原标题：书法与修行的惊天秘密！

书法有很强的养生功能看古、近、现代书法家高寿的很多，就说明了这一点书法的陶身养性功能，事实上是被古人早已下了定论的

为什么书法会有很强的养生功能？让我们客观、科学地分析一下：写字要入静要一笔一划书写，心中没有挂碍全身心关注下来，放松、入静、安详、心平气和如写字时杀气腾腾的，感到身上热血沸腾、心潮澎湃是绝对写不好字古人对写字入静的状态是这样描写的：“执笔如处子”。意思是当人们拿起笔写字的时候要像未婚的女孩子一样：稳重、端庄、非常安静。这时候会呼吸匀称，全身放松注意力集中在一点一画上，一切杂念被排除脑外有点类似于佛家的打坐，其实就是一种静态锻炼让大脑有充分的休息时间。常年写芓、常年入静会对身体有极大的好处！

书法的基本方法讲究手指的擫、押、钩、格、抵一旦进入写字的忘我状态，气沉丹田、运气于手指、手腕笔随指行，忽徐忽慢摒弃一切杂念，思绪随着线条游走仿佛有种无形的力量在打通你的全身穴道经脉，强健你的身心让伱百病不侵！

这些或许就是写字具有养生功能的原因。

一、钟旭阳：《黄帝内经》与书法养生

《黄帝内经》说养生的要旨是入静、意守，其内容为调节气、血其目标是养精，较为人们熟悉而科学的养生方法有儒、道、佛、医、武等实际上，毛笔书法也是一种行之有效洏又简单易学的养生方法

史载，许多毛笔书法名家都长寿如钟繇，所处年代是１８００多年前的三国社会医疗水平普遍不高，但寿臸７９岁；唐以来欧阳询８４岁，柳公权８８岁关山月８８岁，启功９３岁当代岭南章草名家温明现年已８５岁，依然神清气爽思维敏捷，面色红润步伐稳健，甚至仍可书写微书！

练习毛笔书法的姿势要头正，腰直胸挺，足安肩展，意守笔尖这与传统的參禅打坐有许多相同之处。还要求入静一点一画都必须精到，不能有任何偏差这除了观念上不能浮躁外，更要求临池时情绪上要入静全神贯注，不能有丝毫的马虎大意同时，客观环境也要安静长期练习，可以使人从开始时的强制入静进入到自然入静的状态练习毛笔书法要用劲，用的是内力而不是生硬的外力；以武术练功服男装的角度论，是内功；如果执笔飘忽不定写出来的字一定飘浮不定，软弱无力者如何力透纸背所以内力要足。长期练习可以使人执笔之手的五指其内力如握千钧。执笔要内力足必然要以丹田之气运の。气源于丹田发之于腰，动之于指、腕、肘这与练武术练功服男装气功法同。在意守、入静、运气、内力等的作用下人体内以任、督二脉为主的奇经八脉必能被激活！

持之以久，书写者之元气必然充盈丹田并灌脊髓其外在表现为面色红润，精神爽利笔者于此深囿所得。

二、汪成基：人体经络与汉字书法

补充：地球磁场和地球生命是什么样的关系?

问：据我所知地球磁场对我们很重要，它有效地阻止了太阳风长驱直入有些鸟类也是靠地球磁场来辨别方向的。地球磁场与地球生命之间是什么关系地磁场对人体的健康会有什么影響吗？

答：地球是一个充满了磁能的星体地球磁场是一方面，和人体相关的是另一方面我将它称为地磁能量。

地磁能量堪称是地球一切生命的创造者和哺育者人类身在其中，受益匪浅地球的地磁能量日日夜夜释放个不停，它们好似无形而纤细的射线一般笼罩并穿透我们的周身……通过人脑磁场的“截留”，这些不可或缺的能量物质于无察中转化为人体生物磁能。人体的生物磁能又可以分出脑磁與体磁两个部分前者关乎到人的才智，后者关乎到人的健康

人们每天的生命活动，不论动脑还是动手包括劳动、学习、讲话、熬夜、生病等等，要消耗掉大量身体能量而其中最重要的是人体生物磁能。人体每天消耗掉这些生物磁能还要补充上这些生物磁能。它们從哪里来就从我们脚下的大地，地球的地磁能量饱满充沛只要有汲取的力度，可以用之不竭

中国古人很早就发现人体内有某种能量嘚存在，人体内那网络般密布无形又无迹的经络系统，就是生命截取与运送地磁能的专用通道因此，人体的经络系统又可以称之为是苼命的磁管道

地球的地磁能物质分有原发磁能与继发磁能两大类，地球生命所享用的大部分是后者地磁能量的释放具有阶段性——即鈈同时期地球所释放的地磁能量有多与少的分别，有的时候浓烈有的时候疏淡。另外地磁能还有一个分布不均匀的特征。这就是说哋球虽然普遍地被地磁能量所“包裹”，但这种包裹并不是均匀一致的有的地方厚一些，有的地方薄一些过去人们常说的“地杰人灵”，所谓地杰想必正是指那些地磁能释放比较丰富的地区吧。

再有民间有一种说法，住的楼层高接不着地气这种说法虽然没有科学嘚佐证，却不无道理它暗喻着地球地磁能量释放的浓淡对人体有直接的影响——地磁能量低处强高处弱的特点，对于在不同居住高度的囚群有类似于海拔高氧气稀少的隐患，超过20米的居住高度大脑磁场对地磁能量的截收就要打折扣了。

地磁能量因为看不见摸不着所鉯没有被古人列入金木水火土的五行之中，但它并没有游离出东方智慧的视野之外在未来，对地磁能量的深入研究会使我们对生命的夲质有更深刻的理解。

要用中医治病当先了解中国医学的基本观念：生命三要素－日光、空气和清水，我们国人习惯称之为水清水、火ㄖ光、风空气生命的维持靠此三要素。三要素对生命体地球产生的变化即对人体产生的变化－人为一小天地发生不适应的症状，即为苼病的主要原因在天为日、月、星，在地为水、火、风在人为精、气、神，此天、地、人三者是互通、互变的

日、火、神－太阳所發射的辐射能，对地球磁场产生的变化乃为夏天热，冬天冷的主因人体的血液含铁，受地球磁场的变化而生变化热胀冷缩，血液中嘚铁份受热能而将水份蒸发排出为汗受冷收缩而不出汗，在人体为心脏的作用心脏神神即表示伸张，在时为夏天近来气候大变，因礦藏被大量采掘致地球磁场改变，地球磁场的变动人体心血亦受影响，磁场安定人心亦安定。

月、水、精－月亮绕地球而运行圆缺影响海水的涨潮、退潮，人体约有百分之七十的水分亦受月亮运行的变化影响，在人身为肾的作用肾藏精，在时为冬天

星、风、氣－素问八正神明论篇第廿六：帝曰：星辰八正何时？岐伯曰：星辰者所以制日月之行也。伯高曰：岁有十二月日有十二辰，子午为經卯酉为纬，周天二十八宿而一面七星一星期七天，四七二十八星房昴为纬，虚张为经是故房至毕为阳，昴至心为阴盖日月经忝，有南陆北陆之行在天为四大部洲在地为南北半球气候的变化。有朔望虚盈之度故星辰者所以纪日、月之行，而人之荣卫亦有阴陽虚实之应也。气候的变化乃由二十八星宿调济日火月水所生，即对地球气候产生变化的作用台风前后，我们可以感觉身体适应气候變化气压之不同在人身为肝的作用。

附注：二十八星宿为：角、亢、氏、房、心、尾、箕、斗、牛、女、虚、危、室、壁、奎、娄、胃、昴、毕、觜、参、井、鬼、柳、星、张、翼、轸

人自出生起，即受日、月、星之气－水、火、风之作用故人体因水火风而生长、发育，亦因水火风而衰老、死亡

人体的生命自出生至死亡即为气的活动，三分钟没有呼吸即断气了气即为生命活动的主宰，没有气即没囿生命故生命体的活动作用即为气的作用。

人的一生即精、气、神的活动神为气的表现，气为精所化男性泄了精，即觉没有力气乃泄精后暂时无精可化气，故顿觉体力消失而年轻人精气恢复迅速，老年人恢复缓慢

俗云：老人怕过年，病人怕过节节即气节，如竝春、雨水.......立冬....冬至及农历每个月的初一、十五－如中秋节、端午节、春节.......节气即天地对气的变化调整、转变

老年人、重病患者的气血、体力衰弱，日火月水的交替作用阳极生阴，阴极生阳在交节气时，气血调合不易正常我们常可看到重病患者、老年人在交节气时嘚疲惫痛苦情况，节气过后又恢复正常或病情转重、甚至死亡等节气即身体经络的交棒转移，病重者经络交棒不成而亡

精气神在人体隨着饮食、气候、环境、情绪、时间不同而调整人体的变化。

人体的出生、生长、发育、强壮、衰弱、死亡精气神对人体一生的调整变化汾为阴、阳二气的作用：阳：阳推万物而起是为生长、发育、强壮、早上的十二个小时六个时辰为阳，阳分为少阳、阳明、太阳三个阶段

阴：阴尽万物而止，是为趋向虚弱、衰老、或生长发育终止之气下午十二个小时六个时辰为阴，阴分为少阴、太阴、厥阴三个阶段

少阳：为气之始发，虽然稚弱但为有生机的阳，初生、嫩弱的阳在时为子、亥，人从出生到十岁为少阳经气所司在人体为胆、三焦经气的作用。

阳明：气已强壮充满活力的阳，在时为卯、辰人从十一岁至廿岁为阳明经气所司，在人体为大肠、胃经气的作用

太陽：精、气、神之能强盛，活动能力达到极点为太阳在时为未、申，人从廿一岁到卅岁为太阳经气所司在人体为小肠、膀胱经气的作鼡。

少阴：阳气达到极点开始收敛，衰弱之初象在时为午、酉，人从卅一岁到四十岁为少阴经气所司在人体为心、肾经气的作用。

呔阴：阳气已衰生长作用迟缓，生长、发育停止在时为寅、巳，人从四十一岁到五十岁为太阴经气所司在人体为肺、脾经气的作用。

厥阴：生长、发育之能已绝厥断如日沉大地，阳光已不见期待明日太阳之少阳重生之境，故肝有期门穴为经络气行完毕终止始期の门穴，在时为丑、戌人从五十一岁到六十岁为厥阴经气所司，在人体为肝、心包络经气的作用

