如何评价《十万个冷笑话》大电影？
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泼个冷水吧，《十冷》的票房表现并不是因为其本身是一部动画电影，而是来自于喜剧电影市场的严重供应不足。我相信从一开始，《十冷》就不觉得自己只是一部动画电影。动画只是表述故事的形式，而故事的内核才是一部电影的中心市场策略，过于纠结形式，结果就会是像其他动画电影一样惨淡。我们看看一年动画电影市场有多少？再看看一年下来喜剧电影市场有多少？？中国电影市场每年50%稳稳的被好莱坞拿去（如果不控制，估计70%被拿走），在好莱坞电影的影响下，国产电影能发挥的空间非常有限，喜剧是唯一能够直面抗衡这种影响的电影元素。那么，既然真人电影表现不足，《十冷》便补了缺，补了无厘头喜剧电影的缺。什么是无厘头喜剧，往古可以追溯到“犬儒主义”，往今发端于“解构主义”，本质上是来自于喜剧中的讽刺与荒诞，但是所借用的手段往往比传统的喜剧更极端，这一点我们从日式漫画和星爷的电影中可见一斑。而且在90年代之后，当全球经济趋于一体化，文化商品流通的速度加快，“无厘头喜剧”呈现出一种不断恶搞各种文化作品的趋势（《日和》中恶搞漫画、影视、综艺等诸多作品）。这是因为相对于社会中的文化现象，文化作品往往传承时间较久，知晓度较高，并且每一部文化作品都拥有一个既定的范式（参考《十冷》中所颠覆的那些人物形象）。对这种既定范式的颠覆和恶搞，同时也是对社会规则的嘲讽，不仅容易引发共鸣，还不会带来太多不必要的政治影响，所以在西方也会有《惊声尖笑》这种电影。我曾经困惑过为何“无厘头”文化在亚洲，会呈现出不一样的发展路径和影响力，但一直没有时间去做系统的整理，只好作罢。但我大致觉得，可能是因为东亚社会相对比较封闭有关系。我们往往不愿意直接将讽刺付诸于具体的族群，因此从文化作品中下手，大家的心理压力都不那么大了。所以我不觉得今天《十冷》的表现就是达到了天花板。我相信在大陆市场，只要找对症结，动画比真人会有先天的政策优势，假以时日，我们有可能会看到喜剧领域出现更好的动画电影，甚至出现一批。
1. 能好好的把故事讲完，在如今的中国电影市场，真的不容易。2. 对人物技能的延伸很棒，主要李靖的百分百空手接白刃……简直是大自然的规律…………3. 笑点还可以，抱着傻乐的心态看得话，还挺有惊喜的感觉。4. 不同场景的画面差距太大了，有些3D镜头实在没必要，再完善一下那些糙出渣的场景会好很多。渣场景糊弄个一两次也就算了，太多就显得真没诚意，有些场景复制粘贴的挺过分。5. 广告植入……其实大家看万万什么的都习惯了直来直去的硬，只是放在十万的电影里，确实以一种让人不喜的方式硬过头了，特别是小米。总结一下，虽然谈不上优秀，但作为网络时代国产动画电影的试水作，已经算是合格了。至少我在看电影的一个半小时里，确实挺开心的。
《十冷》把本土宅文化本身搬上大荧幕，可能我看片太少，要不，这还真是第一次。讨论御宅文化的本源或是定义，是另一个话题。也可以把它换成别的什么词。我想说的都是些很具体的东西：吐槽、弹幕、设定等等……虽说这些词因为这个文化圈的影响力在近两年来逐渐扩大，所以对非圈内人士来说也并不陌生。但在这个辐射过程中，圈内只输出了形式或是功能，而真正赋予这个形式的文化内涵，却还是和
「三次元人」（我不喜欢这样的分法，姑且用一次吧）隔得很开。拿弹幕举个例子。知道弹幕是「飘在视频上面的评论」只是功能上的理解，现在主流视频网站、盒子、院线拿去的「弹幕」也只有功能而已。而在真正的弹幕文化中，有属于自己的特殊表达方式：有专门用汉字注音的「空耳」；有做字幕的「野生字幕君」；有玩花样做动画的「弹幕职人」……这些东西，你不是自己在 A 站 B 站混过一段日子，是无法体会这个中乐趣所在的。而在《十冷》中，这些消费手段却被重新解构，再重新回到传统的叙事服务之中去，让即便没有这个文化积累的观众也能理解这些内容。电影高潮主角变身一段，出现了环绕主角的「前方高能预警」。而「」就是地道的弹幕用语，军事机甲类动画中常会出现（感谢评论中的更正），多是因为高热量源接近时候的全体通报简介，全文大致为：「前方高能警报，全员第一级战斗戒备，非战斗人员请迅速撤离战斗区域」。而在弹幕文化里则指的
是马上要出现不得了的东西了，提醒其他观看者要做好心理准备。通常还会接上「非战斗人员请迅速撤离」这样的说法。而由于使用的过于频繁，就出现了许多缩写，比如「高能预警」、「前方高能」。如果一部视频很精彩，则不会说什么全程无尿点，而称之为「全程高能」。这样的解释很无聊，但如果不解释，一般观众可能会对「高能」一词愣一下。而电影却把这句话的功能具象化成了保护主角的防御场。同时，因为「变身会强大」这种普遍的心理预期存在，也促
进了一般观众对这个用语的理解，其语意性的功能也没有丢失。这是「懂行」的人才做的出来的桥段。这样的例子在整部电影里比比皆是。我笑得最痛快的百分百被空手接白刃 v2.0 的段子里，就把「设定」一词在宅文化里的特殊含义表达得淋漓精致，玩出各种各样的花来。另外，玩「梗」，本来就是宅文化里重要的内容，而这跟传统电影中的「模仿」或者「致敬」在情感上又有微妙的区别。《十冷》本来就以此出名，在这部电影里更是从头用到尾。除了个别几个依附本来作品特别明显的笑话以外（比如乌索普和匹诺曹，顺带一提这个笑话做的太棒了），做的都挺内敛，让看的懂的人内心激动（我自己比较 high 的点有 New-blash 进身体、迪士尼和人类补完），看不懂的人也没有什么妨碍，没有把他们拒之门外，保证了这部电影的普适性。