哇锅游戏里面多少次免费一字转轴游戏后会有一次红利游戏?

红利5PK游戏里面的财神符号有什么作用?_百度知道
红利5PK游戏里面的财神符号有什么作用?
我有更好的答案
唐诗三百首(三...(3)
为您推荐:
其他类似问题
换一换
回答问题,赢新手礼包
个人、企业类
违法有害信息,请在下方选择后提交
色情、暴力
我们会通过消息、邮箱等方式尽快将举报结果通知您。中国游戏业未来何去何从 - 游戏行业20年观察及趋势分析
来源 | 许怡然的个人分享
自从3月离开360之后,已经很久没有出现在国内游戏圈里了,因为选择了在一家香港上市的游戏公司工作,这段时间一直在海外市场到处看,也花了不少时间思考整个游戏行业的发展历史和未来趋势,对比中国游戏市场和海外主流游戏市场的历史、现状进行了一些对比分析,思考了很多关于未来的事情,有一些心得,总结出来,用一篇长文给大家分享一下,欢迎交流。
一. 中国游戏开发公司的发展史:下沉,再下沉
中国游戏行业这么多年如果用一句话来总结,可以叫做:一直主要往下走,很少往上走、往外走。分析起来是有一些必然原因的。强调一下,我这里说的“下”和“上”都是打引号的,并不是说“下”是低下、不好的意思,或者可以改称为“上升”或者“下沉”吧。这里说的往外走,是指往海外走的意思。如果把中国市场比喻成一个金字塔,塔尖是1线城市,塔底是最广大的乡村市场,中国市场的整个用户群基本上是这么分布的,越往金字塔上面看,用户越成熟,见识过的各种高大上的游戏越多,对游戏的品质越挑剔,越往下走,没玩过游戏的小白用户越多。但是从游戏娱乐产品的消费能力上看,并不是传统大家想象的那样,因为越往上人均可支配收入越高,给游戏的平均付费也越高,市场越大,越往下虽然人数越多,但钱更少。实际上由于游戏市场的特殊性,中国的一二线城市的用户,虽然收入可能高一些,但实际可花费以及愿意花费在游戏娱乐上的比例以及绝对值其实并没有三四线城市的用户高,导致整个金字塔里的用户,只要接触到对他们胃口的游戏,平均每个用于愿意花费的钱可能是差不多的,这样算下来,中国的游戏市场,越往下走,市场空间越大,钱的总量越多,机会也越大。再加上刚才提到的见识问题,导致越往下走,用户对游戏品质的要求越没那么苛刻,承受能力越高,说白了“钱越好挣”。所以我们看到,任何一个身处中国的游戏公司,在他们制定公司战略的时候,自然而然的就会更多考虑往下走,而不是往上走,因为往下走容易啊,不用下太多功夫提升游戏质量,游戏大家都差不多即可,简单快速抄袭也行,更需要在市场营销和触达用户的手段上多下功夫,谁能第一个把一个已经证明的游戏模式搬到还没见过这个的用户面前,谁就赢了,所以能抄则抄,越快越好,以快取胜,而不是以质或以创意取胜。
咱们不妨一起回顾一下,中国游戏市场在80年代末的时候曾经有过有创意有想法的单机游戏可以卖钱的时代,但也仅限于一线城市有情怀,喜欢尝鲜的很小一群人而已,可惜还没来得及发展,就很快被盗版毁掉了,那段咱就直接略过。就以2000年左右通过PC网游 重新起步为开端来说吧:一开始大家先都是去韩国搞代理,这样最快,比自己做快,当然自己也不会做,最早一拨做代理的多数都赚到钱了,后来慢慢自己会做了,就开始抄,第一波抄出来的也赚到钱了 。慢慢因为更多人看到这个行业有钱赚,越来越多的人过来抢,这是中国市场一个典型特征,竞争很快就变激烈了,这时候大家开始纷纷往下沉市场走,多数公司开始拼谁的地推团队大 ,谁的渠道走的深。当然也有些公司开始逐渐更加重视自己搞开发,做创新,提升技术,提升品质,毕竟投资人只要用他们赚到的第一桶金继续投入到这个行业里,开始考虑更长远的未来,对这个行业就是个良性的事。这个趋势如果能一直持续下去,其实也会有不少公司慢慢水平越来越高,慢慢就可以超过韩国,再继续一路往上走,往欧美发展也是有机会的。可惜这个过程并没有能一路顺风的走下去,路上突然杀出来了一个特别具有中国特色的页游市场,很多公司发现做页游比做端游容易得多,用页游下沉下去获取小白用户也容易得多,这样赚钱看来更快更简单啊,于是大量的资本开始流向页游,而页游市场培养出来的技术和美术就是往下走的,原本已经走向3D化的开发方向,又开始往2D走了,原本都是要求底子非常扎实的C++的编程技术,现在又开始往flash和java方向走了。市场走到2013年左右的时候,页游市场竞争也已经变得非常激烈了,基本上页游开发商也都开始尝试微端3D化,美术高大上的页游了,再继续走下去,页游端游殊途同归,应该大家一起再回到往上走的路上去吧。可是非常巧的是,这个时候手游市场又爆发了,而且这一拨比页游大得多,不但带动了中国更大的下沉市场,连海外都跟着起来了,主要是受手机的方便特性所赐,人人都有机会变成游戏用户了,这一拨下沉的厉害了,游戏用户一下子长了好几倍,新用户全都是小白,为这些小白做游戏,根本用不到高端的技术美术,凡是能做出来是个游戏的都赚钱了,甚至连10年前用在端游上的技术,直接移植到手机上都是高射炮打蚊子,能把10年前的端游搬到手机上来的,全都赚得盆满钵满的,这也是一个中国市场比较独特的现象,因为这些十年前玩端游的用户,家里买不起电脑,要跑去网吧,现在有了智能手机之后,反正手机无论如何是要买的,比电脑刚需,还便宜,所以不用再去网吧了,在家用手机玩游戏就行了,于是他们就拿手机在家当PC使了,所以中国在手机上完全复现了一遍当年端游市场的成功,而且市场规模一下子冲到当年端游鼎盛时刻的好几倍,主要原因是:1. 十多年积累了大量玩过这些端游,但因为种种原因离开了的流失用户,他们对这些游戏都还有感情;2. 这些用户当年玩游戏的时候多数还年轻,十年后消费能力都变强了,现在在手机上重新捡起来玩的时候,很多人愿意花更多的钱,圆了当年买不起道具钱不够玩的不爽的梦;3. 当然还有大量新进入市场的小白人口红利。这就又推动着资本大量涌向手游领域,到现在为止,这一波还在继续中,不过局势已经渐渐明朗起来了,整个市场正在快速向几家实力最强的大公司集中,越来越多的中小公司已经发现生存越来越难了,已经纷纷在寻找新的出路了。
在我看来,从开发品质的角度,这又是 一次集体往下走,更多的人从C++的端游引擎转向Unity,美术从3D转回2D,其实这还不是最要命的,最要命的是绝大多数原来做端游的大团队都被打散了,要不跳槽去小公司创业了,要不在公司内也化整为零,都分散成小团队了,因为手游不需要那么大的研发团队,不需要上百人做好几年,大家都羡慕supercell那样的公司,6个人半年做出一款神作,就可以每年挣10亿美金,于是市面上的小开发团队一下子多了数十倍,各种制作人、主策划、主程、主美,CXO也多了数十倍,安心做大游戏的大团队几乎全军覆没,再想把这些人拉回来组织大团队难上加难了,那么多当过CXO的人谁管谁服气呢?还有多少人有耐心埋头好几年搞一款大产品,赚钱可能遥遥无期呢?都觉得有这时间人家早都上市卖掉啦。可是现在剩还有几家有这样的机会呢?