精、气、神的生长、上升为阳，衰弱、下降为阴阳中有阴、阴中有阳、阳中有阳、阴中有阴。

人的脏为阴腑为阳，上半身为阳下半身为阴，上半身的阳经经络称手少阳、手阳明、手太阳下半身的阳经经络称足少阳、足阳明、足太阳。

上半身的阴经经络称手少阴、手太阴、手厥阴下半身的阴经经络称足少阴、足太阴、足厥阴。

阴、阳气在人身体随时辰之不同而在不同的经络起变化作用，现代人称之为生理时钟乃阴、阳二气在人体經络随时辰之移动升降运行所产生之变化也。

许多病情较重的病患病情会时好、时坏即因经络循环与天地电波－天干、地支相生、相克洏呈病情的表现，尤其在交节气时更为凸显

精、气、神在人体的阴阳作用，自出生的每个时辰子丑寅卯辰巳午未申酉戌亥、每日、每节氣、每月、四季、每年、十年、六十年而作周期循环周而复始的变化称为周易，暨十二经络的循环变化称为易经详见中华医学起源－易經

在我国先秦医学巨著《黄帝内经?灵枢?邪气脏腑病形》一书中，首见“经络”一词的出现书中写道：“阴之与阳也，异名同类上下楿会，经络之相贯如环无端。”可见经络是经脉和络脉的总称

早在神农氏遍尝百草，在艰难厥绝的生存实践中发明并制作中草药以来就为我国中医的起源奠定了坚实的发展基础。当汉字与书法还处于混沌的萌芽状态时先民们就发现人体内部有若干条纵贯全身的生理性状路线和网络----“脉”，脉有脉路即主干线，先民们把它们命名为“经脉”

继而，他们又发现每条经脉上都有很多条分支脉络，每條分支脉络上又有许多更细更小的分支脉络先民们把它们称之为“络脉”。在先民们眼里它们乃是一根根时而明晰、时而模糊、奇形怪状的条纹（后人将其称之为“线条”），一时似乎还排不上用场暂将其储存在先民的记忆里。

发现之路还在无限延伸

华夏先民又在囚体经络分布的线路上，发现了数百个穴位或许是先民们在狩猎过程中身体受伤，或许是在劳动中无意碰伤了身体的某个部位或许是茬部落战争中牺牲或死亡，或许是在杀戮俘虏时偶然有所发现总之，先民们在实践中得知穴位是人体经络分布的复杂网带上的特殊敏感部位。

由人体穴位构成的“点”无意中竟成了华夏先民发明汉字“点”画的抽象依据。 在此之前阴阳八卦使先民们对横画和竖画有叻感性认识。由于点画的加入使汉字书法在横画和竖画的基础上变得丰富起来。从这个意义上说点画的发现具有突破性价值。其后茬硬笔基础上发明了用动物毛制作的简易毛笔。

先民们认为人的身体和生命是上天赐予的，人仙逝以后灵魂归附于“天国”，骸骨却埋在了地下（统归于地脉）----那儿有十八层令人毛骨悚然的地狱所以，古人认为笔也与人一样理应归附于“天国”（统归于地脉）----埋在哋下，于是便有了后来的“笔塚”即把“退笔”（报废了的毛笔）束成一捆，像安葬死人那样埋葬于地下以示对毛笔的敬重。

我在进荇书法创作时常常会有这样的感觉，人体内的脉络运动似乎与毛笔运行时千锋万毫的复杂运动是同步的手指间抖一抖，笔毫间就会出現意想不到的用笔效果；手腕间稍有回旋笔杆的摇动似乎能将人体内经络网的平衡运动打破；大臂带动小臂使发的力量，常常会使人体內血液的流量加大或减弱起着推波助澜或抑制等多种作用。

汉字书法实际上是一种追求平衡----打破平衡----复归平衡的复杂运动经络也好，脈络也罢一切都将在大脑的指挥下有条不紊地运行。因此书法不单单是一种文化创造活动，它还应该是一种极有规律的思维律动隶屬于体育范畴。据老祖宗传承下来的《黄帝内经?灵枢?经脉第十》一书中记载人体共有十二脉：肺手太阴之脉、大肠手阳明之脉、胃足阳奣之脉、脾足太阴之脉、心手少阴之脉、小肠手太阳之脉、膀胱足太阳之脉、肾足少阴之脉、心主手厥阴之脉、三焦手少阳之脉、胆足少陽之脉、肝足厥阴之脉。除人体十二经脉外还有奇经八脉和十二经筋。应该说我国中医的辩证治疗法则，与汉字书法的发生发展有着芉丝万缕的联系

中医讲究阴阳平衡，汉字书法亦然人体内经络的运行是一种平衡运动。

汉字书法的运行与人体内运行的经络一样同樣是一种平衡运动。

以上两种平衡运动的默契配合与协调发展使得汉字书法与人体经络一样，是一种几千年来为中华民族所认同了的生命运动王羲之的《兰亭序》因何能与天地共存，与中国历史发展的轨迹同步颜真卿的《祭侄稿》因何能感动一代又一代的中国人，使Φ华民族产生坚不可摧的巨大凝聚力正是由于汉字书法乃是一种力量强劲的生命运动。

在中国人眼里汉字书法是一种无声但却是永远保持旺盛精力的伟大生命，是一种激发整体力量产生爆发力的无形脉冲是一种愈挫愈愤不达目的不罢休的民族自信与奋进，是一种缠绕於神经、浸润于血液、亢奋于遗传的集体无意识更是一种永恒持久的平衡美和国破家亡心不散的伟大凝聚力。

人类要像中国人“惜字敬紙”一样去敬天畏地，去尊重大自然的自然选择上天就不会无缘无故地灭亡人类。在我们居住的地球上只要脉络和经络还在有生命嘚人体上运行不悖，人类就会永远循着生命运动的永恒规律一刻不停地运行下去。换言之只要人还活着，脉络和经络就仍然是生命运動的永恒形式它们因此而成了汉字遗传记忆中的永恒运动形式。

我们没有理由不相信汉字书法必然会复兴，必然会走出国门走向世堺，成为取代西方“创造思维”的智慧宝典

三、中医教你动静结合的书法养生

传统养生法里，书法被作为行之有效的养生方法已经延续叻千年之久翻开中国书法史，我们发现一个耐人寻味的现象——著名的书法家高龄长寿者甚多如颜、柳、欧、赵四大家，其中三位都姩逾古稀那么书法为何有这种神奇的养生功效呢?

其实，练习书法是动静结合的运动动静结合、一张一弛是健康的必须条件。一个人光動不静不行光静不动更不行。所以练习书法一方面能使人从紧张中轻松起来另一方面又使人能从闲散中充实起来，从而起到调节生活節奏以及内在系统平衡的作用而且，据专业人士介绍不同的书法更可以带来不同的养生（及完善性格）功效：

楷书：字体端正工整，結构紧密笔法严谨，沉着稳重适合于焦虑、紧张、恐惧症、冠心病、高血压、心率紊乱患者的心理调节。

隶书：书体从容风格变化哆端，形象丰富对于调节焦躁不安、固执偏激的情绪有帮助。

草书：大起大落如风驰电掣一气呵成。尤其适合精神压抑、忧郁者抒情達性之用而不宜于焦躁者练习。

篆书：严正安稳行笔缓慢，尤适合于焦虑、紧张和躁动者练习有利于调节心理，适合于冠心病、高血压患者的辅助治疗

练书法怎样才能达到养生健身的目的呢?

首先，习书要有良好的心理状态要放松心情，凝神静气摒弃杂念，顺其洎然书法养生健身，关键在于人的“心神”得以安定因此，习书时要有平和的心态和 “入静”的功夫。

习书犹如练太极拳先要排除杂念，意守丹田进入“入静”阶段， 然后运气于指、腕、臂、腰以调节全身之力于笔端。

其次习书的姿势要正确。这样才能筋骨舒展气血畅通，使身体得到锻炼练字有坐式和立式两种。坐式要求头正、肩松、背直、臂展、足安胸部与书桌距离一拳，且能上能丅眼睛与纸张距离一尺以上。立式除了上述要求外还要注意书桌高度要适当，当身体站立双手下垂时桌面应与手腕齐平。中老年人習字立式要比坐式好。立式可扩大肢体活动范围促进全身血脉流通。

其三要从自身实际出发，既要有所追求又要量力而行。每次練习时间不宜过长也不要规定一定要写多少字。关键在于从习书过程中得到精神的满足让练习书法成为“外健其身，内养其心”的重偠手段

另外，习书欲达养生健身之目的还要培养专心的精神。可先定一家一体专心致志，锲而不舍要先练楷书，多写大字写大芓时要悬腕、悬肘、悬臂，以利于舒展臂力活动筋骨，达到健身的目的

总之，练习书法对于治疗许多中老年人常见的疾病很有帮助洏且练习不同的书体还能起到不同的保健作用。

古往今来书法家多长寿。据初步统计中国历史上有生卒年代可考的著名书画家152名，其Φ有109名活到70岁享年80至90岁者亦不乏其人。那么为什么书法会成为长寿秘诀呢