总的来说，因为这部电影特殊的时间节点，「骗进」了想糊弄孩子的中年家长、愁得最近没喜剧看的其他年轻人，而且故事本身和「世俗化」的娱乐性，在商业性上也达到足够的水平。说句可能会让人一些人觉得有点夸张了的话，这部电影做到了和《一步之遥》同样的功效：把相对不主流的、小众的文化形式披上商业电影的外壳，对主流文化进行调侃或讽刺，对一般观众进行了「欺骗」，从而在正面战场的一次文化输出。不管效果好坏与否，我相信这是真正进步的事情。很啰嗦的利益相关：这部片子的制片平台公司里有我大量朋友和过去的老师，这也是我自己第一次在电影院的 staff 表里看到这么多熟悉的名字，其他半毛钱关系没有。好玩的是，他们之中的大部分人就是我所说的「一般观众」。最后，用《一步之遥》里的「梗」献给我的朋友们：「Today, you make history. Today, you are part of history! 」
今天结束后票房应该可以接近6000万，作为一部上映3天的动画电影，这是极为不错的成绩。可能在动不动3、5亿的电影市场里不起眼，但对于中国动画电影市场却具有极其重大的意义。或者说，十冷电影对中国动漫产业具有开拓性的意义。十冷之后的票房已不那么重要，因为“所有人”都赢了。十冷电影好评有，恶评也不少。这是十冷受众的人群属性，以及十冷本身的不足加上环境压力所共同造成的。让我们忽略那些虚无的恶评，营造的好评，还有这碉堡的档期选择，因为这些都是一时的。在我们抛去十冷的那些做的不够好的地方后，可以从更深远的层面看待十冷大电影所带来的意义。一、审查机制像很多资深动画电影从业者担心的电影审核问题，在十冷这里并没有发生，那些让我们这些观众提心吊胆的“老家伙”们貌似这次并没有为难这部题材新奇的作品。自从十冷确定拍电影以来，我听过无数电影从业者表示并不看好十冷电影过审。因为其内容涉及太多的再改编，未经授权下太多模糊不清版权的问题。更是做了对传统国产动漫形象的颠覆，以往这基本必死的结局。但十冷过审看起来极度顺利，基本没有什么卡壳的地方。我大胆推测这是老爷们对新兴二次元题材的迷茫，以及一定程度上的包容。另外肯定还有制片人的机智应对，因为片子过审本身就是一个说服和沟通的过程。以往在严格的审查制度下，我们能做什么样的动画电影？做以前已经过审没问题的内容，不论是电影名字还是内容剧情。如果之前有电影这么做过，面对质疑的说服力会更强一些。创新是极难的，可以说在面对审查机制上十冷电影开了一个好头。不单为他自己，更为未来无数的动画电影。二、国产青少年动漫市场中国动画市场一直以来的问题便是青少年题材不卖座。这主要是由三个问题造成的1、内容品牌积累不够2、平台渠道限制太多3、无法创作出让青少年观众喜欢的内容2014年以来无数动画电影高喊着要打破青少年动画电影市场这道壁垒，无论是《魁拔》、《秦时明月》，还是明年的文艺大片《大鱼海棠》。这些制作精良，能收获极多口碑的大制作都未获得理想的票房。他们的做事方向都是对的，一天不打通青少年动画市场，中国动漫产业便如同扎着一个紧箍咒。只是方法和目的就不都那么“光明正大”了，有些事出发点是好的，但难免越做越变味。中国的动漫IP生命周期和日漫美漫相比相差极大，中国的动漫IP越熬越死，美日的动漫IP越熬越有价值。我国的青少年看的动漫大多是日本动漫，去影院看的的漫改类电影则是美漫改编。国内动漫内容输出渠道被严格控制的，国外的动漫内容却可以“肆无忌惮”的横行于网络，这本就不是公平的。当然，这个社会本身就没有什么绝对的公平。以前，我们战战兢兢的怀疑着，尝试着通过新媒体这个渠道是否可以改变一些什么。无数人对十冷这部电影都是抱有极大的期待的，如果十冷失败了，打击不单是这部电影，而是一个领域的士气。特别怕像那些自喻为“国产希望”的“艺术家”们一样，无数次摧残着大众对国产动漫本就不多的信心。并不能说十冷的受众年龄层有多高，但青少年这个定位应当是准确的。更重要的是与以往的国产动画电影相比，主动自己去观影的成年人观众增加了。只做儿童动漫市场，奥飞已经玩到了顶点。只有打开青少年市场，中国动漫才有搞头。国产动画电影上座率低，晚上不给排片这是让人很无奈的事实。这个怪不得院线经理们，他们也只是根据市场需求调整排片罢了。去年《秦时明月》挣扎过，终究证明受众年龄层没有他们所认为的那么高。从十冷票房增长上看，万达晚上争取到了排片，且上座率也极其乐观。这终究是证明了些什么。三、我们看到了什么我们终究是看到了相对于传统媒介，新媒体这个内容媒介甩掉了一些枷锁和镣铐在大步前进着。通过新媒体内容打通青少年动漫市场，做到了我们以前做不到，传统媒介所没做到的事情。失败并不可怕，可怕的是看不到成功的希望。十冷作为一部生命周期处于严重下滑期的动漫IP，展现了出了之前很多人难以想象的冲击亿元票房的姿态。这是对新内容领域的尝试具有极其重要的参考意义，更可以让我们对互联网数据进行更深一步的认识。电影上映前期，无论妖气本身，还是找的外包宣传公司都做了许多宣传运营。特别是外包宣传公司做的是极为漂亮的，想出了许多方法提升十冷关注度。奈何新媒体动漫的特质仍是内容为王，无法通过运营手段提升关注度，所以十冷上映前并没有被提升太高的关注度。虽然他们做的够好，只是现在还是个拼内容的时代。此后，无论万达，炫动，有妖气，主创团队，还是原作C哥所能得到的收获都是意想不到的。所以，他们都是大赢家。在此恭祝十冷票房过亿！