二. 海外一线国家游戏开发公司发展史:还在一路往上走
咱们用同样的视角,再来对比的看一下海外的发展情况。海外一线市场主要就是欧美日为主,我们看到基本上自电子游戏诞生以来,他们就是一路向上走的,主线是靠硬件的拉动,不论是PC的机能,显卡的算力,还是专业游戏机的机能,都是一路拉着开发者们在图形图像和开发质量方面往上跑。他们半路上也经历过一两次横着走或者往下走的小波折,但影响都不如中国市场这么大。一次可能可以算是social game吧,就是Facebook和Zynga带动的社交游戏这一波,基本上相当于欧美的页游吧,始作俑者就是农场类游戏,借助facebook的社交性,突然火起来,很多公司看到这波机会都冲进去干,觉得可能是很大一波未来,尤其是以前做休闲小游戏的公司,比如以前给RealArcade做下载单机休闲小游戏的公司,大家耳熟能详的公司有:做植物大战僵尸的Popcap,做美女餐厅的PlayFirst,还有当时重点做找茬类游戏的BigFish,还有重点做三消游戏的King,只有少数几家做类似中国的页游的公司,比如比较知名的Kabam(原来叫Water Cooler),他们纷纷转过来用Flash技术,用2D美术做这种社交小游戏。但是这一波时间很短时间就过去了,现在这些公司现在基本上都转型了,有的做老虎机去了,多数做手游去了,整个过程基本上并没有影响专业做PCConsole大游戏的主流开发商,所以对整个行业的发展方向和发展速度的影响几乎为零。第二波就是手游了,这一波应该说有一定的影响,不少欧美日本一线的开发商,还有不少独立开发组,都从PCConsole转型去做手游了,因为毕竟开发手机游戏相比做AAA级大作要便宜很多,快很多,找投资也容易得多,尤其是类似Rovio,Supercell这样瞬间爆发的小公司,示范效应很强。很多人放弃了原来做AAA级大作的技能和大团队,分散成独立的小团队,试图以小博大,复制Supercell的成功。
不过几年下来,这一波行情已经开始回落,以我在欧美观察的情况来看,越来越多的团队又开始转回来做PCConsole了。因为他们发现手机的屏幕尺寸和控制方式等先天问题,使它很难成为一个专业的游戏设备,这个市场里,绝大多数核心的游戏用户还是更喜欢大屏幕,高品质的游戏,就算一直伴随着主流游戏市场的掌机,虽然都是按照专业游戏设备设计的,也从来没有超过主流大屏幕游戏市场的20%,手机是一个体验不如掌机的游戏设备,手机游戏虽然带动了整个游戏市场有了一个几乎翻倍的增长,但并不是靠从主流大屏幕游戏市场挖用户,而是主要是靠以前没玩过游戏的新进入的小白用户群体带动的,这些小白用户慢慢喜欢上游戏之后,也渐渐变得越来越重度,反而是在慢慢为主流大屏幕游戏市场输送更多的潜在用户,这一点我们从各种报告的数字里都看得到,主流大屏幕游戏市场的绝对值这几年并没有下降,而是继续在增长中。再仔细研究这个新生的手游市场的时候,我们发现这个市场竞争更加激烈,钱反而更不好挣。表面最容易看到的原因是开发团队多了很多,产品多了很多,竞争自然就多。让我来试图再分析下更深层次的原因:因为用户不把手机当作很认真的专业游戏设备,所以对手游产品的忠诚度相对偏低,用户选择游戏的随意性偏高,对产品质量的敏感度也偏低,游戏的生命周期就更短。进一步往下推演,就明白为什么广告在这个产业链里占的比重比较大了,因为谁能让用户看到得多,谁有更有机会被用户选择,既然产品生产难度低,投入小,产品数量就多,产品质量差异就小,产品数量那么多,用户又没那么在意,当然是看见谁就玩谁呗,所以谁广告费花的多,让用户看见的多,把用户圈到手了,谁才能赚到钱,否则用户根本没机会看到你,也不会像大游戏那样主动来找你,你怎么赚钱呢?这也就解释了手游更需要IP的原因,因为有IP的更容易吸引用户注意,没有IP的宣传起来就更难。所以这个市场里的钱就更多被广告公司和流量渠道赚走了,虽然表面看上去市场规模不小,最后被广告渠道、发行商(一般小开发公司哪有自己发行的实力啊)、IP版权方分走收益之后,落到做游戏的开发商口袋里的钱就少得可怜了,好容易成功一款产品,又因为生命周期短,很难长期维持稳定收益,所以这个行业的开发商日子普遍不好过。相比之下你会发现,越是高端的PCConsole游戏,对广告的依存度就越低,对品牌和口碑的依存度就越高,就可以用这同一个道理反推出来了。另外一个值得在这里重点提出来的关键点就是:在大屏幕高质量的PCConsole游戏领域,IP虽然也非常重要,但更多成功的IP是靠游戏本身创造的,而不是从别人那里代理过来的,在这个市场里,IP其实反而是输出的资产,比如生化危机、刺客信条、魔兽世界这样的游戏IP,可以输出出去拍电影。反之,通过手游创造的出来的IP就少很多了。我个人分析起来,其原因还在屏幕尺寸和玩家的重视程度上,在更大的屏幕上,体验往往更好,美术表现力更好,游戏的沉浸感更强 ,用户就会更投入,一个新的IP就更容易印在用户的脑海里,迪士尼不但很少做手游,甚至收了漫威之后,连漫画都不做了,皮克斯也不做面向小屏幕的动画片,直接上电影,为什么?屏幕大,印象深,记住一个IP要容易得多,创造IP效率高啊。咱们有没有想过,世界上最大的屏幕是什么?其实不是电影,而是线下乐园,全360度立体高清还带体感,谁比得了?所以人家迪斯尼除了做电影就是做乐园,连游戏都懒得做,自己做游戏多累呀 ,让全世界最N的游戏公司抢着来找我要,星球大战授权给EA做,漫威授权给SquareEnix做,咱自己除了创造IP以外,就坐着收钱,这路子霸气不?手游原本开发成本就低,市场反应要求快,广告转化率要求高,投资者肯定哪有耐心去磨一个全新的原创IP啊,反正用户也没那么认真,在更小的屏幕上还要费更大的力气才能让用户印象深刻,得不偿失啊 ,显然是直接把别人已经成名的IP直接借来更方便。咱再往远了多说一步,VR行业虽然现在感觉有点趋冷,但已经又给全球游戏开发者指引了一个明确的继续往上走的方向,而且空间大到不得了,目前国外已经有一小部分高端的游戏开发商能够依靠制作VR游戏生存下来了,大厂虽然全力做VR游戏的并不多,但也都在研究储备中,他们往往会给他们做的大作弄个VR体验版,当作吸引眼球抓口碑的市场营销工具,这就养活了一批更高端的开发者,他们的整体能力就这样还在不断提升中。我预测用不了几年,VR硬件就能够完全成熟,价格充分降低,至少能像咱们现在玩的游戏机一样普及,甚至我相信在十年之内,我们随身携带的手机的硬件能力就可以支持非常高端的VR游戏了,甚至借助云硬件和高速互联网的支持,可能我们根本就不用再带传统手机了,带个云眼镜就够了,眼镜里看到的都是无限大的VR/AR屏幕,到那时候,你再做只适用于小屏幕的低质量游戏,估计已经没人能受得了了。总结下来的结论就是:海外一线市场,游戏研发的实力能够数十年一直维持向上的路,没有什么大的因素导致停滞。相比之下,国内市场经过两波一路往下的过程之后,我们跟一直在往上走的欧美一线游戏相比,差距是不是越拉越大了呢?
三. 中外玩家群体差异分析:殊途同归
分析过游戏开发史,就必然会想到要分析大家服务的对象,我们的上帝是什么样子的。游戏行业最经常被说起的话题之一就是中外玩家的巨大差异,这一节我们就重点来讨论这个话题。我觉得中外玩家就算有很多差异,但毕竟都是人嘛,在人性方面,大方向上其实大家都是一样的。之所以很多人都觉得老外喜欢付费买游戏,中国人好像更喜欢免费游戏,其实我觉得是有所误解的,有点凭感觉偏执的贴标签了。其实老外的玩家也图便宜,也喜欢免费,而中国人也都知道其实免费游戏并不是真的免费。我分析形成中外玩家差异的原因有如下几个:
1. 社会整体发展阶段不同造成的正版意识差异。其实老美以前也喜欢过盗版软件,后来全民教育水平上来了,法制也更加健全了,大家慢慢形成习惯花钱买正版了。只不过欧美日一线市场这个正版意识形成的比我们早很多年,电子游戏来的比这个晚,在电子游戏刚开始发展的年代,他们整个社会的正版意识就已经在了,而中国的游戏产业来得比正版意识早,所以付费游戏被盗版弄死了,只好另辟蹊径,走出了一条网游收费的路。现在这个差异已经在一路缩小中了,20年前中国人都喜欢用盗版,但现在咱们已经越来越多人有正版意识了,不光是游戏,包括各种软件,尤其是为优质内容付费的习惯,现在付费买爱奇艺的会员和喜马拉雅的音频节目都已经稀松平常了。现在中国区steam活跃玩家数量已经超过3000万了,几乎已经赶上欧洲,仅次于美国,成为steam全球第二大市场了,这些玩家多数都是付费游戏的支持者,很多steam上的付费游戏中国玩家购买的收入占比全球第一,甚至高达70%的都有。目前这些用户主要还集中在金字塔顶端的一二线城市,不过正在飞速一路下沉中,早晚中国整个金字塔的用户全都能接受付费游戏的时候,相信我们的付费游戏市场不会比欧美小的。
2. 社会发展阶段差异造成的小白用户红利的差异。当网游最早出现在中国的时候,绝大多数中国玩家是第一次接触游戏,并不像老外玩家普遍都接触过各种PCConsole上相对比较高质量的付费单机游戏。我们管这些第一次玩游戏的玩家叫做小白玩家,他们由于缺乏对比,对游戏质量和平衡性的要求并没有那么高,而且中国市场越往下走,用户生活环境中可选择的娱乐手段越少,除了看电视打麻将,连KTV都难得去一趟,再算上台球厅,录像厅,网吧,基本上就是普通老百姓平时能接触到的全部的娱乐设施了,对他们来说,在网吧里呆上一天很便宜,有游戏玩,还是免费的,网游还普遍有社交属性,能让他们在游戏里认识很多朋友,形成稳定的虚拟社会关系,是其他娱乐形式根本无法比拟的。长期游戏的经历之后,这时候他们关心的已经不再是游戏画面之类的表面质量因素了,他们已经慢慢把这些他们第一次玩的网游变成了他们的一种生活方式了。如此,中国所有早期的网游开发商和运营商都享受到了这一波小白玩家的红利,把他们最早的网游都塑造成了具有巨大价值的虚拟社区和超级IP,导致他们能够有持续稳定的用户群和收益。这样的对游戏设计制作质量没那么挑剔的环境在海外一线国家是基本不存在的。