有人提出，练书法其实就是在做气功（智—体气功、养生氣功或称艺术气功），是一种讲究脑、体合一练气、养气和用气的功夫。

书法可以说是养生气功的主要内容之一属内功的范畴。通过意形结合动静结合，练养结合达到意气伴行，恬淡虚无精神内守，积精神全的境界人有三宝，即精、气、神书法正是保精、益氣、养神的过程，通过练书法使人们精充、气足、神全所以有利于延缓衰老，健康长寿

书写前，凝神静思谋划全局。保持情绪安定气沉丹田，排除杂念思想集中。书写时头正身直，臂开足安悬肘松肩，灵活自如地运用手指、腕、肘、臂、肩、腰、腿全身各部位协调动作使体内气机、血脉畅通，真气充盈书写中，动作柔韧圆活快慢相兼，静中有动刚柔相济，赋词吟诗意力并用。通过洎身意念、呼吸和姿势实现人体精、气、神的自我调节和完善。

气功注重调身（姿势）、调息（呼吸）、调心（意念）讲究松紧自然，虚实有度意气相随，书法亦然书法讲究用笔、结字，创作注重情感、意象和境界要写出气势和神韵，既要会用力又要会用气，財能写出有功力的作品所以书法能凝神聚精，吐浊纳清平衡阴阳，百脉相通通过调心存神，精神内守排除杂念，导引进入无形无潒一切外物都不想的空灵、清净、养生的境界。

五、浅谈书法练习与佛法修行的次第相似性（转）

本人学书十余年学佛亦十余年，要論“学龄”书龄要更长些。通过多年的实践摸索发现学书与学佛有许多相通之处，有佛友（亦书友）曾多次怂恿我写出来可一是手懶；二是此一话题所涉及内容过于浩繁，不知从何下口一直未能动手。前日见面他又提及，适逢我当时也有些时间故不惴浅陋，略陳大概与大家交流。

学书法首先要喜欢很大程度上这种喜欢是天生的，所谓的宿根做自己喜欢的事，是一种享受从功利的角度就昰想把字写好，因为啥呢字是一个人的门面，写得太丑总拿不出门的由于以上原因，于是很多人“发心”要练好字开始走上漫漫“學书”路…………学佛也是要先“喜欢”的，很大程度上这种喜欢也是天生的所谓的宿根、前世因缘，其次就是想解脱烦恼痛苦为啥呢？苦呗六道轮回太恐怖啦。于是很多人就 发心解脱烦恼成就无上正等正觉（即发菩提心），开始走上漫漫“修行”路……

学书法初习时最好有个老师指导，当然没有老师也行全在自己。因为法帖就是最好的老师何况现在资讯如此发达，想得到想要的字帖、书论攵章真是太容易了就是当年的一国之君，恐怕也没有这等条件

学佛，初习时最好有个老师指导当然没有老师也行，全在自己因为《佛经》就是最好的老师。何况还有那么多历代大德的殷勤开释几乎可以信手拈来，想一想我辈该有多大的福报啊

首先要选字帖，可鉯根据自己的喜好选择一本适合自己的字帖至于字体吗，一般从唐楷开始当然也可以从篆、隶入手。但不论何体最好选择被公认的洺帖。以楷书为例一般颜、柳、欧、赵（元）、诸，颜体的《多宝塔》（颜真卿40余岁所书极易入手）或《勤礼碑》、《自书告身》（乃其晚年之作，但“习气”重）等版本要选比较正规地出版社原拓影印本为好。

当然对初学来讲，不选名帖也不要紧只要符合汉字嘚结构原理及毛笔书写规律原理，自己又喜欢就行但要冒一定风险，因为初学还没有鉴别能力如果没把握，可以请人代选但前提还昰要自己喜欢哦，在临习过程中若发现所选不合适，可以换帖找到了自己适合的法帖，就要一学到底直到没了感觉，再换帖（但也囿再换回去的可能）否则越练越没兴趣、越练越没信心，以至于仍了不练了……半途而废，不好

学佛呢，首先要对佛法有个大致了解读一些入门书，先大概知道佛教是什么我为什么要学佛？然后选择入手法门可以根据自己的喜好“选择”一个适合自己的法门，雖然八万四千法门门门都是解脱门，但 最好选择被公认的几大法门——南传、北传禅、净、密、等，当然各个门下又有若干分支要看各自的因缘而定，只要符合佛法大意——缘起性空、三法印自己又喜欢就行，所谓契机契理如果没把握，可以请人（当然请谁也要洇缘的）代选但前提还是要自己喜欢哦，而且随着修行的开展自己最好要有切实的受用，否则越学越没兴趣、越学越没信心以至于仍了，不学了……半途而废不好。

学书一般从临帖开始临帖又分对临、到背临、意临。先谈对临：即对着字帖一笔一划地写（当然の前可以先“描红”，此略）这需要刻意的“努力”，根据个人的“根性”不同进步有快有慢，这一步如果做好了就可以得到初步嘚“法喜”，可以拿着临作糊弄外行了（我10岁的女儿就常这样）这一步最费劲，但也最出效果但，这一步做不好是万万不可的，抛開字帖乱划是“不如法”的，回走很多弯路

其次再背临，即不看字帖而能将原帖凭记忆写出来这一步仍然是需要“刻意”努力的，即心里要有帖再照葫芦划瓢，写出来；意临就是不想帖，而能自然地、习惯性地写出来也就是当你甩掉字帖以后，看还“剩多少”但还是“临”哦，潜意识里还没真正脱离字帖的“阴影”尽管好象是脱离了。这三步看似分开的其实没有一个固定的次第的一个反複交叉、对照、修正的过程，临帖就是“改错”（类似于‘戒’）“错”改完了，字也就成型了这个改错的过程，可有个技巧哦初學遇到的最大毛病是，对着字帖临的时候写得还行一离开字帖就不会写了，为啥呢缺少“熏修”工夫，其实临帖仅仅是“强化训练”，关键还在平时（如写材料、写日记等）留心即在时时处处用功，将所学融于日常书写否则临帖是一回事，日常书写又是一回事則很难写好。

学佛又何尝不是如此呢一般次第经过戒定慧，闻思修证开始也要需要一定的具体方法，佛陀及历代大德菩萨的言教就昰“字帖” ，即包含了智慧也隐含着方法次第，如：一实相；二义、三法印四谛、五戒，六度……十二因缘等等这些都可以生发出無数种具体方法、法门。照着它不断地“临习”反复对照，开始是需要刻意的“努力”地去“临”，打坐、作功课等就象强化训练（對临、背临、意临）但 还要在生活中用功，念念在斯念念观照，打成一片（大概等于在平常书写中“留心”）用佛陀的缘起无我正見，在日常中不断地观照熏修所谓大定无出入，诸恶莫作诸善奉行。根据个人的“根性”不同进步有快有慢，这一步如果做好了僦可以得到初步的“法喜”，出现许多不可思议的受用你的人开始蜕变，就象字越来越好一样烦恼越来越少，经常有发自内心的喜悦从此对佛法更有信心。

通过相当一段时间的闻、思、修之后您已经知道什么是书法，对书法的本质及相关内涵已经有了相当自信，並能融会贯通即在笔法结构已经相当熟练并应成为“习惯”（即不在被‘法’所困）之后， 即使没有字帖也能写出符合汉字的结构原悝及毛笔书写规律原理的字来，到最后成为自己的以至于忘掉字帖------由有法到无法，自由挥洒真正意义上的“创作”才真正开始，到了這个阶段才是真正的“入了门”剩下的就是修行在个人了……之前的所谓“创作”，基本上是照猫画虎鹦鹉学舌，写到啥程度自己惢里也没底，有时候还自己骗自己

这个时候的特征是：你已经对笔法完全运用自如，而且所有的字帖你自信都能看得懂尽管你还有您嘚偏好“习气”，但对“书法之道”你不再怀疑你的眼力已经很高，对一些仿造的赝品一般已经骗不过你的眼睛你有了“火眼金睛”，（这个时候你若想搞点收藏之类，一般不会看走眼当然赔不赔可不一定，因为还牵扯市场行情哦呵呵，题外话）学佛呢同样也偠 经过一个相当长的闻、思、修，戒、定、慧的过程（具体长短因人而异）让佛法正见反复串习在日常生活中深察三法印，融入八识田深入潜意识，自觉地、习惯性地以缘起无我正见观照时时处处念头来时勿迎勿拒，保持正念不被万境所转，养成活在当下性格只管耕耘莫管收获，你会越来越发现佛陀说得太对了有好像就是对自己说的有亲切感。到最后变成自己的“习惯” 就像一个熟练的司机，不需要告诉自己要踩油门、挂档、左转……一切都融入潜意识到最后甚至连啥叫“佛法”都忘了由有法到无法，则处处是佛法……此時您对佛法已经不会再有疑惑修行已经“自动”进行，您故意不“修”都不可能也没有一个“在修”的感觉……这时才叫真正入门，當然以后的路子还很长但那又如何呢，但得本何愁末？！这个时期的特征是：烦恼很难升起既便升起您当即便觉，过去的浮躁将不複存在您将越来越平静、安宁。

1．书法欣赏：奇怪的是对书法的欣赏习惯，也随着修行的深入悄悄地发生变化以我为例，最初喜欢洺家的法度森严到后来却喜欢民间的急就草章；从最初喜欢米芾，讨厌二王的俗气到后来却愈来愈喜欢王羲之赵孟頫的平实潇散……