《十万个冷笑话》布了个局，这个局我很喜欢。“是啊，我是谁？你们知道我的名字吗？”这个局（或者梗，或者设定）就是通篇没告诉观众男主叫什么名字。结束时情节是小金刚轻描淡写地抹去地球人的记忆，只记得存在个大魔王而不记得谁是大魔王。这让男主角突然惊觉，自己好像做了了不得的事情，却不过是个搬砖的，名字都不被人记住。影片东拼西凑式的场景和情节，看得让人昏昏欲睡，尤其是观影颇多的影迷，简直是个小折磨。比如匹诺曹和白雪公主之间无聊的司空见惯的爱情，又比如傲娇的哪吒的父女（父子）之情。但这个局打开的时候，让我眼前一亮。那些东拼西凑的东西，在这个局的映衬下，反而有点儿意思。《十万个冷笑话》用了两个小技巧达到了这个微妙的效果，一个是用“恩公”，“拯救世界的人”，“少年郎”，“大魔王”......代替这个主角“我”；另一个是用第一人称“我”叙事。这些名字都不是真正的“我”。这个“我”到底是谁呢？不要怀疑，这正是我们。是这个时代的我们，是无法被命名的一代。有着很多名字却又没有核心价值的我们，正如《十万个冷笑话》。我们成长的时候，世界给我们灌输了太多的东西，多到没有自己思考的空间；我们相信的时候，很多权威刚树立，很快就被打倒，直到我们再也不相信任何台上的东西，也不相信自己；当我们不再相信那些冠冕堂皇的理论的时候，却未能提出什么了不得的见解；望着铺天盖地的人群，我们知道自己有多特别，直到我们明白那不过是千千万万个自己，而且一点都不特别；喊着希望的口号，做着绝望的事情；自己以为且希望自己极伟大，又明白且不希望自己极渺小；当世界树立英雄打败大魔王的典范时，我们一窝蜂地想做英雄；当世界为大魔王洗白的时候，我们一股脑地发现做大魔王也不错；直到这些路都走不通了，我们才想起来忘了自己是谁；看着无数的人笑话，却发现只有自己才是个笑话；原以为自己是这个时代高楼大厦的缔造者，直到最后，别人叫“那个谁”的是时候，才陡然发现，自己不过是高楼大厦中的.....一块小板砖。这种起码综合了上百部经典的乱穿式的恶搞，恰恰是属于我们的悲哀，既不是权威（规则）的创建者，更不是权威（规则）的打倒者。偏偏，我们又能看到其中的差距，只能笑中带泪去承受，无奈地成为了规则的拼凑者。这是我对《十冷》的评价：或许看起来像干了点了不得的事，终究会因为缺乏真正的原创，而成为中国动漫电影之路的一块小板砖。
结尾没有彩蛋！！！！等到了最后居然没有彩蛋！！！！十万个冷笑话没有彩蛋是坑爹啊！！！！
很好笑！看完腮帮子疼！
以一个业余电影爱好者的角度来分享影评，第一次在知乎上对电影评头论足，说的不好请见谅，不过估计给赞的也不会有多少，%&_&%先抛观点吧，这是一部开创先河、值回票价、但是还不够成熟的电影一、开创先河在《长尾理论》中，长尾的出现与三种力量有关，第一种就是生产工具的普及，也就是说，随着科技的发展，业余爱好者们已经可以做到短短几年前还只有专业者们能做的事，有数百万人有能力制作电影短片、音乐专辑或者是将想法发布到全世界。天才并非哪里都有，但已经广布四方：如果将创造能力赋予足够多的人，精品的出现只是时间问题。而正是在新媒体技术的发展以及网络的传播下，诞生了一批的精品新媒体作品。比起所谓的主流的国产动画，内容更恶搞、素材更加天马星空，更能体现群体智慧的影视作品。而《十万个冷笑话》却是第一个吃螃蟹的人，第一个将自己的连载作品制作了剧场版并且发行。以后也许我们会看到《尸兄》剧场版、《万万没想到》的剧场版、或者是《暴走大事件》的剧场版。但是第一个开拓这个领域的，是《十万个冷笑话》。二、值回票价1、从票面价格来说：今天早上偶然想起要支持这部电影，瞬间石化，票价只要19.9元啊，这个价格比起其他国产烂动漫来说，实在是具备太强的竞争力了2、论影片质量，答主其实是个笑点不低又高冷的人，不会因为置身于一个大环境就把自己的标准降低。可是也许是期望本身就没有很高，但是我真的是从头笑到尾笑到泪流。影片在迎合取悦观众方面的诚意真心是非常明显，平均60秒就有一个笑点。让人有点招架不住，即使每一个角色都已经熟悉到不行。扁桃体的梗、小米4的梗、空手接白刃的进化版、当然，还有那只用生命在搞（tu)笑(cao)的时光机，都是能够让人喷饭的画面。既然是动画电影，影片也算是一部对过去两季的总结，很多人物以及搞笑段子都能让人会心一笑。对于已经比较熟悉《十万个冷笑话》的观众来说，这会是一部适合你和你的闺蜜及基友带上一盒爆米花，盘起两腿，然后没心没肺地笑个四仰八叉的电影。 话说回来了，除了搞笑之外，不觉得影片中的三条线索都在影射一点道理么？男主角阐述的有关于“与自己相处”、匹诺曹与白雪公主的“爱情理论“，李靖父子的”亲情阐述“，都有一定的反映，让人不免在笑后，也会沉思一点。可是，偏偏电影还玩了一把高科技的手段，将空间与时间的维度影射入了电影的题材，让人不得不怀疑导演是不是诺兰的粉丝。这应该是另外一个让人意外的点了三、不够成熟1、过去两年所呈现的《十万个冷笑话》动画，其实不过是一个个小段子的动画在线，即使到了电影中，也摆脱不了这样的痕迹。导演和编剧在将段子串联成故事方面的功底还是有待提升的，笑则笑矣，但是整个故事的完整性及合理性，却仍然有待推敲。2、从影片的开头及片尾来看，影片的定位人群已经非常明显了——20多岁，个性飞扬，热爱互联网的活力青年，所以影片本身的定位就在于一部纯搞笑片。所以影片在深度方面，自然不需要进行太深入的挖掘，上面所讲的，三条线索所阐述的道理，能够显现一定的雏形，却无法继续深入。可能这部分人与专业导演的区别，就在于此处吧。总结一下：这部电影会让你觉得很新鲜，会让你觉得很熟悉，会让你觉得很搞笑，会让你觉得应该还有所挖掘，但总体来说，这不是一部会让你看完后爆粗口的电影以上，我的文笔果然还是要提升。