3. 社会发展阶段差异造成的娱乐选择环境和支付能力差异。中国市场最早出现游戏的时候,咱们家庭的富裕程度还跟发达国家差得很远,多数家庭是买不起电脑的,甚至连游戏机都买不起,甚至很多网吧里用的都是二手电脑,咱们的金字塔越往下走,用户数越多,对娱乐内容的渴求越大,市场越大,可是硬件水平却越低端,为了适应他们,就必须少用3D,少用美术效果,得故意的把质量降下去,迅速满足用户需求重要,顾不上讲究那么多审美了。
4. 天然的文化差异。这也跟中国的下沉市场比较大有关,咱们前面分析过,为了能让更多的玩家能进来游戏,在中国肯定往下走才是最自然的战略,当然游戏设定的文化背景就得选择适应更多传统中国玩家的,武侠、仙侠、三国、西游这类的题材,欧美风的题材就差得多。再加上多数人是靠网吧的社交环境接触到游戏的,用户在游戏选择方面天然就带着社交属性,天然会出现集体性的趋同,这样就会造成中国游戏题材和玩法必然趋同,市场再大也很难养活那些有创意的,有情怀的,专门开发小品类玩法的独立开发商。
说完了差异,再讲讲趋同,这一节咱们就专门讲讲免费网游这回事儿,认真分析一下免费网游的形成机理和历史,关于这个话题的讨论实在是太集中了,也是大家一直集中讲中外用户差异的焦点,我觉得值得单独做一个话题来讲。
刚才咱们分析过了,中国因为正版意识普及太晚,跳过了单机游戏时代,游戏市场基本上算是从有了网游才正式开始的,不过一开始咱们的网游也是收费的,按时长收费或包月收费,因为咱最早的网游是从韩国日本美国拿来的,收费模式当然也一起带过来了。咱中国人自己开发的第一批网游也是付费的,比如网易的大话西游、梦幻西游等。后来因为下沉市场的原因,我们越往下走,发现越多的主流老百姓的支付能力还是有限的,如果能把门槛降下来,让更多的人先进来,通过游戏内置的系统设计,让一部分人可以在自愿的情况下多花点钱玩的更爽更快一点,另一部分人少花钱或者干脆不花钱,但多花点时间,或者拼一拼技术,也能在游戏里生存,这样整体算下来,游戏开发者赚到的总钱数并不会减少,反而可能更多。而且只要游戏系统设计的精妙,付费多的人能玩的更爽的同时,不付费的人也能在游戏里靠本事吃饭,甚至靠给付费的玩家提供些服务,不但不用花钱,甚至还能赚钱呢!大家都能更开心,何乐而不为呢?这就是免费网游出现的过程和逻辑。最早的免费网游其实也是来自韩国,基本上被公认是mgame的热血江湖,但后来大家都知道,最早的集大成并且大加发挥的是盛大的传奇,这款虽然也是韩国游戏,但其实是靠中国人改造成功的,盛大将其免费化之后,其市场和收益一下子翻了十倍不止,很显然证明了这种商业模式是更加适合中国的。紧接着之后就出现了更上一层楼的史玉柱的神作—“征途”,然后就一发不可收拾,免费网游的设计理论和实践被无数中国网游公司一路走深,不停的迭代创新,直到现在,几乎可以说已经达到了深不可测的地步,很难想象还有什么想法没有被试验过了,中国游戏市场达到全球市场三分之一,几乎全部受益于我们超强的免费网游设计,如果单按免费网游收益来看,我们的市场份额是远远的独霸全球,可以毫不夸张地说,中国是当之无愧的全世界最强的免费网游超级帝国。
前面我们分析过,中国玩家并不是不接受付费单机游戏,只是历史演进的原因,那么免费网游是否只适合中国玩家呢?从前面的玩家群体差异的角度分析来看,好像只能看出来为什么免费网游能在中国盛行,却并没有看出来为什么老外就一定不喜欢免费网游啊?我个人的观点是:不论是付费游戏,还是免费游戏,都是有其合理性的,并不能说某一个模式就优于另一个,也不能简单说某个模式就只适合某一类人,不适合另一类人。让我们尝试从游戏设计的机理上分析一下:海外绝大多数付费游戏的制作模式是,前期投入100%的研发力量,一上来就要把游戏做到完善,否则玩家买了会骂,要不就退款,原因很简单啊,就跟在淘宝上买东西一样,我花了钱,你总不能给我寄一个半成品来吧?既然是这样,往往付费游戏就都是单机游戏居多,不太考虑联网,重点做剧情,做有限关卡的类型就居多,就像拍一个电影电视剧一样,我拍完了给你,你买票进门看。这样的游戏交互性就会差一些,基本上都是人跟机器玩,重复可玩性会比较弱。很多游戏会赠送多人模式,但因为是完全白送的,无法持续创造收益,所以很少会花很大力气去做,多数情况是外包出去做的,不会考虑太多长线运营和更新。也有一些游戏在往UGC沙盒开放世界方向尝试,试图增加玩家自由度,但多数除了徒增游戏时长以外,并不能带来更好的体验和长时间的乐趣,也不能给开发商带来更多的收益,而且不要忘了,如果没有持续收费能力,让你花太多时间沉浸在一款游戏里,对你再花钱买他们的新游戏并不一定有什么好处。多数欧美游戏开发公司的心态是:一旦游戏发售,能赚多少钱就一部了然了,甭管成功不成功,咱得赶紧开始开发下一款了,否则下一顿没饭吃了呀。而免费网游的思路就不太一样了,虽然现在的网游也都普遍制作也非常精良,上线的时候也已经投入很大了,但一款网游上线的时候绝对不是这个游戏已经完成了的时候,恰恰相反,反而正是它刚刚正式开始的时候。因为免费网游毕竟是免费的,用户进来的时候你还没收到钱呢,这时候需要靠精细的运营和服务,相当设法让玩家留下继续玩,并且至少要让一部分用户慢慢产生付费的欲望,自愿付钱给你,你才能挣到钱。而如果想持续收钱,就主要不能主要靠一次性消费的内容,而是要尽量制造可重复体验和消费的内容,最好是能靠一套规则把玩家联系起来,让玩家形成社区,让玩家群体在虚拟世界里能自己创造内容。其实棋牌游戏就是一个最简单最好的例子,很简单的规则,但因为是人跟人在玩,并不是人跟机器玩,所以乐趣无穷,可以反复的玩。在设计的好的免费网游里,花钱的人可以和没花钱或少花钱的人在虚拟世界里形成良性的社会关系,互相带动,由于自己的存在提供独特的不可替代的价值,互相给对方创造更多的乐趣,这才是免费网游的设计精髓,也是那么多人一直喜欢玩免费网游的原因所在。所以总结起来,免费网游讲究的是服务,是一直维持互动的”活“的服务,用老外的话讲,叫做"Game as a service",免费网游的游戏开发者往往不能停下来,而是要不断地聆听用户的声音,不断为用户制作更多更新的内容,不断提供新的乐趣给他们,这种持续开发,持续运营,持续服务,持续收钱的模式,可以持续很久很久。我们经常见到一个网游竟然能持续火爆超过10年,竟然从来就没见它出过二代,相反,一个付费的单机游戏,10年怎么也得出个好几代了吧,否则怎么继续卖钱持续养活开发团队呢。其实免费网游火爆的10年里,也是从来都没有间断过开发新东西的,只不过我们不把这种更新叫做二代三代,而是叫做“资料片”,有时候有的游戏起了个2代的名字,也并不是真的另一个新游戏,只是把一个很大的资料片重新起了个名字而已,主要为了宣传推广拉新用户用的。 这种免费网游里的资料片其实有点类似于国外付费单机游戏上线之后出的付费DLC(downloadable content付费更新包),但资料片模式明显比DLC带来的生命周期要长久的多,原因是两种游戏最原始的设计思路是完全不同的。国外还有一个词,经常被用来跟免费网游放在一起说的,一个负面词汇,就是“Pay to Win”,就是很多人觉得免费网游不但不是真的免费,还造成了玩家之间的不公平,交了钱的玩家往往更厉害,在战斗中更占优势,就像体育比赛里你吃了兴奋剂一样,感觉比赛不公平,让人很反感。其实全球玩家对Pay to Win的感受都是一样的,中国玩家也不喜欢这种感受,其实真正设计的好的免费网游不可能主动有意识的设计成Pay to Win的,免费的玩家都因为被付费玩家欺负,觉得不公平,都不玩了,付费玩家自然也没有留在这个游戏里的理由了,这个游戏就死掉了,正相反,所有免费网游的设计者都在全力以赴的想办法平衡付费玩家和免费玩家,这是区分一个免费网游策划是不是真正的高手的重要标准之一。这么多还在运营的免费网游都没死,那么多玩家都在持续玩,持续付钱,怎么可能是简单的一个Pay to Win或者中外玩家差异就能解释的呢。我经常思考一个距离比较远的例子,一个在全球都适用的例子,也许可以类比一下用来说明这个问题,就是超市,全球都一样的,任何一个超市,在它开业的那天,不管你已经投入了多少,都只是赚钱的开始而已,每个顾客进来转一圈,都不是一定要买东西的,他们如果没找到喜欢的商品,当然可以很自由的空着手离开,再也不回来了,当然你也可以有理由吸引他下次再来,直到他愿意买点东西,成为你的付费用户,像cosco这样的超市还会请你购买他们的会员,这就有点类似某些免费网游里面的VIP,你只有把超市打扮的漂漂亮亮的,商品弄的尽量吸引人,经常换新的,还要偶尔搞搞活动,做做促销,甚至送点免费小礼物之类的,才能留住用户,进而转化更多的用户变成常客,变成你的付费用户。这是完全合理的商业模式,并没有什么中外差异,大家都能接受,相比之下,电影院就是先付费的娱乐模式,跟付费单机游戏就更类似,也是全世界都通用的,两种商业模式都合理,也都并存,哪里有什么高低贵贱之分呢,又哪里来的那么大的用户地域差异呢?所以合理的结论其实是:真正设计的好的免费网游,在中外都是一样受欢迎的,反之在哪里都没戏。只是因为中外玩家成熟度,见识程度,生活水平和社会环境有差异,在不同发展阶段的情况下,大家对不同设计水平和质量游戏的接受度不一样而已。我认为发展到未来,应该会渐渐趋同,中国人越来越多的能接受直接付费购买游戏,反过来外国人也越来越多的愿意玩社交性更强,服务更贴心的免费网游。而且这个情况其实已经在发生了,咱们刚才说过了中国区steam付费游戏的发展情况,而欧美这些年也陆续出现了很多非常成功的免费网游,除了V社自己制作的扛把子的Dota2和军团要塞都是免费网游以外,还有坦克世界,英雄联盟,炉石传说,星际战甲等等,手机游戏就更多了:Game of War,皇室战争,糖果粉碎传奇... 。所以谁说老外就不喜欢免费网游呢?好游戏人人爱啊。
四. 中国游戏出口和海外游戏进口观察:我们的主要机会还是在下沉,下沉,再下沉...