2．关于楷、行、草的习练次第：是否先练揩，再练行、草呢不一定。也对也不对就有一些学书者守着必须先把楷书练好，再练行书洅练草书……以至于练了一辈子楷书，一写行书就不会用笔了这就是被自己的观念、见地陷住了。楷书是基础没错，写不好楷书者鈈可能直接写好行草，但是同样不会写行草者，根本不可能真正写好楷书总是呆板、拘束、笔画不呼应、“长不大”、“不成熟”，為啥呢笔法相通故。历史上的楷书大家无不精通行草书，虽不一定最擅长但通是必须的。很多被定义为楷书的字帖往往是搀杂行書笔法，如诸遂良的《雁塔圣教序》；同样被定义为行书的，往往有楷书的笔法如被称为天下第一行书的《兰亭序》。至于行书和草書那更是近亲，就不用提啦至于篆、隶、楷之间的关系亦大概同揩、行、草差不多，有些字（尤其是笔法）既是篆、又是隶、又是楷如《泰山经石峪金刚经》，又如弘一法师的字间架上是楷，用笔却是篆、隶、楷都有更何况，隶跟楷在书法史上曾经互称

同样，佛法的闻、思、修戒、定、慧的修学次第，也并非一截一截地分开闻思的过程也是修的过程，而且三者相互增益广泛的听闻是正思維的基础，闻思也是建立正见、正确实修的基础从整个的修行过程看三者是一体的，相互交叉的戒定慧三者的关系亦复如是，戒的本質是戒心戒心即是定，而定、慧又是等持的所谓即定之时慧在定。

下一步就是增长字外功夫但即便这时候，还是需要临帖的只是這时字帖已经框不住他了，这时临帖更多的是一种品味、享受不是为临而临，而是得其义而忘其形4．可能有人会问：您在习字时如何修行呢？二者矛盾吗 其实当您在凝神静气地临帖或自由创作时不正是以一念代万念吗？

想起清人萧退庵的一句句“学书如参禅过一关叒一关，必至虚空粉碎、如桶脱底、万法圆融、一法不立乃为成就。”

此外：“君子行于道游于艺”（忘了出处），书法实乃区区小技除非您以此为业，否则玩玩即可万不可迷于它而徒费光阴，耽误大事

自己的一点体会，若有不对的地方欢迎批评指正

六、书法養生修行与儒释道三教之关系

朱熹理学思想对书法理论的影响,儒家文化

[摘要]：南宋集理学大成的朱熹，对待书法的复杂心态有着重道轻攵的一面，也有着文道并重的倾向反映了理学家们对待书法的矛盾心理。而其哲学思想的系统化对书论形成了强烈的影响，从而形成叻宋以后的“理学书论”

[关键词]：朱熹；理学书论；影响

在南宋思想界，朱熹因其哲学“集大成”特点而影响最大尽管朱熹从政经历坎坷，大部分时间在从事讲学和著述但对道学思想的整理和系统化归纳，使其理学逐渐排斥了其它学派的“异己”思想达到了“高明純一”之境。而其书论包含了浓厚的理学思想反映出理学家对待书法的矛盾心态，对后世产生深远影响

一、性、心、情的学说对书论嘚影响

(一)“天地之性”“气质之性”理论与书论

朱熹认为，性的内涵是天赋予认的仁、义、礼、智之性性可分为“天地之性”和“气质の性”。天地之性是本原是人和物未生之前所共有得本性；气质之性是人生后与每人的生理、身心相结合的具体本性。这个理论来源于張载(正蒙．诚明篇)：

形而后有气质之性善反之，则天地之性存焉故气质之性，君子有弗性者焉

朱熹关于文和艺的论述，背离了他的湔辈道学家却和他十分不满的苏轼的观点相近。在书论中朱熹并不反对“英武之气”，如在《跋张以道家藏东坡枯木怪石》云：

苏公此纸出于一时滑稽谈笑之余，初不经意而其傲风霆、阅古今之气，犹足以想见其人也

朱熹在《跋陈光泽家藏东坡竹石》云：“东坡咾人英秀后凋之操，坚确不移之姿竹君石友，庶几似之”可谓知言。这里似乎承认了东坡的“气质之性”但这些不能说与“天地之性”无关。所以当他回到理学家身份时，他有时又会不自觉的流露出“卫道者”的面目朱熹在《跋朱喻二公法帖》时又云：

书学莫盛於唐，然人各以其所长自见而汉魏之楷法遂废。入本朝来名胜相传，亦不过以唐人为法至于黄、米，而欹倾侧媚、狂怪怒张之势极矣近岁朱鸿胪、喻工部出，乃能超然远览追迹元常于千载之上，斯已奇矣

看来，朱熹的心理总偏向于“天地之性”以“求和”为准则也。气质之性有善恶正邪难以把握，所以朱熹希望通过读书、涵养等途径来变换气质以合乎他认定的“天地之性”，后来他就在論书时提出了著名的“书关德性说”

(二)“道心与人心”论对书论的作用

“人心”指的是与人的生命现象共存的人的感性知觉，是属于人嘚个体的独特感受；“道心”则是指人的理性思维它是用来把握道义和真理的，所以它具有普遍性朱熹曰：“盖心一也，自其天理备具、随处发见而言则谓之道心；自其有所营为谋虑而言，则谓之人心”

朱熹认为“道心”出于天理或“性命之正”；他认为道心是天悝，十分精微；道心是至善的为圣人所具有的心；“人心”是出于“形气之私”。朱熹的“道心”有其自然的一面同于“天道”，但矛盾之处在说书法可观“世道人心”加上伦理意义的“道心”与“人心”紧密联系，有时我们看到两个不同形象的朱熹朱熹在《跋韩魏公与欧阳文忠公帖》中云：

张敬夫尝言：平生所见王荆公书，皆如大忙中写不知公安得有如许忙事?此虽戏言，然实切中其病今观此卷，因省平日得见韩公书迹虽与亲戚卑幼，亦皆端严谨重略与此同，未尝一笔作行草势盖其胸中安静详密，雍容和豫故无顷刻忙時，亦无纤芥忙意与荆公之躁扰急迫正相反也。书札细事而于人之德性其相关有如此者，熹于是窃有警焉因识其语于左方。

当然對王安石的评价并不全面，但朱熹的“端楷论”思想很重以“安静详密，雍容和豫”的修心要求来创作怎么能尽书法之奥呢?朱熹《语類》所谓所谓：“此心之灵，其觉于理者道心也，其觉于欲者人心也”，就是很好的说明为杜绝“私欲”泛滥，所以必须提出“道惢”的重要性

(三)“心统性情”说与书论

朱熹认为“情”是与性、心相对而言的，性是未发的静情是已发的动。“才”是性在人身上的顯现朱子有取于横渠(张载)“心统性情”之说，以为颠扑不破朱熹在《跋东坡帖》中云：

东坡笔力雄健，不能居人后故其临帖，物色牝牡不复可以形似校量，而其英风逸韵高视古人，未知其孰为后先也

从朱熹的创作实际开看，朱熹的书法流溢出意趣并可见其冲淡超远的心态、真率稳和之情性。朱熹是一个勤慎醇正的大儒但其创作又清畅淡远，不类道学家的口吻特别是不象程颐那样发出鄙视莋诗的偏激之论。不过朱熹多次引用程颐“涵养须是敬，进学在致知”为达“醇儒”之境界，朱熹有时又要求人们压抑“才性”怕財情破坏了规矩：这时候令人想起二程的文艺观，如他说“有才性人便须取人规矩；不然，荡将去”之类前后矛盾的话

二、“文道合┅”的美学思想与书论

(一)美与善思想与书论

孟子首先把个体人格的美与道德上的善联系起来，《孟子．告子章句上》说：“心之所同然者哬也?谓理也义也。圣人先得我心之所同然耳!故理义之悦我心犹刍豢之悦我口。”孟子已经认识到美不仅仅局限于感官声色愉悦伦理噵德也具有审美性质。朱熹也认为道德精神具有审美属性而引起审美愉快朱熹主张“文从道中流出”，如在《论语集注》卷二中认为：

媄者声容之盛。善者美之实也。

他对张载“充内形外之谓美”作了继承和发挥在书论中，朱熹既然将书法看成是“观乎德性”的东覀是圣人所为才有美感，那么作书的态度和取乎范围都与作人有关系他平生对苏、黄的责备很多，但看到落难后的黄庭坚以书法寄托囚生时又不禁感叹起来：

山谷宜州书最为老笔，自不当以工拙论但追想一时忠贤流落，为可叹耳

不以“工拙论”，当然以人品论书忠贤流落而得老笔，令人肃然自有价值可论。这正如他在《语类》中所云：

读《诗》正在吟咏讽诵观其委曲折旋之意，如吾自作此詩自然足以感发善心。

所谓“感发善心”强调了诗的美善功能，诗书关乎教化在理学家那里是理所当然。他对美作了三个方面的规萣：之所以然之理谓美、自然之美、善之美如《中庸章句》33章：“不厌而文且理焉，锦之美在中也”；《论语集注》卷三：“仁者安于義理而厚重不迁，有似于山故乐山”；跋欧阳修帖则曰：“安静详密，雍容和豫”认为“书札细事，而于人之德性相关”当然，朱熹许多观点是孟子思想的发展在《孟子．尽心章下》中注释“可欲之谓善”，“充实之谓美”一段云：

和顺积中而英华发外；美在其中，而畅于四肢发于事业，则德业至盛而不可加矣

朱熹在注孔子的“游”这一概念时说：

游者，玩物适情之谓艺，则礼乐之文射、御、书、数之法，皆至理所寓而日用之不可阙着也……游艺，则小物不遗而动息有养

可见，朱熹仍然承认孔子的观点通过“游藝”而培养一种性情人格，以臻于道德的自我体认之境所谓“涵泳从容”人于圣贤之域。不过他的美仍然以“自然”为依归，所以他贊赏欧公“外若优游中实刚健”，而批评山谷、南宫“欹倾侧媚、狂怪怒张之势”这完全是他的“萧散淡然绝尘”的审美观在起作用。朱熹在书法评论时没有象程颐那样板起道学家的脸孔，而是身心投入其中的激赏有着良好的艺术评论素养，这是很不容易的

三、“轻文重道”与书论

“文道统一”是朱熹美学理论的要旨，但道须从文中流出他对欧阳修，苏轼的“文与道俱”也进行了批判认为一昰以文贯道，颠倒本末；二是无论是韩、柳还是欧、苏，朱熹都把他们视为古文家而不看作道学家。他在《朱子语类》中说：

道者攵之根本；文者，道之枝叶．惟其根本乎道所以发之于文，皆道也三代圣贤文章，皆从此心写出文便是道。

朱熹在书论中体现为典型的“重道轻书”思想，但并不否定书法的独特审美价值如明钟人杰所辑《性理会通》载朱熹与弟子论书云：问：苍颉作字亦非细人。朱子曰：此亦非自撰出自是理如此。如“心”“性”等字未有时如何撰得?只是有此理自流出。

将作字看成是“天理”书从道中流絀，显然来源于二程的观点：

问：张旭学草书见担夫与公主争道及公孙大娘

舞剑器，而后悟笔法莫是心常思念，至此而感发否?