时光鸡插足紧急补充更新：（注：以下部分纯属本片精华部分“百分百空手被接白刃”番外篇） ：快去修改正文：《十冷》的预告片做的太好了！成功地勾起了你的观影欲望！这个高大山的预告片成功地传递了电影的气质，同时还吸引了成年观众！以下是原文回答：----------------------------如果要给这个答案起个标题，应该是：降维攻击与回退式创新先说明，这不是影评，虽然我特别自豪于曾经写过无数篇国产电影影评文字。在看《十万个冷笑话》大电影之前，我完全没看过同名网络动画短片，哪怕是一秒钟片头我都不曾看过，我自然不是这个系列的粉丝，对导演也不熟悉 。那就只说这部电影本身吧。看完这电影，我第一次有种感觉：新一拨（不是某一代）中国电影人很可能应该就是这个样子的——貌似完全不按常理出牌，消解权威，表面暂时不被“传统”所接纳，但却命中眼下年轻观众需求的靶心。这个电影从审美上，无论你是否接受，它是自成体系的。而且某种程度上，它在解构、后现代表达的基础上，也很是尊重商业电影类型化叙事规律，这也是它必定受到年轻人喜爱的重要原因——大众娱乐，可以有形式上的颠覆，但不能超出“大众审美”范畴。换句话说，你会发现《十万个冷笑话》大电影的故事，某种程度上跟《银河护卫队》如出一辙：都是一帮不靠谱奇葩猪队友拯救世界的故事。看之前，我只是看了预告片和海报，注意到了这部电影。此后几个月，我不断跟身边不少朋友（包括朋友圈）反复说：“这是我整个贺岁档最想看的一部国产电影”。首映当天，我身边更多是一些跟我年龄相仿三十岁以上的成年人。整个观影过程，我认为现场反应因为观众群年龄层导致他们的反应偏保守了些，因为居然整个过程中笑次数最多、最大声的居然是我。我看着挺开心，基本满足了我所有预期，甚至还多给了我一些预期外的联想。我特别高兴，因为终于出现这样一部年轻人喜欢的主流电影，这样的电影老几代中国电影人完全做不出来，或者说，这样的电影跟过去二三十年中国电影传统完全不在一卦上。我并没有说未来国产电影都应该是《十万个冷笑话》这样的，电影的发展并不是一味否定过去（应该恰恰相反，批判的继承，但恰恰中国电影过去二三十年是即无批判，又无继承）。《十万个冷笑话》提供了新的可能性，这个可能性跟我之前提过该如何用电影的宽度审视《一步之遥》完全不同。显然我个人，更认可《十万个冷笑话》这种对电影内容与形式的探索和创新。最近看完Michael Lewis新书Flash Boys（台湾译名：快闪大对决），其中提到华尔街投行面试时一道题：在一个限定长宽高的虚拟长方体空间里，分别有一只蜘蛛和苍蝇，问蜘蛛抓住苍蝇的最短距离是什么？难道是两者间直线距离最短吗？不尽然。好吧，让我借用大刘“黑暗森林”理论，让我们从更高维空间来思考这个问题。首先，“啪！”把这个长方体空间拍扁，直接把三维空间降维到二维，这样蜘蛛和苍蝇同时处于一个平面上，这样的距离就最短了吗？还是不尽然。甚至你可以继续用高维“上帝”视角，把二维平面空间以两者中点再进行对角折叠（想象一下，如果二维空间可以像一张A4纸一样被折叠），仿佛你制造了一个“虫洞”，然后把蜘蛛和苍蝇两者间的距离缩短到了——零。好吧，我想说的就是《十万个冷笑话》抛开所谓的“上下、左右、前后、时间”这一系列传统电影坐标，直接用最简单的二维动画“野蛮地”去推动一个“脑洞大开”的叙事，强行让你接受类似“永远被空手接白刃”的神奇设定??由此，碎片本身即是意义所在，“电冰箱问题”就是情节组成的一部分。《十万个冷笑话》和《一步之遥》有一个共通之处，就是让传统审美，或者具体到“电影审查”，都有种茫然不知所措的感觉。特别前者地导演英明地“预见”到，没有让白雪公主露出雪花花的胸脯。。。但不同之处在于，在我看来《十万个冷笑话》是最近国产电影具有相当的“创新意义”。“创新”和“互联网思维”一样，这些词都被用滥了。直接导致“创新一词用得太频繁，人们甚至忘记了它的真实含义。”“创新的一步不应是保守或显而易见的，也不应是一大步。创新的一步是一种改变，既不是毫无章法的周转，也不是令人无福消受的粗暴。把一种事物的变体称为创新并不合宜。我们也不能把理论上而非实践中的进步称为创新。需要过分改变他人举止的剧变亦不能称为创新。真正的创新要足够与众不同，同时具有危险性。它可能差一点就会被视为荒唐事。他在灾难的边缘，但不会越界。他可以以任何形态呈现，唯独不会是和谐的。”上面引用的话，不是我说的，是KK说的，不是今年，也不是2014年说的，而是他在1998年说的。我认为同样适用于现在的中国电影。《十万个冷笑话》的创新，就在影片结尾，一个个普通的20岁上下的年轻人，他们青春、快乐、肆无忌惮、张扬自我、自由。。。这是现代年轻人应该拥有的精神状态，《十万个冷笑话》就是属于他们的电影，而不属于什么第五代、第六代或第几代中国电影人。另一点感触是最近各种文章提及什么电影市场上的成功与失败，都会归结为这部电影是否具有“互联网思维”，在我看来，这种说法有愈演愈烈的趋势，甚至快偏执了。。。世界的确在走向互联网化，但互联网本质一部分是“提高信息传输效率”，对于创意文化产业一部分的电影行业来说，原创内容或者创意本身是最核心的，一个精彩的创意故事或剧本是 从“零”迈向“壹”最重要的一步，就是“从无到有”这一步是最核心、最难的，而此后从“壹到壹佰”，就是从拍摄制作到最终上映，影片见到观众，在我看来都是一个系统内自动运转的过程。而在“从零到壹”的过程中，除非人工智能达到充分模拟人脑的程度，不然电影行业的核心会依然被“人类”牢牢把握而不是什么互联网。如果一定要用互联网的角度来看待电影行业，应该更多是产品的细分化市场（高度类型化）后的社区化（年轻观众）运营过程（宣传整合营销）中，互联网会发挥巨大的威力，或者说，互联网更多会在“壹到壹佰”这个过程中发挥作用。所以，无论是《泰囧》《心花路放》《匆匆那年》还是《十万个冷笑话》，内容的归归内容，互联网的归互联网。