除了美国日本少数几个几乎是发明了游戏的国家,任何一个国家游戏市场的普遍发展规律都是先代理引进,然后自主研发,最后走向对外输出。中国游戏市场最早接触的是从美国和台湾引进的或盗版的PC版单机游戏,当然还有盗版的游戏机以及经典的日美的单机版游戏机游戏。这其实催生了中国第一批自主开发的游戏人,但盗版同样伤害并扼杀了这批人,包括我本人在内,有兴趣的朋友们可以搜一下我写的祭奠刘铁的那篇文章,里面有不少关于我们那一代中国早期游戏开发者痛并快乐着的生活的记录。所以中国市场基本上没怎么经历国产单机游戏,能出口到海外的国产单机游戏当然更是少之又少了。后来从网游搞定盗版和盈利模式之后,我们开始大量引进韩国网游,因为韩国游戏多数长得差不多,玩法也大同小异,所以又被戏称为“泡菜”,紧接着就出现了大量国产网游,因为国产网游更加本地化,服务更好,更贴近用户,各方面都更加下沉,国产游戏的的占比越来越高。这时候就有中国游戏公司开始动往海外走的心思了,在中国游戏公司制定出口战略的时候,如果我们把海外市场也画成一个金字塔的话,塔尖是一线国家,欧美日,塔下面是二三线国家,我们会看到每个公司都面临两个选择:一个是平着走或者往下走,比如去东南亚,南美,这些地区虽然面临语言、文化、地域、推广、支付等层层障碍,但至少不会面临太多挑剔游戏品质的情况,小白玩家红利多,在中国证明成功的游戏可以直接拿过去用,在往国内下沉遇到激烈竞争的态势下,算是一个可以考虑的选择;另一个选择是往上走 ,到欧美日等一线国家,但这个方向显然面临更严峻的挑战,除了以上障碍以外,最关键是产品质量必须往上走,而且要往上走很多,因为那里的用户要求高啊,比国内一线城市的用户还难得多,基本上游戏可能要重新做才行,或者咱根本做不出来人家能接受的水平的游戏。所以面临这样的情况,绝大多数中国公司的战略选择优先是在中国市场往下走,其次是出国往下走,很少有出国往上走的,就是非常自然的事了。
说到这里,正好顺便分析下韩国,他们虽然不是发明网游的,却是全球最早发展网游的国家,这个跟他们国家政策的推动绝对相关,97年东南亚经济危机之后,韩国政府开始大力建设互联网基础设施,支持虚拟经济和娱乐产业发展,凡是大学毕业选择去游戏公司上班的,竟然可免两年兵役,这个政策为游戏行业贡献了一大批当时全国最顶尖的人才,再加上政府花大力气把互联网硬件环境弄的超级好,还给了网吧特殊照顾的政策,国家花钱买引擎,给游戏公司白用,国家组队带着全国的游戏公司全世界兜售游戏去,这一连串组合拳,一下子把韩国的网游产业搞起来了,非常值得我们的政府部门好好学习下啊。韩国跟我们另外一个最大的区别就是,他们的本土市场不大,不像中国纵深这么深,所以本土游戏企业很快就在本土没有下沉的机会了,逼着他们必须要往海外走,他们刚开始也是把中国当作他们最容易走的下沉市场,逐渐受到中国本土游戏公司的狙击之后,部分公司只能转而向上走,当然其实很多公司是拿着从中国赚到的钱去往上走的,韩国人做游戏往外走比我们困难少一点,其中一个原因是他们本土文化积淀不够深,接受欧美日文化很频繁,文化障碍少一些,但说实话,泡菜毕竟是泡菜,他们也并没有很多往上走得特别成功的案例,反而是瞎烧钱失败的居多,韩国人做的游戏除了美术好看以外,技术策划积淀都不足,策划水平也不敢恭维,韩国人也看到这些不足,NCSoft,Webzen等都陆续尝试过在美国直接雇佣当地老外来搞面向当地的产品开发,但也多数都折戟沉沙,烧掉上亿美金的案例不一而足。但我们也不能一味的掉以轻心,最近突然火爆的吃鸡游戏就是韩国人的一次绝地反击,这背后的故事可能很多人不知道,其实是蓝洞公司雇佣了H1Z1的制作人,老美带队做的产品,而且主要开发人员都分布在世界各地,参与制作的韩国人并不多。在一直不懈的往上走的努力下,人家最终找到了怎样投资美国人,组建全球开发团队,再次杀回中国,并且火爆欧美的路子。咱中国人的大作呢?
反过来看欧美游戏向国内输入的情况,他们那边传统的付费单机游戏的进口,前些年除了盗版问题以外,还有政府13年游戏机禁令的推波助澜,凡是喜欢欧美高质量游戏的核心玩家,反正一款也没少玩,就是老外一直没看见钱在哪儿,基本上起到的作用就是让咱们金字塔尖的用户都长了见识,知道怎么吐槽泡菜和国产低质量游戏了。但是最近中国区steam上付费游戏开始火爆了,虽然都不是正是进口的,多少有点擦边球的感觉,但至少让他们赚到钱了,未来肯定会有越来越多的欧美厂商把中国市场看作他们单机付费游戏的一个很重要的销售战场。在网游方面,我们看到的现象是:他们很少做网游,因为付费单机游戏市场太成熟了,网游这东西也不怎么懂,研究也不深,但最令我浑身发冷的事实是:他们却总是偶尔会冒出来一个网游,还一出来就是神作,这些网游只要在欧美本土成功,拿到国内来基本上都是秒杀级的成功:魔兽,CS,魔兽世界,Dota2,LOL,坦克世界...虽然也有少数几款因文化差异等特殊因素导致并不成功的特例,比如无尽的任务,EVE,Runescape等,但总体来说欧美成功的游戏在中国都是口碑非常好的。所以其实老外并不是对我们的中国免费网游的成功无动于衷,他们早已投入越来越多的精力研究网游和道具付费模式了,只是研究这个的人少而已,不过我们必须注意的是,手游市场的繁荣,大大推动了海外更多开发商研究免费网游设计,也大大提升了他们的设计水平,Game of War的创始人据说就是每天20个小时趴在征途里研究中国MMO的。
近些年来,就连海外多年来一直固守着付费单机游戏的传统Console市场,也已经在蠢蠢欲动了,在座的常玩Console游戏的各位应该早就注意到了吧:最近老外出的AAA级付费console游戏越来越多的出现长线联网模式设计,长期成长模型,社交功能,以及长期道具付费设计等。就在最近的新闻里,我们看到TakeTwo已经宣布其整个公司收入已经一半以上来自道具和DLC付费了,虽然说偶尔你还会听到令人啼笑皆非的类似EA最新推出的星球大战里道具付费设计被骂惨了的新闻,证明他们可能还有一段路要走,而且目前这些欧美网游主要还是在中国的一二线城市火,还很难在中国下沉下去,这是老外留给我们国内擅长下沉的厂商留出的空间,但我们在这块最后的阵地上能坚守多久呢?
谈这个话题的时候,我们只得把手游单独拿出来看,我们在手游市场能找到一些不一样的有趣的现象:中国游戏出口竟然历史第一次的干掉了韩国,不但能够输出到全球市场,包括欧美主流市场,甚至可以反杀到韩国市场获得不小的成功,而韩国日本欧美的手游,除了极少数几款以外,在中国几乎全军覆没。究其原因,我觉得有以下几个:1. 中国免费网游设计制作能力已经全面成熟;2. 手游对开发要求相对不高,小团队小投入即可完成;3. 手游免费用户多,小白用户多,正像中国金字塔下面的用户一样,这次不光中国,全球都有这波红利,这种用户我们比较擅长应对,自然成为了免费网游已经集大成的中国去割草的好机会。不过这样的一波机会究竟能走多久呢?