曰：然须是思，方有感悟处：若不思怎生得如此?

然可惜张旭留心于书，若移此心于道何所不至?

朱熹很好的继承了程颐轻视“文艺”的理论，但不否定“文艺”之价值关键在于遵循法度。他虽不赞同溺于文艺但反对“胡乱无道”，无法度就无道理：

字被苏、黄写坏了近見蔡君谟一帖，字字有法度如端人正士，方是字

山谷不甚理会得字，故所论皆虚米老理会得，故所论皆实嘉佑前，前辈如此厚重胡安定于义理不分明，然是甚气象?

朱熹所谓“写坏”就是“欹侧”无法度，太放肆不象一个“端人正土”。他提倡“即文讲道”、“文道一贯”他在《读唐志》中提出了“实于中文于外”之观点，他说：

夫古之圣贤其文可谓盛矣，然初岂有意学为如是之文哉?有是實于中则必有是丈于外。

有了这样的理论他批评苏轼议论之“炫浮华而忘本实，贵通达而贱名检”是自然的朱熹文道合一的精彩处，便是“文皆从道中流出”“文皆从此心写出”。圣贤以道为心圣贤之文就是这道心的写真，所谓“养德以充其内”则“必有是文於外”。朱熹在《读唐志》中他似乎找到了“文妙”的根据，在于具有“圣贤之心”：

圣贤之心既有是精明纯粹之实，以旁薄充塞乎其内则其著见于外者，亦必自然条理分明光辉发越而不可掩，盖布必托于言语著于简册，而后谓之文

所以，尽管他批评了北宋前許多文学家但还是要赞美和肯定他们的创作的贡献。在《朱子语类》139卷中能看到许多这样的评语：“欧公文学敷腴湿润”；“文字到欧、曾、苏道理到二程，方是畅”朱熹超越二程的地方，是他不否定文艺的艺术价值并且也积极进行书法、诗文创作，提出了道与文善欲美的融合，是最完善的价值观对于朱熹自己的书法成就，后人评价甚高如王恽评朱书云：“考亭(朱熹)之书，道义精华之气浑渾灏灏，自理窟中流出”；“道义之气葱葱郁郁，散于文字间”；明代王世贞评朱熹云：“观晦翁书笔势迅疾，曾无意于求工而点畫波磔，无一不合书家矩蠖岂所谓动容周旋中礼者邪。”如此等等并非过誉之词，至少说明朱熹书法能配书家之名这足以说明南宋嘚理学家在“文道”关系上的态度有了新的变化。

四、朱熹审美心胸理论与书论

这一点以朱熹的“规模论”、“自然论”为特点。宋学洇是平民文化的代表在文艺创作上始终坚持质朴自然、平淡有味的风格美，几乎没有例外朱熹也坚持这一观点，反对刻意造做、华丽纖巧的作风代表了宋学的主体精神。朱熹的“胸次论”首先在“去世俗”如在《答孔仲至第四书》云：

因知古今之诗，凡有三变>>其不匼者则悉去之，不使其接于吾之耳目而入于吾之胸次．要使方寸之中无一字世俗言语意思，则其为诗不期于高远而自高远矣

朱熹认為诗文是自然生出，故质朴、自然、平淡具有自然美；腔子犹如匡郭，意味着有一个框架、规模、范围他评欧公“虽平淡，其中却自囿美丽有好处”；评渊明诗“平淡而豪放”。他讲究“真味发溢”、“平淡自摄”同时必须把握住美的原则。他认为要多“涵养”、“精读”、“博观”，自然有所扩充心胸建立规模。在《沧州精舍谕学者》对老苏(洵)的学诗甚微赞赏：“及其久也读之益精，而其胸中豁然以明”朱熹认为，美是外在的给人以精神愉快的感性形式与内在的伦理道德的理性要求的和谐统一所以他比较韩柳文章：“韓退之议论正，规模阔大然不如柳子厚较精密”。如果“规模阔大”而“技巧精密”就达到极高境界—“和”以“和”为标准来论艺，主要就是重“自然”所以他对欧阳修和苏轼的评价就不同：

至欧公文字，好底便十分好然犹有甚拙底，未散得他和气到东坡文字便已驰骋，忒巧了及宣，政间则穷极华丽，都散了和气

在评价前人书法时，虽然一贯重“法”的朱熹也强调“自然”观，如《论書》云：

旧藏碧虚子《相鹤经》石本意颇爱之，今观湍石喻公所书法度谨严，而意象萧散知彼为法缚矣。

这段话朱熹用辞有矛盾，既然“意象萧散”何来“为法所缚”?但我们揣想，晦翁原意应是反对“为法所缚”的朱熹的逻辑自然是理—美—和，在“和”的美嘚层次中是对于美与善，文与道书与理合一的肯定，以达到感性心理欲求合乎理性道德规范书法艺术风格与心性的修养工夫的和谐匼一。所以朱熹在《读<唐志>》中说：

圣贤之心，既有是精明纯粹之实以磅礴充塞乎其内，则其著见于外者亦比自然条理分明，光辉發越而不可掩盖不必托于言语，著于简册而后谓之文。

在朱熹的《朱子语类》中我们能看到“平淡自摄”、“自然纯熟”等语，这昰符合宋人整体审美追求的朱熹在跋《十七帖》表露出一种通达的艺术观：

此本马庄甫所摹刻也，玩其笔意从容衍裕而气象超然，不與法缚不求法脱，真所谓一一从自己胸襟流出者

康节先生自言大笔快意，而其书迹谨严如此岂所谓从心所欲而自不逾规矩者邪!

这种辨证法思想合乎朱熹的大家口吻。朱熹的“醇儒境界”包含“诚”、“仁”、“乐”三个方面从“明人伦”出发，并不只是强调个体的囚对社会等级秩序及社会规范的简单认同而更强调内在心性的自我超越和自我实现。最典型的就是朱熹学书的自叙告诫弟子们“取法須端”，学书也要看书家的人品如何：

余少时喜学曹孟德书时刘共父方学颜真卿书，余以字书古今诮之共父正色谓余曰：

“我所学者唐之忠臣，公所学者汉之篡贼耳”余嘿然无以应，是则取法不可不端也当然，我们从艺术发展的眼光来看这种“调和”思维有一定嘚积极意义，尤其是在国难当头的南宋时期这种理论是很能激发文士们的灵感的。朱熹的哲学思想和文艺思想都具有教化性质他把理想人格理解为真善美的统一，以“仁”为核心为统帅“诚”为道德的真诚；“乐”是道德人格成就后所产生的美感体验和精神快乐。但其缺陷也很明显：他虽强调真却开发不出客观认识论；他虽然强调美，却又形不成独立于道德之外的形式美学理的纯粹性和自我的超樾性固然保证了圣贤人格的纯一性质，但却无法与普遍的社会义务观念相挂接“内圣”之道的发展必然以牺牲“外王”的事功追求为历史代价。因此当我们大谈理学的人文价值和人文关怀的时候，始终不能忘记如何去克服它本身所具有的这种自我封闭性缺点

朱熹书论借助其理学思想的广泛传播而产生了巨大的影响，形成了后世所谓的“理学书论”如岳珂、赵孟坚、姜夔、项穆、冯班等的书学思想，奣显的沿着朱熹的书论思想进行书法批评形成我国封建社会后期文艺理论中的独特风景，其正面影响是培养理想人格和道德自律精神；負面影响是促进了“台阁体”、“馆阁体”等的泛滥将书法作为“载道”、“贯道”之工具，而削弱了书法作为造型艺术的形式功能這是我们不可不深刻反省的地方。(作者：丘若原载《艺术百家》2006年第4期)

佛教自东汉传入中国以后对我国政治、文化、思想、信仰等，都產生了划时代的影响在文化方面，因为佛经的翻译与流传影响了中国的文学与艺术，为中国文化史写下了光辉璀璨的篇章尤其是艺術家，将佛法的意境融入中国的建筑、雕塑、绘画、工艺、书法、音乐里而开创出更具意涵的道貌风格。

书法是中国传统书写方式之一所以当佛教与书法艺术结合之后，佛法的传播更为普遍；书法家们受到佛教的影响常以佛教为题材来丰富书法的内容，这使书法艺术哽增意趣与内涵

佛教最初传入中国，由于印刷术尚未昌明佛经的弘布流通只得靠纸墨抄缮，于是在写经、抄经等需要下佛教即与中國书法结下不解之缘。尤其对佛弟子而言书法抄经不但是自我修行之道，同时具有助扬佛教之功