24000块银幕的市场，逐步总会走向4万张，甚至5万张。中国电影市场早晚放弃一部电影通吃男女老少观众的思维，张伟平建立的大片营销时代早就结束了。互联网能帮到一部电影更有效地跟它的目标观众进行交流，而不能强行把一部电影推销给跟它目标观众不重合的群体，不是互联网办不到，是以往传统媒体也办不到。所以，未来电影营销，投放在传统硬广上的预算比例，只会越来越少，不是差钱，而是没必要。说回《十万个冷笑话》，如果一定要从内容角度跟什么互联网思维扯上关系，在我看来就是这部电影精确的展现了互联网“去中心化”的属性，也就是一种导演作为创意主导，整个动画创作团队呈现出一种“蜂群式智慧”的集体创作模式，而这种模式其实也是Pixar早期创作的原始模型。因为从《十万个冷笑话》电影密集的台词、桥段和信息量来看，从创作规律角度来说，很难是一个导演和编剧独立完成，应该跟多是团队的集体智慧的结果。而推向市场过程中，所谓的“去中心化”也是因为这部影片除了片名比较出名之外，没有大明星、没有大导演，所以与《小时代》那种定向消费的青春类型电影也很不同。应该说，这部电影就是属于一批普通网友的，他们或许人数不多，涌进影院，因为影片整体品质过关，他们微博点赞，朋友圈刷屏，豆瓣打分，整个过程，或许这样的年轻观众并不追随某个人，并不痴迷什么，从网络而来，最终回到网络上去，其实整个过程的确更接近日本很多动漫大电影的消费模型。从评论角度，我也不认为《十万个冷笑话》会树立起什么评论的权威，因为“破除权威”恰恰是影片所要强调的。最后一点感触，关于文化输出，我倒是觉得《十万个冷笑话》可以向大陆之外输出，不是给外国观众，而是全世界的华人年轻人市场。因为互联网破除了世界的地理坐标的意义，未来《十万个冷笑话》这种发起于网络的IP内容，更能够迅速与世界各地的华人年轻人建立起情感共鸣。目前中国电影实在缺乏文化自信力的理由，整个过去十年，中国电影在文化意义上已经跌到了谷底，在我看来是一种从一个高峰奔向另一座高峰过程中历史性的“回退”，但这“回退”得也差不多了吧。所以，希望所有业内电影公司，在“回退”过程中，更多投资《十万个冷笑话》这种年轻电影人创新的作品，这在历史上出现了很多次，我们专业的电影资本反应还是不够强烈。虽然我们眼下还没有看到像“新好莱坞时期”，好莱坞片场疯狂版追逐给颠覆性年轻电影人投资的机会的盛况，反倒是国内目前资本市场更青睐去投资一些“壹到壹佰”过程产业链公司。在我看来，“零到壹”这个过程的创意制片环节，更需要专业资本的支持，所以我还是会说句容易得罪人的话：希望投资人更多投资年轻电影人吧，因为他们才代表着未来。
刚看完，给个好评。特地买票进电影院看，在票房上给予贡献就是从第一季追过来的粉丝最沉默的支持。（除了不能发弹幕有点不爽以外其余在电影院没有不适感，特别是前面念赞助商的时候好想补一句『以上企业均已破产』告诉我我不是一个人QAQ）以下大量剧透预警。先说不满意的地方再狠狠表扬吧。※小金刚在哪里呀！！！麻痹为毛一脸奶孩子嗒啦拖鞋大短裤感觉的形象啊！！！而且为毛最后出场寒舞你还我男神！！每次遇到危机我心理活动都是『小金刚该出来了吧……哦草……小金刚这里都不出来救世……哦草……』※甩老梗的槽我就不吐了大家都吐过。看电影时我边上一熊孩子，对老梗剧情回顾看来还是挺受用的，我就原谅制作方这种照顾之前没看过十冷观众的良苦用心了。※末尾没彩蛋也有小伙伴吐槽过了，这不符合十冷气质啊！！我跟个蛇精病一样蹲在电影院等最后出彩蛋等到收垃圾的大妈从第一排扫到最后一排全场只剩我一个人 QAQ※以及看得出来十冷还是为了进影院做了很多努力，把白雪公主还有女王大人的人民群众喜闻乐见的黄段子给去掉了。整部片子甩包袱的确没有小片儿密集，但特么这是两个小时的电影哦草人家还要留出时间来讲故事摆特效（作为一个2d电影这个特效还算挺良心的，比官方自己吐槽自己『作者懒得画』良心多了），那些批评不搞笑的黑子们要啥自行车，想看包袱滚回去让你奶奶甩你一脸包袱皮！不过正如槽点满满的先行预告片所说，情怀，内涵，节操，下限，我们都（没）有。23333但事实上它正是戳中了一路跟着看十冷的小伙伴们的『情怀』。其他三个当然（没）有。我相信制作方将这部电影的主要受众群体的定位肯定放在无数个我这样上ab站&追十冷&有二次元分辨力的粉丝上了。至于熊孩子，误入电影院的大爷大妈小情侣，那不在讨论范围内。所以有些『情怀』一系列内涵笑点，只有我们懂。包括好多傻逼影评人都不懂，呵呵……以我那场为例，有些地方我都笑崩了全场反映比较平淡（这时就好希望全场都是小伙伴）。只能说喜欢十冷的看完更喜欢十冷，原本就无感的可能会觉得有点无聊和莫名其妙吧。所谓情怀，本来就不是给这些无聊的人准备的不是吗？看完意犹未尽。整部电影如我最早看宣传资料的时候预测的，用笑点去戳泪点，这也是很多成功的喜剧电影的套路。一个故事想要变得饱满，就不能为了搞笑而搞笑。包袱有的时候抖得不那么圆满，是为了铺展剧情，那么它也是有意义的。比如我觉得白雪公主和哪吒在游乐园里欢脱的那段其实没什么复杂的笑点，但只要细细琢磨一下这是全篇最单纯的两个人，就能理解很多了。何况故事讲得非常圆满，该燃的地方也痛痛快快燃了起来。甚至到了最后，『你们还记得我是谁吗』，我突然哭了出来。你们不觉得这句话背后是那些在网络里飘荡了很多年，一直希望自己融入主流文化的漫画家，画手，网配等等很多人的心声吗？