五. 中外游戏开发者群体分析:老外留给我们的机会不多了
最后让我们来分析一下中外的游戏开发者。中国绝大多数的游戏开发者优先来自一二线城市,多数是重度的游戏爱好者,他们对高品质的游戏的见识都是不少的,这一点其实跟国外的情况相差并不大。可是这些人往往并不是决定公司战略方向的人,这就是中外差距比较大的地方了。海外一线国家的游戏行业发展年头多,市场相对成熟,很多游戏市场里的投资人本身就是游戏行业出身的,懂游戏、玩游戏的,甚至他们拿来投资的钱就是他们通过前面做游戏赚到的,很多投资人把钱再投进来就是为了喜欢做游戏而已,并不完全是为了赚更多的钱。而中国游戏市场发展年头短,第一批投资人都是行业外过来的,他们过来投资游戏的诉求多数是利润,为了更快的利润,因为看到这个行业有钱,赚钱快,咱们不能对这个情况有什么微词,因为海外游戏市场当初第一拨投资人也是如此,这是历史发展的必然而已。少数有一些投资人是真喜欢游戏的,但因为他们自己不懂游戏开发,往往又不知道怎么管理游戏开发团队,再加上中国的第一批游戏开发者自己也是摸着石头过河,也怪不得人家投资人忍不住过来指挥,你又比人家高明多少呢?(此处推荐我的另一篇很早的文章:网游创业失败全攻略) 。另一个中外差异之处就是,中国的游戏开发者往往都比较苦逼,很少有人能掏自己的钱投资,按照自己的梦想干,不拿投资人的钱谁给发工资呢?没工资拿什么钱买房子养家呢?相比之下,老外游戏圈里有很多人虽然不是富二代,但他们也并不太发愁日常生活,整个社会的福利水平比较高,社会理念压力也没那么大,没有丈母娘逼着他们必须买房子才能娶他们家女儿,他们经常觉得在一个小城市租房子住就挺好,孩子上学、医疗之类的都没什么大压力,生活也没什么不方便,在这种情况下,他们就可以非常低成本的坚持宅在家里搞自己喜欢的东西,他们有足够的资本可以把兴趣放在第一位,喜欢游戏就做游戏,能做自己喜欢的游戏,赚点钱够活就行,就算不赚钱,有时候也可能不一定那么严重,而且老外的市场比较成熟,只要你的游戏是认真做的,你不收钱都有人主动给你捐钱,有时候靠玩家好心捐的钱都够养活一个indie工作室的。
如果再多说一句呢,就是我们中国的整个教育体系长期以来并不是特别支持个性发展和创造思维,所以咱们就算有衣食无忧的游戏爱好者,可能也未必有老外他们那么天马行空的想象力和创造力。这个教育体系造成的另外一个明显的差异点就是:我们这边很少有跨界的人才,比如程序员或策划会美术,美术会编程或会策划。而老外这种人要多得多,除了跟我们的教育体系有关以外,曾经有人跟我说过另一个原因蛮有意思的:他说老外编程是用母语,因为编程语言本身就是英语,所以对他们的美术来说,学编程可能要容易很多啦。不管这个说法靠不靠谱,至少我们从小会画画的程序员和策划的确要少很多了,从小学画画的人又往往单纯为了走艺术道路而忽略了逻辑思维的训练。总结下来我发现,我们有太多因素推着中国游戏往下走,而有太多因素妨碍我们往上走,往外走,这可能就是历史的必然吧。
咱们刚才是拿中国游戏开发者跟欧美日发达国家做对比,其实还有一个普遍被中国游戏从业者忽略的情况,也是非常值得关注的,那就是海外二线国家的开发实力正在快速成长。尤其是那些语言障碍相对较小,教育实力并不弱,人力资本又相对比较便宜的国家,例如东欧的某些国家:乌克兰、波兰、匈牙利、捷克、塞尔维亚、克罗地亚、罗马尼亚 ,东南亚的马来西亚,印尼等等。咱们这边看到的和经常被提及的主要就是一个波兰的CD Project和巫师3,可是我们有没有想过人家是经历了怎样的巫师1和2到3的过程?波兰这个国家为什么能诞生这样的公司?整个这个国家难道就是特别意外的独立的诞生了一个这样的奇葩吗?不是这么简单的,波兰其实还有制作了Dying Light这样的AAA级成功大作的Techland,制作Bullet Storm的People can fly,制作Shadow Warrior的Flying Wild Hog等等,还有无数的给大厂做外包的公司,他们早就是海外AAA大作的后花园了。各位知道波兰这些正在制作AAA级大作的游戏开发者们拿的工资是多少吗?波兰首都华沙的平均工资算高的,也就2000多美金一个月,到波兰的二线城市,更是要便宜一半都不止!别小看人家的二线城市哦,一个你从来没听说过的叫Wroclaw的小城,正是Techland公司的主力部队所在地!大家也听过著名的英雄萨姆系列吧?那是一家克罗地亚公司,现在你还会以为整个克罗地亚这个国家就只有这么一家意外的奇葩公司能生产大作吗?塞尔维亚也有大到几百人的大厂已经为欧美大公司打工做高质量游戏超过10年了。乌克兰就更不用说了,著名的地铁系列就是乌克兰公司的原创!注意是原创哦!在俄罗斯圣彼得堡还有一家全世界最大的外包公司之一,叫Saber,有超过300人,他们曾经负责制作微软的好几个版本的光晕,最近还刚刚完成了Zenimax整包给他们的大作Quake Champions。在马来西亚也有大到几百人的大厂,常年承接日本公司街霸、最终幻想等大作的整包项目。我举的所有这些例子,他们的开发成本都比我们中国的一线城市低,甚至直逼我们的二线城市。我们这边只有北京上海有少数几家公司参与过海外AAA大作,而且主要还是美术,或者仅仅是部分技术移植工作,其他城市甚至连面向海外大厂的外包公司都很少,大家都在忙不迭的往下沉去找机会赚钱呢,谁有耐心去赚那一点点外包开发的微薄利润呢?Gameloft原来在上海有上百人,因为成本过高的原因,已经彻底关闭了,转去越南了。育碧原来在中国的团队人数是仅次于育碧蒙特利尔的,现在人家在罗马尼亚有上千人,负责着大量公司最核心的项目研发工作了,他们在墨西哥还雇了不少人。不经历从部分外包美术到外包程序甚至部分策划,从移植二线作品到整包A级大作的漫长艰辛的道路,我们如何培养出本土的能够制作原创AAA大作的完整团队呢?现在我们的游戏研发已经逐渐完全丧失了成本优势,免费网游的策划优势也不一定能坚守多久,也还远远看不到解决语言障碍和文化障碍的趋势,在不断寻找下沉空间的道路上,我们的开发实力正在与全世界拉开越来越远的距离。
六. 历史指导未来 - 咱是继续往下还是往上?
研究历史是为了指导未来,经过以上这么一大圈分析,我总结出几个未来可能的发展趋势,咱们一起来看看是否有一定的道理:
1. 玩家对游戏品质的诉求一路向上:玩家一定会不断追求更高端的设备,更精致的游戏体验。站在相对比较长期的立场上看,手机游戏这一波会像网页游戏或social game那一波一样,慢慢降温下去,小团队,小投入,小屏幕,低品质,低服务质量游戏市场机会会持续收窄。
2. 中国游戏的下一波机会主要在“继续下沉“市场:想办法到中国市场金字塔最底部去,或者到海外二三线国家去,并且努力在那里找到下沉的空间,印度、墨西哥、非洲、印尼、巴西等等这些地区,越是地域大,人口多,贫富差异大的国家,这个空间和机会就会越大,只要下沉的功夫足够好,还能找到最后一波小白红利。(欧美一线国家下沉机会小很多,是因为整体贫富差异和生活水平差异没有那么大)不过需要警醒的是:互联网的发展让全球各地的用户都更容易的一起接触到最新的信息,世界变得越来越平,下沉空间的纵深也在逐渐变浅。
3. 小白红利机会逐渐消失:中国以及全球金字塔底端的用户都会越来越成熟,高端玩家群体会越来越往下扩大,未来再找新的下沉空间和小白人口红利会越来越难。新出生的一代用户群从小就伴着游戏长大的,就会像欧美市场一线市场一样,直接跳过小白阶段了,而且这帮新生代每个人都有自己的调性,一般质量的游戏更难过关了。
4. 中国的付费游戏市场会继续扩大,欧美主流市场会出现更多的免费网游。根据前面分析的人性趋同的理论,大胆预测一下,最后不论在什么设备上,免费网游和付费游戏的稳定的比例可能都会逐渐逼近全球手游现在的比例,大概7:3左右。
5. 中国市场会对海外游戏更加开放,更多优质的海外游戏,尤其是高端的PCConsole游戏,付费游戏会进入中国市场掘金,并缓慢下沉,给中国本土市场的开发商造成更大的压力。
6. 中国仅剩的免费网游开发经验优势即将很快丧失:老外顶级团队的设计水平完全不弱于我们,他们只是还没有全面调转枪口。
7. 中国的本土游戏开发质量的上升速度不太乐观,但在压力下未来成长速度会慢慢提上来,最终还是能够抢回本土市场,并且有能力对外输出,甚至输出到发达国家,整个过程需要比较长的时间,悲观预期可能需要10年左右。
七. 我们现在能做点什么
看清楚了这些方向之后,下沉显然还是可以继续深挖一段时间的,关于下沉,我也大概总结了几个要点供大家参考:
1.嗅觉一定要敏锐!凡是看到市场上出现新的成功模型,立即能看到并且琢磨透。能否第一个发现一个新的小白市场也是嗅觉,比如玩麻将的人从来不是麻将的小白,但利用微信的社交功能把这些人抓上来,他们就是新创造出来的的房卡麻将模式的小白。
2.没有最快,只有更快!必须苦练一身阿飞的功夫,否则你的剑主要慢一毫秒,人家的剑已经穿喉,下沉比的主要不是谁做的更精细,而是谁能第一个抢占小白,每个品类在一个新市场刚开始洗用户的时候你抓住了,你就能有一段好日子。
