现在被捧得很高的“VR+电竞”真的靠谱吗？_网易科技
现在被捧得很高的“VR+电竞”真的靠谱吗？
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导读：无论是PC游戏还是手游，似乎都早已没有创新了，这个时候，虚拟现实技术的让我们看到了新的生机。随着第六届DOTA2国际邀请赛(TI6)中加入VR观赛模式和NEST 2016首次加入VR游戏竞技元素后，一瞬间众多厂商鼓吹VR电竞并一股脑投身其中，在高潮之余我们冷静下来，这事真的靠谱吗?VR+电竞现在靠谱吗？随着近些年来MOBA游戏的火热，电子竞技产业的发展也是一路顺风顺水，根据公开数据显示，当前的电竞市场规模在不断扩大，到2017年市场规模可达到465亿元，用户将突破2.8亿人。VR作为新兴产业，也被投资者及市场誉最有潜力的行业未来的前途也不可限量，而“VR+电竞”这一概念也自然被提了出来并受到吹捧。无论是PC游戏还是手游，似乎都早已没有创新了，这个时候，虚拟现实技术的让我们看到了新的生机。随着第六届DOTA2国际邀请赛(TI6)中加入VR观赛模式和NEST 2016首次加入VR游戏竞技元素后，一瞬间众多厂商鼓吹VR电竞并一股脑投身其中，在高潮之余我们冷静下来，这事真的靠谱吗?首先，什么是传统电竞?电子竞技(Electronic Sports)就是电子游戏比赛达到“竞技”层面的活动。电子竞技运动就是利用电子设备作为运动器械进行的、人与人之间的智力对抗运动。如果你看过今年DOTA2 TI6的现场比赛，你会被那种体验所震撼，哪怕只是隔着小小的屏幕观看，也会被那种团队协作的精神所感动。从1986年美国ABC频道直播两个孩子间玩任天堂游戏机被视为电子竞技开始，再到今天通过键盘和鼠标的出现以及强大的PC硬件支持让电竞成为可能，到目前为止PC已经走进了千家万户，再加上DOTA、LOL、星际争霸等优质游戏的庞大用户基础，可以说PC电竞已经走向了一个新的高潮。再到近些年，随着触屏技术的发展和智能手机的快速提升，再加上一些借鉴了比如《王者荣耀》那样PC电竞游戏类型的游戏，让移动电竞得到了快速的发展。中国Wings战队勇夺TI6关键综合上述，这其中无外乎有5个特点：1.统一的交互方式键盘、鼠标发展到今天，无论喜欢什么类型游戏的玩家都无法“摆脱”这一约束，目前全球游戏玩家数量已经超过12亿，然而这庞大的用户群都被鼠标和键盘所聚集在一起。2.强大的硬件性能PC和智能手机都已经拥有了非常成熟强大的硬件设备支持，这也促使电子游戏产业得以发展迅速。3.庞大的用户基础据在线游戏和手游开发商Spil Games发布的一个业内报告称，全球游戏玩家数量已经超过12亿,其中7亿人玩在线游戏，大约占全球玩家总数的44%。4.优质的游戏内容优秀的3A级游戏频频产出，以及丰富的游戏种类确保了VR电竞的可观赏性和受众人群。5.规模化的赛事体系从最早的WCG再到今天的TI冠军赛，完整可持续性的赛事促成了成熟的电竞产业。VR电竞具备以上特点吗?传统电子竞技的出现都是在产业成熟、有一定游戏和使用者人数涌现后，再开始搞规模化的赛事体系的，以现在的VR技术，还未达到这一标准。交互设备百家齐放PC/移动产业发展到今天，无论键盘和鼠标还是触摸屏，虽然都在不间断地更新迭代，但实际上其作用和交互方式是丝毫没有变化的，反观VR产业的交互解决方案，无论是模拟枪还是手柄控制器，还都只能算是目前交互解决方案其中之一，并且形态停留在非常初级的阶段。无论是模拟枪、控制器还是触摸板，都只能算做目前交互解决方案之一，还尚未形成一套统一的交互解决方案。硬件问题多不成熟即便是目前最为成熟、公认体验最好的三大VR头显HTC Vive、Oculus Rift、PSVR也有不少缺陷，况且还有像晕动症这样的命门，在此前举办的一些小规模虽未的“VR电竞”比赛来看，举办上使用的国产设备普遍效果太差，远远达不到三大VR头显的水平，对于参赛选手来说，除了比拼操作技术外，还需要克服VR带来的一系列身体上的不适。