跟闺蜜当做跨年活动去电影院看的，40个座位（或不到）的小厅，差不多坐满了，有种包场的微妙感觉。【以下会有剧透，慎入！】【以下会有剧透，慎入！】【以下会有剧透，慎入！】作为一部国产动漫来说，表现并没有令人失望。剧情很流畅，虽然是勇者小分队打败大魔王拯救世界的老梗，但无处不在的吐槽还是玩出了点新意，特别是前半段的剧情，笑得停不下来。印象深刻的几点：1.时光鸡的复读机梗，英文复读那段真是笑疯！之后的几天我跟闺蜜一直在玩这个。还有闽南话：“少年郎”、“我同你讲”……都很上口。2.结尾处男主回首一笑：“你，还记得我的名字吗？”全场观众差不多都喊出来了：“从头到尾就没出现过你的名字好嘛！”这个伏笔埋得大好。3.空手接白刃到达了一个新高度，每次都笑疯，李靖的戏份比哪吒（以及匹诺曹和白雪公主）出彩太多。4.反派里面，后母挺有趣，自带360开机软件的魔镜、LV扫帚都是很有趣的梗，不过还可以再挖掘一点。鸟不拉屎大王的黑衣人梗虽然用得有点生硬但效果还可以，有几个点也蛮好笑，但整体人物还是会让人觉得有些莫名其妙。其他反派基本就是撑撑场面的群演。作为一部电影来说，勉强及格。这还是针对《十》的原有粉丝群（比如我）来说。首先，制作粗糙，这点已经被很多人吐槽了。虽然这是《十》的一贯特点，但放上大屏幕之后，时而精致时而粗糙的画面，只会让人感觉不太协调。其次，强迫症不能忍的是字幕错误太多！随便扫了眼，好几个“的”用得就不对，英文更是乱翻，很多地方跟中文都对不上。（补充：大家又告诉我英文字幕乱翻真的是故意的，我……第一乱翻的也没看出笑点，第二确实会有明显的错误。）第三，片头片尾做得真的很无聊。没有彩蛋也就罢了，一直找陌生面孔来说“十万个冷笑话哈哈哈哈哈”真的有意思？就算是为了省钱，也有很多有趣的点子，只能说主创团队不够用心了。（补充：评论里大家告诉我那些露脸的都是《十》的众筹，既然这样起码也应该有点说明，而不是简单的剪辑视频，何况片尾时大家基本都散场了，有彩蛋的话倒还能坚持看完。）第四，电影后半段基本就是前面的梗反复使用，观众也有点笑不动了，而且没有什么大的亮点（除了跑龙套的小金刚和女王大人），总体感觉虎头蛇尾了些。第五，广告太硬！一处两处看着还觉得有趣（没错，广告就是这么简单粗暴），但是看多了实在有点……在豆瓣上，我给了三星，另加一颗鼓励星。《十》上映的时机比较好，最近实在是没什么好电影看，特别是喜剧片。不然估计我也不会选择电影院看，毕竟在家里还可以开檀木o(╯□╰)o讨厌啦，我就是不喜欢说dan幕嘛~
配音还不错，画面虽然略糙但比起某些不要脸的国产动画已经很好了。有几个吐槽的段子和致敬（恶搞）也有点意思，就是故事太烂了。一部好的动画电影最重要的不是段子和小聪明，而是一个有代入感和感染力的好故事。这种类型的动画被拍成网络短剧就已经可以了，拍成100分钟的剧场动画简直就是折磨观众。
十万个冷笑话，其实，它是另外一个故事。记得在A站上看的《十万个冷笑话》的第一篇是哪吒篇，，王二出场，告诉李靖夫人生了，结果李靖却看到了个球……哪吒出场时霸气侧漏的肌肉男形象着实让我瞎了眼。后来父亲李靖改了哪吒的设定，漂亮的脸蛋儿，连体泳装，虽然还是壮硕的身子，但是不知道为什么却有一种莫名的萌感。期间，李靖曾经对哪吒拔剑三次。李靖经过一番心理争扎以后接受了哪吒，承认了是他儿子，哪吒高兴得把李靖拍吐了血。但自那以后，李靖再也没因为任何事怪罪过自己的孩子，更别提拔剑了。后来，哪吒贪玩儿，在海滩上把李靖师姐的儿子给按死了，虽然不是故意，但不管怎样三太子敖丙罪不至死，主要责任还是在哪吒。于情于理，龙王师姐大人不可能不来讨个说法，士可杀不可辱，哪吒甚至把三太子拼成了一条狗……然而，即使在这样的条件下，李靖身为父亲，也要一心向着自己的孩儿，愿承担一切后果，结果是哪吒自尽，才保住了李靖一家和陈塘关百万百姓，父子情深可见一斑。葬礼上，已经成名的王二唱着《写给父亲》，那一刻，我哭了。匹诺曹因为小时候备受欺凌，长大后为了报复社会大开杀戒，利用鼻子作为武器杀了无数人，同学，发小，陌生的路人……甚至，他曾一度妄想着毁灭地球，把头低下，对着大地撒出个弥天大谎……结果天不遂人愿，等清醒过来，匹诺曹已经到了月球上了……匹诺曹到了地球，却算错了位置，摔倒了白雪公主的森林里，白雪公主遇到的不是矮人，也不是霍比特人，更不是阿拉贡或者来苟拉斯，而是匹诺曹。当时的匹诺曹是一个心理扭曲的杀人狂，而白雪公主貌似是个不经人事的纯情少女，我曾很奇怪他们为什么会在一起。后来想明白了，白雪公主其实是个心机婊！当时的匹诺曹虽然心理阴暗，但却是因为缺乏童年导致的，内心极度渴望被认同跟理解，却苦无门路。而白雪公主恰恰相反，她自幼生长在皇宫之中，至少受过高等教育，国王没有其他继承人，完全是把她当做下一任女王来培养的，怎么可能什么都不懂？女巫半路杀出，成为了白雪的继母，在白雪年幼的时候一步一步巩固了自己的地位，年幼的公主没有办法，如果表现得有能力的话会被王后早早扼杀，只能假装糊涂明哲保身，让自己缓慢的，艰难的成长。直到国王死后，白雪是唯一法定的继承人，王后想要继续篡夺王位就必须让白雪消失。好在白雪装得很像，让王后以为她很好处理，便仅仅只派了一个猎人去除掉白雪。而恰恰是因为白雪演的好，以至于现在她没有任何帮手。也许白雪就要认命了的时候，匹诺曹出现了，压死了猎人，救了白雪一命。也许吧，白雪死里逃生会有感激，但是这并不能成为一见钟情的理由，在白雪的生命力充满着背叛和欺骗，最是能读懂人心，她一眼便看出匹诺曹是个什么样的人，怎样能够更好的被控制。毕竟，她现在也没有更好的选择。于是，白雪色诱了匹诺曹。可怜的匹诺曹还以为是自己很强力，却不知道他只是白雪的玩具而已。一根木头罢了，如果是少不更事的少女怎么会那样的没有节操？就像大电影里白雪说的：“你骗得了谁也骗不了我……”所以，就这样，他们穿越了。李靖和哪吒注定是个悲剧，穿越的时间点是在哪吒杀了三太子之前，那时候父子还没有生死相离。