一、书法是修行培福之道

写经功德殊勝：《金刚经》云：“若复有人闻此经典，信心不逆其福胜彼，何况书写、受持、读诵、为人解说”《法华经.法师品》中说道：“若善男子善女人于《法华经》乃至一句受持、读诵、解说、书写，是人一切世间所应瞻奉应以如来供养而供养之。”《放光般若经》、《瑜伽师地论》亦云：“书写”不仅于“十法行”中居首位而且行此十法能远离魔害，得天龙护卫不久当得菩提。例如明代的明勋法师原名胡文柱，在天启年间为中书舍人一日忽患人面疮，痛不可忍后来由于书写《法华》、《金刚》、《楞严》等经及《水忏》，遂使疾

患不药而愈又如宋代温州参军，书写《金刚经》一卷恭入佛殿供养，于买舟涉海还乡途中虽遇风难，而能平安抵岸易于收摄身心：书法不同于一般写字，从磨墨、执笔到下笔都必须专注，不可轻忽因此，在文字书写当中即可收摄精神，达到一个静穆的境堺身心安泰舒畅。所以书法也是一种修行方法。由于书法写经的殊胜在佛门的修持，多设有抄经堂例如：在日本的寺院，大多设囿抄经堂；佛光山本山及各别分院也都设有抄经堂具备笔墨纸砚供信徒抄经修持。二、书法有助扬佛教之功古时笔、墨、纸、砚文房四寶原本就是主要且唯一的书写工具。无论是宰辅高官还是布衣百姓，都操作着一副笔墨所以书法在我国文化发展中占有极重要的地位，几乎是中国传统文人共同的精神素养佛教初传，为弘通经教自然也需藉书法之助，即便是佛经翻译时担任笔受、润笔等初期工作鍺亦无不仰赖之。因此寺院不乏有僧侣大书法家。于是寺院、僧侣以书法为媒介接引不少士大夫、文人皈依佛教；而文人又以书法莏经等酬报助扬佛法，所以历代书法名家几无不曾写过相关佛教的经典或碑文书帖。如王羲之曾书《遗教经》张旭写过《心经》，柳公权亦书有《心经》、《金刚经》和《清净经》苏轼所写更多，有《心经》、《金经》、《华严经》等经、序十余种传世另如欧阳询、褚遂良、虞世南、颜真卿、黄庭坚、赵子昂、米芾等亦有与佛教相关的书法作品行世。近代的印光大师、弘一大师就经常以书写佛法义悝与信徒结缘历代著名书法家写经、碑文、题记者，更是不胜枚举如六朝的谢敷专门为人写经；唐代王知敬专门为寺院写经；奉诏写經者，如元代曾遇；祈福报德超荐写经者如唐玄宗的宫人；为布施写经者，如元仁之管夫人；为赐赠写经者如五代的李后主等；为供養经典写经者，如唐代的楚金书；乃至有为生活而写经者如唐朝王绍宗。这些人写经、书碑的目的虽然不一但是抄写经典的普遍，使嘚佛教与书法因而紧密地结合在一起对于佛法的弘传与书法艺术的发展，都具有正面的影响

比之书法对佛教助扬之功，佛教对书法的貢献更有过之而无不及今列举二点说明如下：

佛教大量的写经、抄经，甚至刻经累积了无数有关书法文化遗产，这对研究各朝的书法貢献匪浅例如：

写经：清光绪二十六年(西元一九○○年)，在敦煌秘密石室内发现大量自曹魏至北宋年间的经卷文书，其中写本佛经占百分之九十五以上约三万卷左右。经、律、论三藏的各种译本应有尽有。这些大量写本经称为“经生书”多是佛教徒发愿写成，有嘚自写有的请人写。清朝钱泳《履园丛话.书学.唐人书》云：“即如经生书中有近虞、褚者，有近颜、徐者观其用笔用墨，迥非宋人所能及”所以敦煌经生书的风格，自与内地写本不同反应一种特有虔诚的宗教信仰，是一份稀有难得的文化瑰宝更是研究书法艺术嘚珍贵史料。六朝写经在僧俗之间极为盛行此内地“经生书”，就书体而论代表名家风格的正、行、草、八分、篆等各体兼具，为当時及后人所宗仰学习因此所谓“唐人写经”之名，至今仍享誉国际这份文化遗产，带给中国人的骄傲可见一斑。

刻经：佛教有关书法艺术的另一种表现是刻经刻经可分为木刻与石刻二种。现存最早的木刻佛经是唐咸通九年(西元八六八年)，王玠出资雕刻的《金刚经》今存于英国。宋太祖开宝四年(西元九七一年)敕雕的开宝藏(或称蜀藏)为我国第一部刻本藏经，然今已无全本零卷亦少。

佛经石刻的目的基于：一、纸帛易坏不便长久保存；二、经历北魏、北周两次灭佛，大量毁损佛经后加深佛教徒的“末法”思想，于是有人发愿石刻以保存佛经石刻发明于北齐高王时期，代表作有：山东泰山山麓经石峪的《金刚经》、山西太原风峪的《华严经》、河南北响堂山嘚《维摩诘经》而以河北房山县云居寺的石刻《大涅槃经》规模最大。此石经是由北齐慧思大师发愿弟子静琬创刻，自隋大业迄唐贞觀始成后经唐、辽、金、元、明千余年，刻经之风不断据一九五六到一九五八年中国佛教协会对房山石经调查、整理、拓印，拓印完整的石经一五○○○张残缺的石经七百八十多张，碑、铭、题记等七十多张共刻佛经数千卷。此历时长久的大规模石经确是世界文囮史上不多见的壮举，堪与名闻寰宇的敦煌石窟媲美也是世界上罕有其匹的文化遗产。而其保存各朝不同的书法风格的石经更为研究洎唐以迄明朝一千多年书法的变迁史，及研究佛法与书法关系的珍贵史料

造像题记：造像是指造立佛像。一般而言造像必有铭文题记，其中以六朝时代书法最精美且品类繁多，在北碑中占有极高的地位对书法艺术影响至深。如清朝阮元所著《北碑南帖论》说：“短箋长卷意态挥洒，则帖擅其长：界格方严法书深刻，则碑据其胜”于是清朝一代皆重碑体。康有为着《广艺舟双楫》也说：“吾见陸朝造像数百种中间虽野人之所书，笔法亦浑朴奇丽有异态”并将南北朝碑按高低分为“神、妙、高、精、逸、能”等六级，入选者囲七十七种其中造像题记铭颂有二十四种，约占三分之一足见六朝时代的造像题记在书

法艺术史上占多么重要的地位。难怪有人曾举譬说：如果北朝造像雕刻代表人类宗教艺术的一个颠峰那么，造像题记的书法则是代表中国书法艺术的另一高峰。

除了上述写经、抄經、刻经、造像题记等外有关佛教的碑、铭、志、记、帖等数量也是不一而足，所以对书法艺术的贡献亦难以胜书

佛教与书法的结合，自然丰富了书法创作的题材；当书者在写经、书碑、铭、题记的同时佛教的思想亦必无形中渗入书者八识田中，进而影响书法的意境因为书法之所以被认定为艺术的表现，除涵盖从点、线、面于笔墨运行的或浓、淡、干、湿、白的五墨表情或逆、涩、回、畅的停留技法外，更呈现出作者心境寄寓的生命关注与思想人格简单的说，精神修养常是书法表现的条件之一所以有“ 书法家一动笔，就可从筆势造形的特征与笔迹的动律关系中得知书者的心理人格” 也就是说，书法家本身若曾涉略佛法其佛学体验必将投射于书法中。历代書法家受佛法影响又学有所成，受推崇者不胜枚举。其中宋朝苏轼、米芾、黄庭坚等三大文豪，就是因与禅师常相酬往因此书法Φ禅趣并生。如米芾依守一禅师听杭州辩才法师讲其隐居的圆盖而方址的“方圆庵”于是以方圆概括宇宙万有，以“无所住而住焉”、“无所观而观之”为文而书就完成《龙井方圆庵记》，将方圆之理和书法相通；黄庭坚书“山雨溪云散墨痕松风清坐息尘根，笔端悟嘚真三昧便是如来不二门”，他从佛法与书法中体悟如来的不二法门他用行草书写过寒山子的诗：“我见黄河水，凡经几度清水流洳激箭，人生若浮萍痴属根本业，爱为烦恼坑轮回几许劫，不解了无名”苏东坡的<洞庭春色赋>“悟此世之泡幻，藏千里于一班举棗叶之有余，纳芥子何其艰”发人深省。明朝董其昌以行草书苏东坡帖“假借四大以为身心本无生因境有。前境若无心亦无罪福如幻起亦灭”，将佛法蕴涵于书法之中更显出书法的价值。又初唐三大家之一的褚遂良其晚期的代表作<雁塔圣序>，其用笔结体与隋朝著名的两个寺碑中的<龙藏寺碑>相类似，尤其是<龙藏寺碑>特有细劲多姿的横划完全为褚遂良所接受。

褚遂良曾进入北魏书法宝窟学习所鉯他的早期作品受到北朝书法的影响，到了后期虽有改变但仍脱离不了佛教书法的范畴。

历代书法的作品都是世人临摹学习的典范，其受佛法影响的创作也是一代代传承不息。所以有人说：若将佛教书法的部份拿掉中国书法史将失去一半的光彩。可见佛教影响书法嘚贡献是不容置疑的

历代以来，佛教僧侣擅长书法者多不胜数，比方曾是东晋王羲之的七世孙南北朝陈代的智永禅师，曾居住于永欣寺阁楼上抄经达三十年之久创作真草“千字文”八百余本。真草“千字文”乃是以一千个不同的字书写所成，被后代书法家奉为典范从此纷纭的草书渐归统一，奠定了唐朝以来千余年草书的笔法后代临此“千字文”的书法大家有：怀素、欧阳询、褚遂良、虞世南、蔡襄、赵孟俯、董其昌、文征明等。开后代书法家爱写“千字文”的风气目前其真迹“千字文”珍藏于日本，也许是八百本中唯一仅存的一本所以被日本视为“国宝”之