用户薄弱普及率极低VR技术目前还处于行业火热程度大于用户普及度的阶段，而对于电竞来说，没有成熟稳定的用户基础是无法形成产业的，一个残酷的现实是：大多数人对于VR并不了解，而了解的人中又有很大一部分是通过看片神器山寨盒子，而能够接触到真正意义山闪光的VR设备和内容的人只有从业者或高端玩家极客，Steam平台上卖得最火爆的VR游戏《Raw Data》也才卖出不过3-4万套，远远谈不上“普及”。内容严重匮乏这也是我们老生常谈的问题，不过现在已经有诸多厂商已经有了培养优质VR内容的意识，例如今日HTC成立了Vive Studios工作室专攻内容方面的开发，更有像索尼这样坐拥无数内容开发团队的公司，可最终我们目前仍没能得到一款真正的VR游戏，更不要提能够成为VR电竞项目的爆款了。缺少完整的产业链既然是电竞，就必然会有固定的赛事，就像英雄联盟的S系列赛事，DOTA的TI冠军赛等，这其中共有特点便是通过举办系列赛事从而形成一套完善的商业体系，并在大赛中实现盈利或其他商业目标，以此良性循环提升影响力。反观而VR行业，无论是巨头还是中小型公司还只是专注于单一的或某些领域，尚未形成完善的生态体系。这也是VR电竞目前难以发展的原因之一。传统电竞能达到如今的庞大规模和人气，并不是一蹴而就。在初级阶段的VR产业，还不会走就想跑的过度吹捧VR电竞，其实都是脱离实际的炒作催熟。VR主流头显VR电竞未来最有可能的突破口在哪?体验真正的VR还是需要很高昂的成本的，因此VR体验店应运而生，但目前他们的生存现状并不乐观，大多体验者在体验后只觉得很新鲜，可单次几十元的体验很难换来回头客。况且目前的VR体验店普遍都设立在购物中心、影院周边，体验人群也多以情侣、儿童为主，这类人并不是VR电竞的真正适合人群，因此我认为未来VR电子竞技最好得突破口还是在网吧。对于中国的游戏玩家来说，游戏最普及的地方叫做网吧，根据统计数据显示，2016年上半年月均网吧数量为140417家，客流量为人次，单次上网平均时长为183分钟，网吧从过去65%玩游戏，35%看电影聊天，到现在90%人玩游戏，可以说传统电竞初期的War3、星际、DOTA1、CS等游戏便全部是从网吧走出去的，然而抛开现有的VR游戏资源不谈,面对如此庞大且纯粹的游戏人群，选择“网吧”这个付费体验模式，不仅有益于VR设备的普及，也有益于VR电竞人群的发掘，以促进VR电竞产业的真正形成。当然，网吧也只是一个开始，VR电竞会以什么样的形式为我们呈现精彩不可预知，但是绝不会只是戴上VR眼镜，站在原地操作的方式存在。等到有一天，人在VR世界里要不停的躲避、开枪、蹲下、藏起来，这一切让人满头大汗，很投入，才算真的竞技。PSVR游戏RIGS游戏作为目前VR发展最重要的一部分，未来定将会是VR整个行业发展的最直接带动者，随着VR技术和内容的不断完善相信未来“VR+电竞”会逐渐形成。但是现在阶段，制约于很多因素，VR电竞远不及想象中的那样，甚至可以说其还是个概念，这种“占坑炒概念”的营销行为实际上也远大于其实际意义。想要真正的实现VR+电竞，决不是单单一两个爆款游戏或是办几个简单的比赛就能够解决的，传统电子竞技也是经历了很长一段时间的摸索和挣扎才得到了今天的光彩，VR电竞也是如此。所以洗清泡沫，现在就过度吹捧VR电竞还为时过早。
本文来源：87870
责任编辑：张彬彬_NT5025
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如希望直接展示，可邮件联系我们（ｂａｎｇ＠ａｉｗｅｉｂａｎｇ．ｃｏｍ）8月18日，爱奇艺网络大电影沙龙正式启动。这是继今年5月爱奇艺“网络大电影高峰论坛”后，爱奇艺推出的又一大规模网大行业线下交流活动，首期邀请北京电影学院导演系知名教师王少白主讲，与数百位网大从业者就网大产业最关注的“网大市场定位和创作水准提升”等话题展开探讨，包含工作流程、电影剧本、空间解构、镜头定位、选角、台词、造型，甚至如何确立风格等业务操作中需要掌握的核心理念和技巧。首期沙龙讲满4小时，期间获得了数百位网大片方的多次掌声和积极互动。
2014年提出“网络大电影”概念以来，爱奇艺与合作伙伴一直通过合作规范升级和营销模式创新，共同推动产业模式升级。目前，爱奇艺已与近700家合作方达成密切合作，上线网络大电影超2000部。如何在激烈的市场竞争中抓住用户关注，是所有网大片方都要面对和攻坚的课题，爱奇艺网大沙龙应运而生。爱奇艺网大沙龙将为网大从业者和行业观察者提供持续的交流机会，预计每年举办八场，邀请专业院校教师、编剧、导演、制片人、电影营销等业内知名人士，就产业热点话题和核心创作环节进行交流。