但时间线拨正后，哪吒肯定会再次犯错。白雪跟匹诺曹穿越应该是他们刚认识不久后，匹诺曹变成了个神经质的醋坛子，而白雪，因为在这新的地方无依无靠，只能再次的依靠他。但愿时间线被拨正后，白雪会被匹诺曹真正感化吧……下面来说《十万个冷笑话》大电影。其实，这是一部悲剧。男主角一开始，便毁灭了地球，使得所有人不得不到宇宙终点站进行重新分配，愤怒的人们把他围起来痛殴，无论他如何解释，都不能获得任何一丝的原谅。他不是故意的……他逃了，夹着尾巴逃了，坐着想象出来的火箭，在空中炸成了绚丽的演化。他拍在了一辆穿梭时空的火车上，火车里面，小金刚大人并没有因为地球被毁灭而去用心，反而去休假，仿佛地球毁灭是件微不足道的事儿。太乙真人点头哈腰的奉承着小金刚，说是要去收个徒弟，有可能是哪吒，可能是别人，却清楚明白所有事情全都要仰仗面前的这个人。而对于外面拍在窗上的男主角，谁都没有去看一眼，不是看不到，而是不屑去看。男主角掉进了垃圾桶，对于某些上位者来说，时空间隙什么的，只不过是垃圾罢了，而对于男主角来说，那却是全部。时光鸡在故弄玄虚，小人物在加班的时候无聊的捉弄下另一个小人物，却不想被发现了，后来机缘巧合的，男主角受到了时光鸡的帮助，改变了历史。不只是那些上位者，连他们的跟班，一只总在吐槽的鸡都可以因为一些无聊的原因随意修改普通人的命运，下界民众却一无所知，这明明是在直白的影射某些现实嘛。时光鸡仅仅是为了打苍蝇而造成了时空混乱，对他来说并不是一个要命的错误，他所担心的顶多是被扣工资罚奖金，甚至连被开除的风险都没有。他自称不是家禽，而是野兽，却不想也只是被驯养过的野兽罢了，有时候甚至比家禽还要听话好用。鸟不拉屎大魔王，一个最没存在感的角色，人生的目的就是为了毁灭世界，但是世界被男主角毁灭后他却不甘心，像是被抢了玩具的孩子。“这个世界只能由我来毁灭，其他的人都不行。”当世界再一次回复正常后，他反而是最高兴的一个。男主角回到了地球，受到了万众的优待，成为了英雄，实现了梦想，然而，就在梦想成真的那一刻，灾难再一次降临，世界再次陷入混乱。我无法形容男主角当时的心情，相比也是无比我操吧。两个大侠在房顶被吓得发抖互相搂抱，李府的牌匾掉到地上摔得粉碎，骑白马的佐罗只是路过，仿佛一切都像是一场噩梦。男主角又一次开始了拯救世界的活动，灭火，给大楼打补丁，为女孩儿救树上的小猫……匹诺曹跟白雪被人群冲散，好在及时的找到了对方。李靖与哪吒也聚在了一起。期间的剧情记不得了，只记得一片混乱，被皇后压在了楼底下，男主角救了所有人。随后，天上飞下来一只鸡。。。噗！哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈，老子编不下去啦，这分明是部搞笑片子嘛，写那么深沉骗鬼呀哈哈哈哈，不是所有事儿都有阴谋论的好吧，那个百分百被空手接白刃分明跟万有引力一样是大自然的规律好吧，女王大人的身材真的好棒是吧哈哈哈，2.0版笑死人啦，不枉费我看那么多年弹幕哈，自带吐槽真不错呢，我也要画上八块腐界木哈哈哈，逗死我了，故作深沉根本不是我的强项嘛哈哈哈……话说你们被老子骗到了吧，来打我呀来打我呀，哟哟哟~~~哈哈哈哈哈哈哈哈。
与其说《十万个冷笑话》是一部电影，毋宁说是“粉丝经济”的产物。工作日的下午场，齐刷刷坐满5、6排，全场哄笑，吐槽不绝。假使开通弹幕，怕是离场时都不免肩酸手抖。可光天化日再回想，好像也没留住什么。 当下的时代，吐槽是生产力，吐槽是播种机，吐槽是“全宇宙底Energy底总量”。 《十万个冷笑话》“剧而优则影”，坚持吐槽向毫不动摇，还将主角设定成“宇宙和平守护者吐槽星人”，靠“吐槽能量”蓄气、爆大招、具象出交通工具。相应地，大反派名叫"New Blash"，译作“鸟不拉屎”，也足以管窥全片从一而终的“无厘头”。 如果对年轻人的话语体系并不熟稔，看这部电影多半会发懵。脑洞还不及打开，乌泱乌泱的槽点就扑面而来。譬如李靖的设定，百分百被空手接白刃，全片将这个梗用到烂大街，违和的喜感掰扯得淋漓尽致。几乎每一次，都能换来此起彼伏的笑声。 又譬如时空之间的总控，竟然由一只操着满口台湾普通话的“时光鸡”完成。这位混乱的始作俑者上蹿下跳整蛊捣鬼，还不时迸出一些“只是个小职员，工作多，没提成，人家休假我加班，房贷没还清，保险自己买”之类的抱怨，倒成了观众呼应现实的情感出口。 至于匹诺曹和白雪公主的“匹匹”、“雪雪”配对，哪吒的童颜巨体金刚芭比造型，也充斥着各种乱入。可说到底，《十万个冷笑话》的姿态，却是不建议“乱入”，或者说非请勿入的。 一部100分钟的电影，通过大量解构、拼贴，实现了对严肃的消解、对笑料的重建。 仔细分辨，主创团队在电影里融汇了大量流行元素。正面角色六人组的设定像是另类的《复仇者联盟》或是《银河护卫队》，鸟不拉屎大王也借鉴了钢铁侠和变形金刚。虽然三件神器是丢三落四的“神祇”小金刚遗落在人间的手机、钥匙、信用卡，但迷宫却形似《雷神2》。导演也不避讳，一开场就用漫威式的漫画串场，既是致敬，也是调笑。当然，从人物形象到配乐恶搞，也都少不了《海贼王》、《新世纪福音战士》这些日本动漫的影子。片尾“匹匹”和“雪雪”的深情对白，是向琼瑶阿姨“问好”，最后，西游四人组还来打了一次酱油。 通过如是种种，《十万个冷笑话》摆出一个姿态：懒得再解释，懂的自然懂。事实上，回溯拍摄初衷，电影的运营思路一以贯之。借电视剧积累的粉丝效应，《十万个冷笑话》在2013年通过网络众筹的方式集得百万元人民币，电影项目由此成功启动。当日的提法，也是“中国电影史上第一部众筹电影”。如今，粉丝只是来一偿当日许下的梦幻而已。可实际的观影效果，也许未必如主创所期待的那般完美。