3.接地气!可以考虑重点关注细分市场的下沉机会。一线市场大家都杀红了眼,任何一个新品类或新市场出现的时候,往往一线市场也会先出现一波小白机会,大公司会一拥而上去抢,如果这个时候你是第一个用这个品类下沉去找机会的人,你就赢得了时间和蓝海。比如二次元市场,女性市场,00后市场等,凡是第一个把一线城市已经成功的模型带到二三线城市复制的,都可能有比较大的机会,当然前提是你一定要接地气,要了解下沉市场用户的特点,哪些地方和一线市场的用户不一样,他们喜欢什么,不喜欢什么,文化差异,思维方式,表达方式差异都要研究透,这样你复制出来的产品才能接地气,才能在下沉市场吃得开。魔兽世界很成功,但你偏要在农村市场弄魔兽世界,就不会很好。
4.掌握下沉的推广渠道。提前在下沉市场找好适合这个用户群的推广渠道,或者跟当地接地气的发行商搞好关系,第一时间能把你的产品推到最多的人面前,形成口碑风潮,你就赢了,往往越是下沉市场的小白用户越忠诚。
对于有理想,有情怀的独立开发者们,也许可以尝试独立开发者模式,我也总结几个要点供大家参考:
1.一定要找一群志同道合的人,最好人数少一点,但不要有想法不一致的人,家境都还过得去的最好,不要有需要拿工资的员工,这样就不会争管理权,也不需要找投资,受投资者左右。
2.一定要找水平高的,对你们想做的游戏理解足够深刻一致的,大家能认同一个方向,这样就可以避免对产品方向产生巨大分歧,或者半路有人掉队。可以考虑在互联网上异地寻找合作伙伴,甚至考虑全球找,争取能加入老外的独立开发组也是好的。
3.从付费游戏开始做,或者用众筹,或者early access收钱的方式尽早获得收入,主要面向海外市场,可能就更容易养活自己,就更容易坚持下去。
4.坚持一个细分品类,一个确定不是昙花一现,绝不会轻易消失的品类,立志坚持10年不换,不断磨练对这个品类的理解,不断精研,追求极致,把全世界所有在这个品类里出现的微创新全部研究透,用合理的方式加入自己的产品,再自己在所有巨人肩膀上引领更多的微创新,力求超过全世界做这个细分品类95%以上的团队,这其实有点像搞科研,你得把前人在这个领域做的所有最新论文彻底搞清楚,才能做出自己的创造,有时候一个领域扎下去还不止需要十年,但一旦你能爬到这个顶峰,你就一定能长期立于不败之地,这个在海外有很多成功案例的。
我自己选择了另一条少有人走的路,直接往上走。首先因为我实在没本事往下钻,不是没试过,真心不好干,或者至少不适合我,这么多年认识这么多行业里的高手,我发现在中国市场要论往下钻的能力,比我强的人不要太多啊。其次当然也因为一直心怀着我最早进入游戏行业时候抱着的最原始的梦想,相信很多人跟我一样,也有还留着它呢吧?我现在这家香港上市公司乐游科技,就是怀揣着这个梦想的,但是战略跟别人都不太一样的一家公司。因缘巧合吧,我们用这家上市公司收购了两家欧美一线的大厂,其中加拿大的Digital Extremes公司现在已经有差不多300人,主要开发和运营Warframe,中国翻译叫星际战甲,这款游戏在中国可能还并不是很出名,不过它是欧美市场近几年以来表现最成功的免费网游之一,在steam上一直排名前十,今年最好成绩到第四,仅次于吃鸡、Dota2和CS GO,要单看免费网游的话,就是steam第二名了。它在Console上表现尤其突出,几年来一直是欧美PS4和XBOX1市场上免费网游的第一名。这家公司以前做了20年的外包,做过虚幻竞技场、生化奇兵等超级大作,后来自主研发了这款AAA级跨平台的免费射击网游,一举成功,可谓是厚积薄发。另一家公司在英国,也有差不多300人,也是做了十多年的AAA大作的外包,包括重返盟军总部、战争机器、蝙蝠侠、坦克世界等,现在也在尝试做免费网游,运营中的有一款叫Dirty Bomb,出的相对比较早,是在我们收购之前做的,现在我们正在一起努力做更新更好的。我们还投资了一家美国公司,叫Certain Affinity,他们也有一百多人,十多年的历史,他们是专注给Halo光晕和使命召唤系列做多人对战模块的顶级开发公司,我们正在一起合作一款正版变形金刚IP的免费网游。当然不忘初衷,咱还得培养咱自己中国人的队伍嘛,所以我们也同时收购了一家国内的开发公司,他们正在全力制作一款美术风格玩法清新的,Take Two正版授权的文明OL MMO。所有这些产品都是面向全球市场,优先重点面向欧美主流市场的PCConsole平台的AAA级大作。这算是我的一个曲线救国策略的一个大胆的尝试吧,先搞拿来主义,把老外最优秀的团队买过来,或者投资他们,再找一些水平不错有情怀的中国开发者,我们输出我们的免费网游经验给他们,同时学习他们的AAA大作的开发经验,大家一起合作开发,目前为止进展顺利!我非常相信这条路可能会是一条捷径,比全世界二线国家都在走的那条给老外做外包的传统老路要快,我也非常非常感恩能够给我提供这个机会的投资人,让我们一起共勉,把这件事做好做成!欢迎各位热爱游戏行业的好朋友们,如果有兴趣或有什么好的意见建议,一定要多来找我交流,也让我这条路走的不感觉那么孤单哦。
-拓展阅读-
看文创50条:“两巨多强”局面下,上海游戏产业如何破局?
2017年,中国游戏产业整体收入首次突破2000亿元大关,达到2036.1亿元,同比增长23%,自2014年出现的收入增长率下滑的情况也得以缓解,呈现出良好的发展态势。但从市场结构来看,以腾讯、网易为首的“两巨多强”的局面将依然存在较长的一段时间,占据着市场绝对的优势地位,这对于众多游戏厂商未来发展都是一个不可避免的挑战与难题。
近期,中共上海市委、上海市人民政府发布了《关于加快本市文化创意产业创新发展的若干意见》(简称“上海文创50条”),未来将着力推动上海文化创意产业的升级与发展,计划到2035年将上海全面建成具有国际影响力的文化创意产业中心,其中游戏产业作为创新发展的焦点领域,将深挖市场发展潜力,强化原创内容创作,加快“走出去”和“引进来”步伐,逐步形成具有全球影响力的动漫游戏原创中心。该文件的发布或将为上海游戏企业破局提供一些方法与思路。
中国上市游戏企业与新三板挂牌游戏企业分布
事实上,受到地缘优势、经济基础、人文环境、政策扶持等有利因素的加持,上海市涌现出如游族网络、盛大游戏、巨人网络、米哈游等一批领先的游戏公司。据游戏工委、伽马数据与IDC联合发布的《2017年中国游戏产业报告》,截至2017年年末,在185家中国上市游戏企业中,上海上市游戏企业18家,占9.7%,位居全国第四;在158家新三板挂牌游戏企业中,上海挂牌游戏企业30家,占19%,位居全国第二,但这些依然难以达到两巨头的高度。
原创能力提升是核心
我们注意到,关于游戏产业的发展,“上海文创50条”着重提出要提升游戏产业的原创能力,提供传统性、大众化、多样性的文化创意内容和服务。在内容驱动的游戏产业,连续产出好故事、好内容的能力决定了一家游戏企业能否保持长久的竞争力,这种能力对于当下局面的上海游戏产业显得尤为重要。
游族网络代表产品《少年三国志》
以游族网络与米哈游为例,从2009年成立到如今,游族网络能够保持快速发展的态势,成为上海游戏产业领军企业,核心原因在于其不缺乏持续打造优质产品的能力,从网页游戏《大侠传》、《大皇帝》、《女神联盟》系列产品、《盗墓笔记》等,到移动游戏《少年三国志》、《少年西游记》等,游族网络皆能在不同时代推出多款行业代表性产品。米哈游则从成立起专注于“崩坏”二次元系列产品打造,多年的技术积累、沉淀与对二次元文化、用户的耕植在《崩坏3》这款产品中爆发,成为最具代表性的手游产品之一。
米哈游代表产品《崩坏3》
即便有一批代表性游戏企业的快速成长,但相对于全国,甚至是放眼全世界,上海游戏产业的原创能力依然是比较薄弱的环节,如何形成原创产业优势与培育原创内容产业环境,智造更多有竞争力的优秀原创产品,是未来上海形成具有全球影响力的动漫游戏原创中心的关键。“上海文创50条”提出,一方面加大对原创精品游戏的扶持力度,实施中华创世神话和中国经典民间故事动漫创作、原创艺术类精品游戏推优扶持工程,深化原创游戏与动漫的公共服务体系建设,做优做强各类市场主体;一方面引导资源要素向文化产业集聚,包括资金支持与人才队伍建设,多维建设上海文创产业良性发展环境。
着眼于全球市场
关于“上海文创50条”对游戏动漫产业提出的目标:逐步形成具有全球影响力的动漫游戏原创中心。这意味着上海动漫产业发展要着眼于全球市场。基于上海作为中国连接世界的经济中心之一,上海游戏产业具备全球化的经济基础与优势,同时这也是上海游戏企业实现新增长的主要途径之一。据《2017年中国游戏产业报告》相关数据显示,2017年中国自主研发网络游戏海外市场实际销售收入达82.8亿美元,同比增长14.5%,相比于全球1000亿美元的大市场而言,出海蕴含着巨大的市场机会与发展潜力。
中国出海游戏在美国与日本市场表现
回顾上海2017年游戏产业的发展情况,出海已颇具建树,《崩坏3》接连跻身韩国与日本市场前列,曾位居韩国游戏收入榜前三甲;游族网络旗下的《狂暴之翼》先后登顶53个国家及地区游戏畅销榜,并进入英国、法国、俄罗斯等100多个国家及地区畅销榜TOP15,在2017年第一季度成为全球海外地区收入最高的ARPG手游;国产二次元游戏《碧蓝航线》登顶过日本畅销榜首位,并登上11月中国手游出海游戏收入榜第3名等。但上海出海游戏企业、出海产品数量以及影响力方面相对欠缺,未来仍有很长的一段路要走。
在游族网络董事长兼CEO林奇看来,如今中国经济崛起、中国文化在全球地位日益提升的大环境,游戏企业更懂得运用天然的文化传播优势,推出具备经典文化元素的优秀游戏作品。以游族自研的《少年三国志》为例,用少年视角重新审视三国,这款手游不仅在国内持续三年收入稳居畅销榜前列,在日、韩以及东南亚地区也都取得不俗成绩。事实上,游族网络海外游戏收入已经超过国内,发行范围覆盖了全球190多个国家与地区,在几乎所有的主流游戏市场都取得过较好的成绩。未来,上海游戏企业不仅要“引进来”,更要“走出去”,构建好文化输出、对外贸易的通道,更好的开拓海外市场。
