文件进行降低， 以达到在工作用视频浏览更加流畅， 在最后输出 中将渲染代理关闭，则会按原分辨率输出。 2、在输出模块中，视频输输出选项中的颜色，直接 alpha 扣除背景效果特别好，但时会 存在锯齿状，预乘 alpha 的图像和背景的边缘很圆滑和好的过度。 六、合成面板 1、始终预览预览此视图和主查看器的功能时相像的，一边用上边的小锁这样在这个合 成视图下选择任何素材就不会单独跳转素材独显了 2、视频的缩放和鼠标中键滚轮都可以使用 3、文字安全线按钮，里边有几中画面比例和分辨的安全线 4、网格按钮（参考线或者标尺、3D 参考图） 5、预览时间跳转，可以调整时间 6、拍照，截取静帧 7、显示快照，比如添

• 条建议！ 送给 C4D 初学者的 50 条建议！ 1. 把 C4D 当成一门新的课程学习 2. 初学者请不要看太多太多的教程那会误人子弟的 3. 看 help 文件 不要因为他们很难而我们自己是初学者所以就不看； 文件,不要因为他们很难而我们自己是初学者所以就不看 不要因为他们很难而我们自己是初学者所以就不看； 4. 不要被粒子，动力学，插件等词汇所迷惑； 不要被粒子，动力学，插件等词汇所迷惑； 5. 不要放过任何一个看上去很简单的小问题 不要放过任何一个看上去很简单的小问题

为什么c4d软件会如此的火，是因为它可以跟ae、ps和ai等常用软件可以进行无缝衔接使用，那为什么ai文件导入到c4d没反应呢？这事因为在ai中没处理好，下面我们就来看看详细的解决办法。1、打开ai软

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