一方面，不少前情不明的观众纷纷问起“这是什么意思”、“电视剧里也这样吗”，另一方面，冲着“新番”而来的老粉，又嫌弃大量画面和情节在电视剧中早已曝光。看来看去，只剩下“精神病人思路广，脑残儿童快乐多”的一时欢愉，聊作回报。让观众发笑是本事，可电影，毕竟还有门槛在。虽说中国电影半推半就地步入了“乱拳打死老师傅”的年月，师道到底还存在。如若只有抵死讨好和玩闹任性，缺少创意、剧情烂俗、画面呈现又简陋粗率，从头至尾不带换气的冷笑话乱炖只会令观众倍感寒意。说周星驰“无厘头”，演到中途，总还有峰回路转。行至尾声，也都能见小人物的悲喜。可《十万个冷笑话》的玩法，除了一时的“哈哈哈哈哈哈哈”，事后想想，好像也只剩下“呵呵后”了。念几句“我勒个乖乖”，做几次鸡贼的植入，都算不得大事。可抖机灵要抖满100分钟，想想也有点焦心。绷到最后，励个志，卖个萌，就算糊弄过去了，粉丝心地善良且不去说，骗路人观众就没意思了。电影诚可贵，票房价更高。若为粉丝故，两者皆可抛。顺着这种价值观，《十万个冷笑话》也许是成功的商品。但有时想想，文化产品，总应该有区别于其他商品的地方。
这年头流行卖情怀，贵的三千，便宜的三十。粉转黑
从《十冷》诞生到现在，一路漫画+动漫看过来，也算是个NC粉吧。这次赶个元旦前夕去看，算是圆了我这NC粉年内看到电影版的梦想（笑）。以下个人拙见，非专业，欢迎打脸。=============================== 【贰】 =================================关于电影笑点很足！真的是从头笑到尾啊哈哈哈，笑点一个接一个很密集，而且看仔细看会发现很多细微的梗。尿点不多。电影里有很多ACG界的梗（saber女王、弹幕等），各位绅士们看到想必都会会心一笑。同时也能看出主创们对宅文化大众化的努力，大多用的也是较通俗的笑点。因此基本所有人都能在该笑的点笑起来。作为一部纯爱青春少年喜剧片(?)，能让人笑到内伤(?；ω；`)，确实值得点赞。糙。画面。和其它正经上映的动漫比起来，那叫一个…糙…有多糙呢…很多场景就是画几何形、贴图、复制、路人崩坏脸…整体上就和月更版差不多…好一丢丢吧。大概是经费限制吧，很无奈也很无力吐槽啊……结构。前段有点乱，将大量信息塞到20分钟里讲完，有种天花乱坠的感觉。如果之前没看过《十冷》估计会挺辛苦。以及，特别，特别不喜欢匹诺曹与公主那段煽情戏，又长又腻又非主流，和电影基调完全不搭。不知道是主创玩脱了还是故意的…模仿过头。只说一点：boss战，桥段及音乐模仿《EVA》[1]。主角开始暴走我就觉得场景雷同，刚开始以为是向EVA致敬，但是之后发觉根本就是照搬过来的吧！尤其是音乐，那一段钢琴，连旋律都一模一样了好吗？！作为一个EVA粉，有点心塞。如果是梗就算了，但都那么像了还只是梗而已吗？没把握好度吗？诚意还有。能感觉到主创们还是对《十冷》抱着很大热情的。满满的笑点与槽点，神转折的剧情，都是主创们的热情堆出来的。=============================== 【贰】 =================================一本正经地吐槽
那“宇宙终点站”的图片从没变过吧！！无论从什么角度看都是同一幅画啊喂！！！这是有多懒啊！！！这是被二向箔袭击了吗？！！
卢恒宇＆李姝洁那个米奇头套好丑啊233！！！头顶的那两个是什么？羞耻心吗？！！别再一群围观群众喊“十万个冷笑话了”！！！
小米走开啦！！你是来打广告的还是专程来被黑的啊！！米粉被黑出翔了好吗！！！
女巫们都是FFF团的伟大先驱啊我敬佩你们！！！匹诺曹壮士啊干了这碗汽油吧！！！
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【Thanks for reading】============================[1] 桥段为《新世纪福音战士新剧场版:破》01:41:00--01:45:58。
歌曲为《come on,sweet death》。感谢
诚意不够啊
3第一感觉 百分百空手接白刃 是宇宙第一神技能集 单体控制 群体控制 传召队友 秒杀特殊怪物 于一身，简直是神技。第二感觉，满满在影院看b 站的感觉有弹幕感觉好亲切同时不得不承认，这压根都不算是个电影，但是无所谓了，有很少几个开心的点就挺不错了，当今社会每天能笑几次呢。。。
大冬天，拿着2张31号到期的劵一个人买了2张票在没开空调的电影院看完。对于一个很多年前的日漫粉现在看到中国动漫的进步。我只想告诉那些在我高中时候批评我喜欢日本动漫的那些人，当中国有这些东西出现的时候，我也一样喜欢，而且更加支持，这不分国界。现在的我已经不看什么动漫了，除了一些动画电影。缅怀以前的我，那时候以为会一辈子看动漫。真的只是以为。
这是一部从头至尾＂百分百＂抄袭的电影。别跟我扯什么不懂幽默，抄的就是太多了！我是个资深动漫迷。当看到EVA结局段子的时候，我浑身起鸡皮疙瘩。你没必要连配乐都抄吧？EVA的《甜蜜死亡》本身就是有向披头士致敬（抄袭）的段落，到我们这年头再抄，这是什么节奏？三手货？淘宝？吐嘈，抄袭，笑话，戏弄，这些本身都是魔鬼的戏法，善用之，则成坦然，滥用之，则失自我。我不管别人是如何看待《十冷》的，我只知道这部作品给我们带来了一股恶风：既然做不到最好，那就随便做，随便抄；别人要是看不上，就说：＂我们这是吐槽，是恶搞，你那么认真干嘛？也不看看我们这电影是什么标题？＂历史上也估计是第一次有＂王婆卖瓜，自卖自损。＂的事。就生怕自己的东西不够廉价，就希望别人别把自己当回事。咳，归根结底还是能力的问题，做东西的人没创作能力，看东西的人没判断能力。}