构建IP产业能力
无论是提升优质内容的原创能力,还是着眼于全球市场,都是构建全球性IP产业能力的一部分。对于文化创意内容而言,统筹全产业链条的IP,能够充分实现文化产品价值的最大化。事实上,在《2017年中国游戏产业报告》中,IP成为游戏产业重要的组织部分,也是产品融合的主力军,囊括了包括大电影、网剧、游戏、3D动画等多元化文创内容与全新的商业发展模式。而“上海文创50条”的提出,就是系统性对上海构建全球性IP产业能力的总结与归纳,包括产业经济结构优化、政策激励、人才培养等一整套体系。
中国IP移动游戏市场实际销售收入
作为与IP联系最紧密的,最快实现IP商业价值的游戏产业,对于IP已经有了相当程度的认知,特别是在移动游戏市场,2017年IP移动游戏市场实际销售收入达到745.6亿元,同比增长36.2%,对中国移动游戏整体市场占比达到64.2%。在上海游戏企业中,盛大推出过《龙之谷》、《热血传奇》等优秀IP产品,米哈游专注于旗下“崩坏”IP的打造,游族网络打造原创IP《少年三国志》,并引进《刀剑乱舞-ONLINE-》、《权力的游戏》等优质IP。因此在未来,IP依然是上海游戏企业实现新增长的主要动力之一。
但能够打造优秀的IP产品不代表拥有IP产业能力,特别是在原创IP方面中国游戏产业缺乏相应成熟的工业体系去支撑,因此近些年市场上只见好的IP产品,不见具有原创影响力、辐射全产业链的优质IP诞生。对于上海游戏企业如何构建IP产业能力,林奇提到需要全产业链的运营思维,品牌运营能力不是简单的做衍生、做IP,需要花费大量的精力在中后台建设,建立对整个文化产业的系统性认识,从而依托成熟、高效的运营管理体系来开发和运营这些好IP、好故事。
中国游戏产业半年收入近1000亿,腾讯网易拿走七成
2017年游戏行业的竞争依旧在加剧,今年上半年,中国游戏市场在整体上依然保持着收入的高速增长。虽然游戏收入仍在不断增加,但游戏用户数量的增长正在呈现不断放缓的趋势。
今日,中国音数协游戏工委(GPC)、伽马数据(CNG)、国际数据公司(IDC)联合发布了《月中国游戏产业报告》,根据报告显示,2017年上半年,中国游戏市场实际销售收入达到997.8亿元,同比增长26.7%,210.3亿元的收入增量成为自2009年以来所有上半年收入增量中的新高。
数据来源:GPC CNG and IDC
实际销售收入中,移动游戏(手游)市场实际销售收入占56.3%,依然保持增长趋势;网页游戏市场实际销售收入占8.5%,占比进一步缩减。数据同样显示用户数量增长依旧在放缓,中国游戏用户规模5.07亿人,同比增长3.6%,增速继续下滑,中国游戏市场人口红利逐渐消失,用户规模将逐渐趋于稳定。
数据来源:GPC CNG and IDC
月,排行榜前10移动游戏市场实际销售收入占中国移动游戏市场实际销售收入54.9%,同比多两个百分点,市场集中度略有加强。从移动游戏作品角度看,排行榜前10移动游戏市场实际销售收入占中国移动游戏市场实际销售收入比例超过50%;
从游戏企业角度来讲,由腾讯、网易发行或代理的移动游戏市场实际销售收入占中国移动游戏市场实际销售收入比例接近70%,上述两项数据均创历史最高记录。移动游戏市场竞争演化为游戏作品、用户资源、知识产权(IP)、渠道等综合实力竞争,腾讯、网易等大企业竞争优势明显。
电竞游戏市场在上半年进一步提高。报告显示,月,中国电子竞技游戏市场实际销售收入达到359.9亿元,同比增长43.2%。其中移动电子竞技游戏市场实际销售收入达到176.5亿元,同比增长100.6%,占移动游戏市场实际销售收入31.4%;客户端电子竞技游戏市场实际销售收入达到183.4亿元,同比增长12.3%,占中国客户端游戏市场实际销售收入57.4%。
从市场份额来看,电竞市场在今年上半年提高了自身在整个游戏市场的比重。中国电子竞技游戏市场实际销售收入占中国游戏市场实际销售收入36.1%,同比增长4.2个百分点。
客户端电竞游戏市场实际销售收入保持稳定、移动电子竞技游戏取得突破,促成了电子竞技游戏市场进一步增长,例如《王者荣耀》等游戏市场实际销售收入爆发增长。
移动电子竞技市场持续升温,并在移动游戏精品的带动下走向成熟。移动电子竞技在赛事和直播领域广泛布局,迅速构建出相对完整的移动游戏电子竞技产业链。第一,移动电子竞技赛事逐渐走向成熟,具备创收能力;第二,移动电子竞技赛事的观赛习惯逐渐形成,例如2017年《王者荣耀》职业联赛(KPL)网上观看量达到数十亿人次;第三,移动电子竞技游戏类型多样化,既有传统的多人在线战术竞技游戏(MOBA)、射击类,也有新兴轻度游戏,如《球球大作战》《部落冲突:皇客战争》等。
新增用户变少、用户的付费挖掘潜力也将进入瓶颈,市场未来增长难度上升,竞争也随之加剧。如今的游戏市场,若只做本土化机会渺茫,布局全球化也成为一种趋势。
2017年上半年,自主研发网络游戏海外市场实际销售收入出现大幅提升,约为39.9亿美元,同比增长57.7%,中国自主研发移动游戏在海外市场拓展加速成为主要增长动力。
值得注意的是,中国自主研发网络游戏出口类型在近年来发生了较大变化,除传统的动作角色扮演类游戏(ARPG)外,策略类、卡牌类、音乐舞蹈类等中国自主研发网络游戏均有代表作在海外市场热销。
国产智能手机也为中国自主研发网络游戏出口做出了贡献。由于智能手机应用商店是获得游戏用户的重要方式,近年来中国国产智能手机在海外市场的出货量占比进一步提升,为中国移动游戏拓展海外市场奠定了良好基础。
中国游戏产业销售额破两千亿问鼎全球!人均氪金超越美利坚
王帅或许能够调侃“腾讯整条命都是小学生给的”,但他却无法调侃整个游戏产业。2017年我国游戏市场实际销售收入达到2036.1亿元,同比增长23.0%,继续位居世界第一。
王帅或许能够调侃“腾讯整条命都是小学生给的”,但他却无法调侃整个游戏产业。2017年我国游戏市场实际销售收入达到2036.1亿元,同比增长23.0%,继续位居世界第一。
前不久刚刚结束的王者荣耀KPL总决赛,万张门票预售12分钟告罄,一张原价188的门票一度被炒到了近2000元。
如果要强行比对的话,张学友2017年演唱会最贵的内场票价格为1999元。
这或许就是王者荣耀,乃至整个电竞产业目前的爆红状态。尽管“电子海洛因”的标签似乎迟迟无法褪去,但其所处行业的火爆程度和赚钱能力却无法被市场忽视。
腾讯一家独大,当然也有人从心里是diss的。
2月21日,在阿里云创学院的开班演讲中,王帅那句“腾讯整条命都是小学生给的”早已传遍网络,他还表示,在一个不发达的国家,每个人都有大把的时间,时间成本越不值钱的国家,游戏就会越赚钱,而多数的企业家根本不可能有时间接触什么游戏。
这番来自阿里对于其始终无法染指的游戏产业和社交产业满满的恶意,却从另一方面证实了腾讯在电竞产业绝对的龙头地位。从PC端的《英雄联盟》,到移动端的《王者荣耀》,再到刚公测不久的吃鸡大逃生游戏,即便是苦心经营,曾一度依靠《阴阳师》获得青睐的网易也不得不在腾讯庞大的游戏链中夹缝生存。在山顶俯瞰众生,曾在17年一季度疯狂碾压近95%A股上市公司营收入的王者荣耀仍然没有入外界传言的达到极限。从腾讯三季度财报来看,智能手机游戏收入同比增长84%至182亿元,而这一收入结算时,腾讯的吃鸡游戏还未完全孵化出炉。
目前,尽管三季度财报显示,腾讯游戏收入占比继续下滑,但其游戏收入已占据市场整体的6成。随着网易部分流量正逐渐被蚕食,这一比例还在不断扩张,难怪阿里瞅红了眼咬住不放。
艾瑞咨询报告指出,2017年,头部公司抢占了中国游戏市场的绝大部分销售额,腾讯和网易拿走了中国游戏市场收入67%的份额,其中腾讯拿走49%,网易拿走18%。
2017年中国游戏市场破两千亿
王帅或许能够调侃腾讯是小学生联盟的产物,但他却无法调侃整个游戏产业。来自中国音数协游戏工委、伽马数据和国际数据公司联合发布的《2017年中国游戏产业报告》显示,2017年我国游戏市场实际销售收入达到2036.1亿元,同比增长23.0%,继续位居世界第一。
市场研究机构Newzoo数据则显示,2017年中国移动游戏行业的营收达到近180亿美元,几乎占据了全球手游市场总份额的三分之一。
《2017年中国游戏产业报告》数据显示,中国游戏用户整体规模达到5.83亿,已接近一半儿的中国人口数量了,趋近饱和。
如果聚焦到中国游戏市场收入的细分领域,会发现移动游戏仍然是中国游戏市场收入的最重要构成,而且有愈演愈烈的趋势。报告显示,今年的中国游戏市场中,移动游戏市场实际销售收入1161.2亿元,同比增长41.7%,依旧保持着较高的收入增长;份额继续增加,占57.0%。
截至2017年,我国上市游戏企业数量达185家,其中A股上市游戏企业151家,占81.6%;港股上市游戏企业26家,占14.1%;美股上市游戏企业8家,占4.3%。市场分析认为,目前我国有多家游戏企业正在筹备上市,良好的市场环境和快速增长的市场,将会促使更多国内游戏企业走上资本市场,这将帮助整个游戏产业继续保持健康快速增长。
玩家“氪金”不手软!