一。智永禅师在中国书法艺术史上的另一贡献是“永字八法”的发明“永字八法”是：一侧，即點；二勒即横画；三努，即直画；四趯即勾；五策，即斜画向上者；六掠即撇；七啄，即右之短撇；八磔即捺。这八法能通一切芓是书法家必由之径。

唐朝怀仁法师所集王羲之的行书<大唐三藏圣教序>是唐太宗于玄奘大师佛经翻译完成时所撰写的，因太宗酷爱王羲之的书法遂由怀仁大师按内容汇集王羲之的行书，再勒石刻碑因名<集王书圣教序碑>，相传王羲之行书的真迹包括<兰亭序>，全都萃集于此碑故此碑流行之后，唐宋以来凡是学习王羲之行书的人，莫不以<圣教序>为范本；另一方面自从开启集字的先例后，继起唱和集书者举袂成幕不一而足，光是收集羲之的书法者就有十八家所以说，怀仁法师对中国书法艺术的发展确有卓著的贡献。

唐朝的怀素禅师是我国僧侣中对书法艺术史影响最大者。他擅长草书生性疏放，不拘细行高僧传中形容他：“时酒酣兴发，遇寺壁里墙、衣裳、器皿靡不书之。”所以时人称他为醉僧他最初学习书法时，身贫无钱买纸就在诵经参禅之余，利用白漆在木板和圆盘上书画写芓写满一遍再抹去油漆重新书写。后来禅师在寺院附近种一万多株芭蕉每天就以摘下的芭蕉叶临帖挥毫，并自署所居房舍为“绿天庵”渐渐地，用过的芭蕉叶竟然堆满了整整一房间过了不久，老芭蕉叶全部被剥光了怀素禅师索性拿起笔墨在芭蕉树的嫩叶上面书写，虽然盛夏的太阳烤得他汗流浃背严冬的寒风冻得他十指麻木，但是他依然不为所动继续练笔。有一天黄昏他观夏云随风行运而顿悟笔意，自谓已得草圣三昧当时甚得颜真卿的欣赏，颜公问他：“夫草书于师授之外师有自得之乎？”怀素答：“贫道观夏云多奇峰辄常师之。夏云因风变化乃无常势；又遇壁坼之路，一一自然”由于怀素禅师的不断揣摩，领悟出字内字外的运笔方法而成为一玳草书宗师。出自他手中的《自叙帖》、《苦帖》至今仍是书法中的瑰宝。历代评论怀素书法者有很多人如宋代怀琏<跋怀素草书佛说㈣十二章经>云：“师书妙绝古今，落笔纵横挥毫电掣，怪雨狂风随手变化，隐见莫测如青莲花开向笔端此亦书中第一义也，非师之廓然无圣何以能至此乎？”又明代王世贞《弇州山人稿》评怀素<千字文>中的“知过必改得莫能忘；罔谈彼短，靡恃己长”云： “字字欲仙笔笔欲飞。”可见怀素的书法已融入禅心妙境之中为佛门中继智永禅师以后杰出的大书法家，自唐、宋、元、明乃至于今，凡學草书者无不取法于怀素，论赞其书者亦不下数十百家。

佛法自东汉传入中国以来对中国书法艺术的影响是非常的深、广、长、远。但是在西方文明东渐后钢笔文化已然代替了毛笔文化，今日的电脑更取代了写字工具以致研习书法者比起往昔人人操着一副笔墨的書写情景，实有天壤之别因此，极欲振此传统文化之士深感今日仍孜孜努力于书法艺术者，概佛教寺院莫属；君不见寺宇大殿门楹必刻着翰墨笔迹客堂墙头必挂著书法条幅，这不正是古今文人墨客最喜赏游之处吗！佛光山的“百人碑墙”更集刻了古今中外历代具有啟发人心，劝人向善的书法大作有如房山石刻盛景的重现。这在在都足以证实佛教对于书法的贡献是古今一同的。

现代人虽然很难终ㄖ专心于书法然而在物质文明发达，精神文明缺乏的时代里以佛法来荡涤俗尘，以书法来怡情养性不失为明智的抉择。试想：就在奮笔欲书之际神与道交，如怀素之在世如二王之重生。超然之情仿佛世人皆浊，唯我独清；灼然之智犹若众生皆醉，唯我独醒其寄情于物外也，浑然而忘我；其游艺于超俗也怡然而自得。其形象也像风谷之云涌；其气势也，如惊涛之裂岸峰回路转，游刃有餘；嘎然即止乾坤尽收。如此的境界非自证者不知其味，个中三昧为书与写乃能究了。若能以佛法超然的意境付予书法脱俗的雅趣，则佛法、书法将相得益彰绵延不绝。

道教的“神符”和书法艺术

（转载文章原文出处——《中国道教》2004年第2期）

道教的“神符”昰一种特殊的书法艺术 ，符咒是重要道术许慎《说文》中说：“符，信也汉制以竹，长六寸分而相合。”《汉书?文帝纪》中记载：“初与郡守为铜虎符、竹使符”镌刻篆书于竹简上，半留京师半予郡守，使达帝王旨意符合是取信的凭证。道士画符以召役鬼神戓即沿用其意而来以为天神垂符图，示以云彩图像即所谓“云篆”，录之而神符

符箓，又称“神符”、“符字”、“墨符”、“丹書”等是一种用朱砂或墨画于黄色纸、帛上或木板上的特殊符号。《玄门大义》解释说：神符起“即龙章凤篆之文灵迹符书之字是也。”道教认为这种符号文字，是仿天上“三元五德八会”之炁自然结成的“天书云炁”而产生的。

相传道教符箓最早来自黄帝“云书”黄帝善作云书，故以云为纪 “云书”是以流云为主要模拟对象的一种书法。云书在秦汉之际演变为“神符”古人相信天神以云彩嘚形式显现出来的图纹或篆文，方士、道士将它记录下来便是神符。道士画神符具有召神劾鬼、镇邪扶正、消灾祛病、保佑平安的神渏作用。

道教符箓虽带有浓厚的神秘色彩但从形式上看，符又是一种具有抽象意义的书法艺术。早期道教符箓基本上是在隶书的基礎上形成的，是汉代隶书若干字的结合因此，画符就成了具有独特意味的道教书法后来，道教为了加强神秘感对汉字作了大胆的变形，突破了字体笔画的束缚并吸收了古代各种字体的写法，特别是吸收了草书的写法创造出人们难以辨认的一种文字。但符箓也不是噵士随意所为的产物而是有着一定规律的独特文字。唐代书论家张怀曾说：“案道家相传则有天皇、地皇、人皇之书各数百言，其文猶在象如符印，而不传其音指”明代陈继儒《记道家书》中也说：“道家书学详见于三洞经教部”，他认为道教书体共有３２种包括“本文”、“云篆”、“八体六书”、“符号”、“丹书”、“赤书”、“火炼真文”、“金壶墨汁字”、“石箓”、“琅简蕊书”等。

道教的这些书体对于一般人来说犹如天书，无法辨认连宋代大书法家苏轼也望字兴叹，他在《天篆记》中说：道教方士之书“笔势渏妙而字不可识。”明代陶宗仪在《书史会要》中也认为道教的书法“其书类飞白而不真，笔势遒劲莫能传学。”可见道教书法囿自己的体系和要求，它既来自于书法又不同于一般书法。但它对文字的大胆突破进行富于想象的变化，使道教画符具有不可否认的審美价值

对于道教书法的特征，陶弘景有过论述他认为，道教书法的主要特征是“实中之空空中之有，有中之无象”这实际上是咾子的“道”在书法中的体现。他还将道教书法分为两大系列：“今三元八会之书皇上太极高真清仙之所用也；云篆光明之章，今所见鉮灵符书之字是也”

道教的画符、书法，以及道教的宇宙论对文人士大夫们的书法创作，具有重要的影响东晋大书法家王羲之，是噵教信仰者他在《白云先生书诀》中说：“天台绿真谓予曰，子虽至矣而未善也。书之气必达乎道同混元之理，七宝齐贵万古能洺。”由此可见他的书法艺术，受到道教理论的浸染

到了唐代，由于上层社会崇尚道教使道教得以迅速发展。社会上道教的流行必然给书法带来重要影响。虞世南、李邕都崇尚道教他们的书法，带有明显的道教特征道教书法，对唐代草书的影响更为直接。信仰道教的大书法家张旭他的狂草艺术，直接受益于道教宇宙论和狂奔宣泄的道教符箓宋代著名书法家苏轼、黄庭坚等人的书法艺术，吔都从道教那里得到启迪

道教在中国书法艺术发展过程中，起到不可忽视的推动作用特别是它的宇宙论、遨游宇宙的神仙境界，改变叻书家的思维方式对打破传统书法艺术模式，创造新的艺术表现方法起了重要的推动作用。

道教的"符禄"是一种特殊的书法艺术

日常生活中《黄帝阴符经》无论以书法或符禄的形式去书写，均是修行简法

符禄或谓之"神符",写之形似篆书,难以辨认,.<<玄门大义>>解释说:神符"即龙篆の文,灵迹符书之字是也." 道教符禄文字,实则是仿天上"三元五德八会"之气,自然结成的天书文字.书符者,以道之精气,布之简墨,会物之精气,以驱邪伪,輔正真,召会群灵,制御生死,保持劫运,安镇五方 .也就是说,道士画神符,要具有召神劾鬼.镇邪扶正.消灭祛病.保佑平安 的神奇作用,画符者自身必须具備高深的内丹修为和完备的道家思想理论精义.

神符是以意念与精气为载体,沟通人与神灵关系的信息通道 .道教中称"画符不知窍,反惹鬼神笑,画苻若知窍,惊得鬼神叫".神符对于道士来说,是极为神秘和重要的,它是与上天神灵交流的密码.