2016年上线的网大中，《山炮进城2》《白雾谜岸》《日夜男女》《我的极品女神》等多部影片凭借精良的制作水准和创新营销，实现口碑流量双丰收。未来爱奇艺还将深入网大产业链各环节，邀请拥有成功经验的片方、个人团队及主创等参与沙龙，进行分享交流。
以下为爱奇艺首场网络大电影沙龙 《开拓网络电影的创作视野》演讲观点整理：
网大即电影 需遵循电影基本创作规律
网大到底怎么定位？——网大就是电影，需要明确的是，网络大电影首先是电影，只是在选择了网络作为放映平台。当下有人认为电影是故事、是明星也可能是票房，但在王少白老师看来，电影就是“留下印象”，网大尤其如此，需要遵循电影最基本的创作规律，建立自己的工作流程、工作方法和专业角度，力争给观众留下深刻印象。电影核心叙事逻辑是不会改变的。相比院线电影，网络大电影优势在于平台。基于网络平台，网大能够快速、及时抓住热点及导向性的事件，这一特性可以让网大在一定时期内引领并创造潮流。
故事取胜是关键 演员推新成优势
关于网络大电影的创作，时常会说到低成本，“低成本”并不代表低制作水平，精彩的电影应该叙事取胜，成功的关键应该是把握最具时代感的元素。同时现在来看，网络大电影不论从规模、制作精良程度都在飞速进步。但如何写一个好故事，如何让剧本抓住群体共性特点， 是网大再上一个台阶的关键。
电影的类型现在来看，有200多种，每一种都有自己不同的特点。类型片听起来有些通俗，但其实它是电影最大的分类，只要电影有一定的创作规律和技法，呈现一定的效果，它就可以被隶属为类型片。讲座上，王少白老师通过《泰囧》《预产期》等典型公路类型片为例，讲述了看似戏谑的公路片背后往往包含着更深刻的心智成长过程，而这些讲故事的技巧恰恰是中国网大创作者可以深入学习的部分。
此外，演员的选择上，王少白老师分享了自己的看法，网络大电影的优势在于推新，一个健全的影视行业，演员应该层出不穷。选择演员应在充分了解剧本基础上，不以知名度为唯一标准，演员能与角色契合度，人物呈现度更为重要。适当的电影视听语言，演员的锦上添花，就理应可以成功做出一部不错的影片。
新一代导演中坚力量将在网大行业出现
网络大电影的目标观众是哪些人？因为网络平台特性，网络大电影可以专门拍给特定人群。比如电竞、游戏题材。题材、受众细分的前提值得肯定，但应该明确受众群体定位应该更广阔。举例而言，好莱坞皮克斯动漫，以合家欢为特性，老少皆宜。中国电影之所以定义第五代、第六代导演，因其有着相似的社会背景。新一代因社会的多元，还未有明确的标签，如果这一代能够成代，也许其中的代表就会从网大行业出现。尽管社会多元，但这批观众依旧有主体，即“中产群体”，电影的制作应该符合其“审美”特点，这批群众是最有活力的，包容性更强，审美很广泛。对网大的发展而言，符合发展迅速的这个群体的审美十分重要。
做电影得有信仰 精品网大需要借鉴精髓
王少白老师认为对电影创作而言，电影不是原创艺术，需要在一定基础上去创作，重要的是借鉴精髓。要拍一部好的电影，一定要多看、多实践、多借鉴，这种“借鉴”应该是深层面的，在基本故事原型基础上，包裹类型化的创作，才能拍出好的作品。一部好的作品抽丝剥茧，不管是长片、短片还是纪录片，最重要的核心，是社会层面上的哲学认知。
需要明确的是，借鉴并不等同于“山寨’，网大创作应该拒绝网络体创作，拒绝浮夸。蹭IP的作品可能是网大的一部分，但问题的根本不是网大产业，而是一类创作心态的问题。一部精品的电影需要前期对剧本的雕琢、过程中从线条构图，到明暗光影、到色彩搭配的精准把控。作为第一线从业者，要有制作精品的意识，沉下心来，有虔诚心态，把眼光放远，杀鸡取卵对于任何行业都是不利的。为此，一部电影，若能符合年代抓住受众的群体共性，加之以上所提到的精准制作把控，才会获得成功。拒绝访问 | www.hainei.org | 百度云加速
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