Newzoo的数据显示,中国游戏市场的每付费用户平均月营收相比美国要高26.5%。考虑到两国收入水平的差距,这一数字可以说已经非常高。
如果聚焦到中国游戏市场收入的细分领域,会发现移动游戏仍然是中国游戏市场收入的最重要构成,而且有愈演愈烈的趋势。报告显示,今年的中国游戏市场中,移动游戏市场实际销售收入1161.2亿元,份额继续增加,占57.0%。
尽管用户规模增长放缓,用户整体的付费行为更加成熟——超过一半的用户表示自己在游戏上的消费增加。
艾瑞咨询报告指出,头部游戏对于提升中国移动游戏用户整体的付费意愿与数额有着重要作用,即使用户转移至其他游戏,也会保留付费习惯,在新游戏中继续付费。
社交属性是爆款游戏的重要特征。以当下最火的移动端MOBA游戏《王者荣耀》为例,有多达73%的用户会选择与相识的人一起进行游戏,涵盖了游戏好友、朋友聚会、同事休闲等多个社交场景。
当游戏不但能够给予本身所具备的娱乐特质,还能提供相应的平台进行社交和互动时,用户的粘性和因社交而产生的购买需求就变得尤为稳健。
电竞产业爆发
《2017年中国游戏产业报告》数据显示,电子竞技游戏市场实际销售收入达到730.5亿元,同比增长44.8%;其中,客户端电子竞技游戏市场实际销售收入达到384.0亿元,同比增长15.2%;移动电子竞技游戏市场实际销售收入达到346.5亿元,同比增长102.2%。业内普遍认为,电子竞技正在日益成熟,未来仍有望保持高速增长。
电竞产业不仅在中国,在世界范围内均持续发酵。据Newzoo发布的《2017年全球电子竞技市场报告》,2017年电子竞技收入达到6.96亿美元,同比增长41.3%。品牌支出预计5.17亿美元,包括广告1.55亿美元,赞助2.66亿美元和媒体版权费9500万美元。
Newzoo预计,2015年到2020年,电子竞技收入复合年均增长率在35.6%左右,2020年收入将达到14.88亿美元。
2017年,全球电子竞技观众将达到3.855亿人,其中包括1.91亿电子竞技迷和1.94亿偶尔收看的观众。到2020年,这一数字将增长50%,达到2.86亿人。
目前,电子竞技已经发展为一个新兴的独立行业,并在不断向各行业渗透。对品牌、媒体和娱乐公司来说,电子竞技提供了接触受众的机会。随着直播流的兴起,电子竞技也开始受到广告和营销行业的关注。据PwC发布的最新电子竞技数据显示,到2021年,全球电子竞技收入将从2012年的4200万美元增长至8.74亿美元。电子竞技流媒体广告收入飙升,最终将超过网络视频广告。
据《2016体育创业白皮书》统计,从2015年1月至2016年3月这十五个月中,电竞领域共完成34次融资,融资金额达35.8亿元,仅次于体育媒体。
VR将大放异彩
2016年,AR,VR和AI席卷全球,迅速成为了当年科技领域的三大热门词。然而2017年已经过去,AI技术已经开始向包括新零售等场景进行全方位渗透,而VR却悄无声息的从企业家们的故事里消失了。16年下半年如雨后春笋的VR体验店也大多销声匿迹。
曾有多达3000家的VR体验店,仅在2016年能够维持盈利的已不足3成,近6成的体验店几乎没有回头客,如今还能生存的已凤毛麟角。VR游戏的极度分化成为了这个行业亟待解决的问题。正是因为入门门槛的低廉,造成了前期较低品质国产VR游戏对市场负面影响较大。目前从业者已自发采取措施提高VR游戏门槛,提升市场信心。掌握VR图形处理器核心技术的英伟达,发布了反映VR前沿技术的游戏《VR FunHouse》。该免费游戏有望成为业界标杆,有效提高VR游戏的技术门槛,拉升中国VR游戏的整体品质。
专家Yariv Levski预计,随着Oculus Go和谷歌Daydream等全新的VR头显的出现、触觉反馈的发展,VR游戏领域将迎来新的增长点。AR游戏是2018年值得关注的一个点。与在密闭区域中体验沉浸式游戏的VR不同,AR在玩家的现有环境中创建一个沉浸式的游戏环境。《Pokémon GO》等游戏的火爆程度再一次证明的AR的潜力。
2017年中国游戏行业发展报告显示,2017年VR游戏共实现销售收入约4亿元,同比增长28.2%,热门VR游戏超过800款;10月在东京举行的TGS展会上,VR展台被放置在了一个极其重要的地方进行展示;近来风头正盛的5G应用也有足够的理由给予VR这台跑车最理想的高速公路。
目前,中国市场人气较高的VR游戏仍以国外大作为主,客户端VR游戏分布平台主要为索尼PS平台和Steam,适配设备以PS VR、HTC Vive、Oculus为主,移动VR游戏以安卓平台为主,适配设备较宽泛。
除了上述一些大作,其余的VR游戏在内容和硬件之间似乎有些貌合神离。多数开发商仅仅注意了硬件的交互方式,对内容和模式的忽略使得更多时候只是看着别人玩好玩,自己一上手就索然无味了。目前国内VR市场热度虽然仅次于美国,但在宣传普及力度上还存在很多不足,大多消费者都还停留在“只闻其名,未见其形”的阶段,其价值和付费意愿还远远在设备和技术完善之后。但无论是G20峰会上明确提出VR会是未来大局的一部分,还是成都、南昌等地方投建虚拟现实产业园区,都表明VR行业未来将会是国家重点扶持的产业之一。如何解决头显戴久后的眩晕问题,头盔体积过大问题,以及成本控制和核心带入体验问题,将会是整个VR行业在游戏产业上需要面对的问题。
注重体验感和科技感的VR游戏因出现的品质断层而显得有些尴尬,而社交意味更浓的电竞产业却在时代特征及前期原住民培养的烘托下迈向巅峰。随着蛋糕不断做大,“做游戏也能赚钱”的时代已几近蜕变成“游戏真的可以赚很多钱”,且资本涌入和流量瓜分早已在阵阵吆喝和叫好声中悄然完成,阿里早在16年便通过优酷土豆布局VR内容生态,并且着重在电商等优势行业加大合作研发力度;而腾讯则更多的选择了内容和平台方面的开发和VR游戏频道计划;各大上市公司也分别从自身领域引入VR布局,利用这一技术抢占未来市场。毕竟,在这个有梦想、有故事就能够融到钱的时代下,还有国家政策的指引和扶持,不论什么手法,不管什么产业,能最后抓到老鼠的,都是好猫。
责任编辑:
声明:该文观点仅代表作者本人,搜狐号系信息发布平台,搜狐仅提供信息存储空间服务。
今日搜狐热点}

我要回帖

更多关于 魔术工业转轴ksp 的文章

更多推荐

版权声明:文章内容来源于网络,版权归原作者所有,如有侵权请点击这里与我们联系,我们将及时删除。

点击添加站长微信