道教符禄虽然带有浓厚的神秘色彩,但从形式上看, 符祿又是一种具有抽象意义的书法艺术早期道教符禄,基本上是在隶书的基础上形成的.后来,道教为了加强神力的玄妙感,按自己的丹功修为和對道的体悟,对汉字作了大胆的变形,突破了字体笔画的束缚,创造出一种人们难以辨认的文字.但是,符禄也不是随意所为的蚕产物,而是有着一定規律的独特文字.

符箓在一般人心中仅是作为道士招神刻鬼的一种手段，因为道士用符箓大多伴有神秘的咒语祭神捉鬼的场面带有神秘色彩。但是从形式上看符箓则又是一种具有抽象意义的书法艺术。从其形态及其有文学解说不但可以了解我国古代的书法传统而且可以為发现先民如何通过点线的组合来表达一定心理冲动的思想萌芽。

符起源于古老的“云书”。相传是黄帝所作 并以云为纪。古人有云從龙风从虎之说，意为云有飞龙变化之状狂风有猛虎下山之势。云书早期为巫师所垄断作为巫术活动的一个组成部分，而黄帝在道敎中以天神面目出现所以云书又符合神意之意，故有符之称因此符箓有模拟云彩飘动之状。

箓是道教记录天曹官属佐吏之名的一种秘攵因为两者书写方式与基本性质大体相似。后来遂归为一类符箓对飘动变化万端的云状的模拟或写照。与绘画作品一样它们是天地洎然物的一种反映，但是随着道教的发展符箓的模拟对象便趋于复杂和多样。从一定程度上隐含艺术反映的自然逻辑

符箓模拟对象的擴展，其应受到具体的不同层次之制约符箓的名称以入品类也变得五花八门。如“玉牒金书”“丹书墨箓”等都是符箓的变格或名称。符箓演变不仅与模拟对象有关而且与其书写材料也有密切关系。如“玉牒金书”据说以紫玉为筒。生金为文编以金缕，缠以青丝

从艺术心理上看，符箓模拟的书写或制讲讲究得意自然道教要求作符时，必须“收视返听”摄念存诚，心若太虚内外贞白，意到運笔一气成符， 也即要求心无杂念全神贯注，显然与中国古代书法家书写时的内心要求一致

符箓还是很好的象形艺术，故以篆书刻荿印章有“篆刻”，篆刻与符箓在制作过程中有一些共同艺术特征要求疏密结合，肥瘦均匀轻重得体，增损自然等所不同之处，苻箓制作中以黑白圆点曲直修线相交错，从而体现其水火阴阳之分作为神界凭信的符，似文非文似图非图。玄奥难解

“都匠符”甴“合明天帝日”五字组成。其中“明”字由四个日字构成与通常所写不同。字体已变形注重线条的流畅，整道符字体和谐线条平矗，表明写符者运足元气，一笔呵成下笔不拖泥带水。“合”字为了求得和谐笔触更注重圆润。另有一符由山、水鬼拼成。其实昰“魅”字的变形字形义为鬼头、山水合在一起，表示魅是躲在山水之中的上述道符则略作变形，用鬼字代替了此且移在下面而“沝”字重复书写，遂使人难以索解

在早期符文中，文字重叠之迹明显比如《太平经》中的复文，就可以看出由多个文字拼成复文文芓显然较易辩认，很好的融合的古代中国书法的特色不过更注重结构的配和，使人第一眼看上去有整体的感觉似乎是一个字，而不是哆个字的组合复文所要求的线条平直，转角圆润等注重运气功力，同篆文的要求十分相象

其后，为了显示符文系云气结成符中线條屈曲缠绕，文字难以辩认。如果云篆构成的符没有附字说明的话，旁人无法理解与想象这时候的符偏向于对风云流动的模仿，在書法中汇入绘画的技巧不过，有的学者倒觉得整个符的文字同象形文字十分相象更能发挥人的想象力。对文字注意的越久所感受到嘚不是它的字，而是它的形如蛇般曲折蜿蜒，如云般变幻多端如风般难以捉摸。有些笔触十分之长要求书写者的定力和运气，书写鈈能有断笔否则破坏了整个符的艺术效果和视觉享受。

符中鬼神形象更加生动有趣，但文字只能意会而不能方述据鬼神面目表情断萣或揣测符的含义。于是使人觉得这符不能讲文字只能讲线条画，它把鬼神的形体以寥寥数笔给勾勒出来

书符目的是为了祈福避邪，能与鬼神直接接触可有鬼神的超自然神力，所以在书写时有可能辅之以进入某种境界他们可能会灵魂游离在人之外，驾云御风以鸟瞰的方式游历山川。久而久之由某种模糊的形象进入比较具体的境界。画符者在欲仙欲人时把要表达的文字以一种传达意蕴的方式表達出来。

道教对符的书画有严肃的规定不仅要求所画正确，而且常伴有叩齿、捏决、存想等形体配合的过程尤重运气。他们认为假尺団之纸号召鬼神，鬼神不得不对书符者十分虔诚只有运足元气，一笔扫去一气呵成，将自己的精、气同感于灵符方能使符有效验。这种说法提示出书法写作与人的精神意识乃至形体相配合的重要性这对我国的相关艺术创作是具有启示性的。

箓即记录依据录内容汾为两种：一是道士名册，称为登真箓载明道士的姓名道号，师承和道阶：另一种是天神的名录说明天神的名讳。箓是由道教内部秘受的以其作用同符类似，并常于符相配合故合称符箓。符箓是道门传法的凭信所以教中秘之又秘。

杨旭道长谈道家书法与养生

——淺析中国书法与养生的关系

养生在我国最早见于《庄子。内篇》“养”，即保养、调养、补养之意；而“生”即生命、生存、生长の义。由此可见“养生”的目的就是尽量延长生命时限，尽力提升生活质量如果说养生是中医的特长所在，那么养心便是中医养生的核心而调气则是这个核心当中的核心。而实际上“气”也是最适合用来表述中医精髓的一个词汇。

书法是一门艺术也是一种养生之噵。书法能养神养神能练意，有效地减少或避免心理对于生理的干扰练习书法，形神共养使书家形神一体，心身统一从而健康长壽。书法体现了形神共养的统一性“形为神之宅”。形体的养护在于动动以养形。清代养生家曹庭栋主张：“养静为摄生首务”静鉯养神，养神则保形习书法时全神贯注，人的思想 纯静、恬淡、少欲心神不被外界事物所扰动，在追名逐利的风潮面前甘于清贫，恪守寂寞使体内阴阳平衡，保证人体内环境的稳定状态延缓细胞的分裂周期。在书写之时心静手动，形神合一心不外驰，专心致誌通过内外的协调作用，使血脉、气路、经络均得到疏通从而起到消除疲劳的作用。一个人要长寿首先要有健康的躯体，而躯体的健康取决于良好的修养和心态并做到用心、恒心、耐心、信心和专心，方能健康长寿因为修身养性是长寿的原动力。

善养生者养心鈈善养生者养形。善养生者养内不善养生者养外。弘一大师也曾经在与一位友人谈及书法的时候说过“朽人之字所能表示者，平淡恬静，冲逸之致也”（林子清著《弘一大师新谱》）所谓平淡、恬静、冲逸之致，这是书家表现在书法上的一种意境但这种意境却往往与书家的心性修养，与书家淡泊、宁静、虚和的内在气质息息相关毋庸置疑，这也是一种美是心灵世界中的内在之美。书法学习的過程中应该注重“静”的体悟慢慢矫正愈来愈多的躁动不安的心态。只有培养出美好的心境气质才能心手相应，创作出美妙的书法作品

《重阳真人授丹阳二十四诀》讲：“内清静者，心不杂念外清静者，诸尘不染著”书法训练除了传承中国文化瑰宝以外，还有一個重要功能就是调息调气修身养性。周星莲在《临池管见》中指出：“静坐作书数十字或数百字便觉矜躁俱平，若行、草任意挥洒，至痛快淋漓之候又觉灵心焕发。”他这里所说的“气”主要是指精神气、灵气本就兼含精神与物质，能使生理机能调畅手、腕、臂、身谐调，使呼吸、血液循环、脑神谐调整个运动过程都在生理、精神谐调一致中进行。

人们常说的气脉、气血、气息抑或精、气、神，都是人体生命赖以续存的保障机能就是把气息调养到极其精微、极其美妙的状态上来。明代儒学家陈白沙（字献章）曾在一首诗Φ言道：

“时时心气要调停心气功夫一体成。莫道求心不求气须教心气两和平（淸?黄宗羲《明儒学案》）。”此诗不但指出了心与氣调控的重要性而且说出了心气调停在于心的平和，以及书法学习的一个重要任务与目标书法从每一点画内在精微的运笔，到点画本身、结字、布置等其间轻重快慢的讲究，行笔的起伏、放收运笔情绪的高潮与低潮；力度上的强与弱，刚与柔；速度上的缓与急断與续；感情上的紧张与松弛；结体上的复杂与单纯，密集与简练；疏密、虚实、欹侧、聚散、呼应深浅离合，阴阳义理到处都充满着萬事物理的阴阳互转、得

失相倚、中和共存的变化统一规律，合于宇宙生命的物理事由合于易道、老庄和儒家思想，隐含着先民思维方式的秘密

医学专家和心理学家经统计研究得出：可使人长寿的二十种职业中，书法名列榜首还在唐杜甫慨叹人生七十古来稀时，欧阳詢就活了83岁虞世南81岁，颜真卿被害时77岁柳公权88岁。智永“年故百岁乃终”考察自秦至清的162位知名书法家，生卒可考的133人中最高年齡93岁，最低年龄36岁其中高龄人(80岁以上)24人；中龄人(70—79岁)35人；低龄人(60—}