对于六法的理解六法
一是气韵生动二是骨法用笔三是应物象形四是随类赋彩五是经营位置六是传移模写。请大家谈谈对六法的理解，不一定六个都谈，深入地谈一俩个也可以。拜托了，麻_百度作业帮
对于六法的理解六法
一是气韵生动二是骨法用笔三是应物象形四是随类赋彩五是经营位置六是传移模写。请大家谈谈对六法的理解，不一定六个都谈，深入地谈一俩个也可以。拜托了，麻
对于六法的理解六法
一是气韵生动二是骨法用笔三是应物象形四是随类赋彩五是经营位置六是传移模写。请大家谈谈对六法的理解，不一定六个都谈，深入地谈一俩个也可以。拜托了，麻烦快点。。。谢谢.
　　对六法原文的标点断句，一般是“六法者何？一气　　韵生动是也，二骨法用笔是也，三应物象形是也，四随　　类赋彩是也,五经营位置是也,六传移模写是也。”这种　　标法主要是根据唐代美术理论家张彦远《历代名画记》　　的记述：“昔谢赫云：画有六法：一曰气韵生动，二曰　　骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋彩，五曰经营位　　置，六曰传移模写。”今人钱钟书《管锥编》第四册论　　及这段文字，认为应作如下读法，方才符合谢赫原意与　　古文法：“六法者何？一、气韵，生动是也；二、骨法，　　用笔是也；三、应物，象形是也；四、随类，赋彩是也；　　五、经营，位置是也；六、传移，模写是也。”　　气韵生动 “气韵生动”或“气韵,生动是也”,是　　指作品和作品中刻画的形象具有一种生动的气度韵致，　　显得富有生命力。气韵，原是魏、晋品藻人物的用词，　　如“风气韵度”、“风韵遒迈”等，指的是人物从姿态、　　表情中显示出的精神气质、情味和韵致。画论中出现类　　似的概念，首先是用以衡量画中人物形象的，后来渐渐　　扩大到品评人物画之外的作品，乃至某一绘画形式因素，　　如说“气韵有发于墨者，有发于笔者”（张庚《浦山论　　画》）、“气关笔力,韵关墨彩”(黄宾虹《论画书简》)。　　这已不是谢赫原意，而是后代艺术家、理论家根据自己　　的体验、认识对气韵的具体运用和新的发展。气韵与传　　神在说明人物形象的精神特质这一根本点上是一致的，　　但传神一词在顾恺之乃至后人多指人物的面部尤其是眼　　睛所传达的内在情性，而气韵则更多的指人物的全体尤　　其姿致谈吐所传达的内在情性，或者说内在情性的外在　　化。在谢赫时代，气韵作为品评标准和创作标准，主要　　是看作品对客体的风度韵致描绘再现得如何，而后渐渐　　涵容进更多主体表现的因素，气韵就指的是作为主客体　　融一的形象形式的总的内在特质了。能够表现出物我为　　一的生动的气韵，至今也是绘画和整个造型艺术的最高　　目标之一。　　骨法用笔 “骨法用笔”或“骨法,用笔是也”,是　　说所谓骨法及与其密切相关的笔法。“骨法”最早大约　　是相学的概念，后来成为人们观察人物身份和特征的语　　言,在汉、魏很流行。魏、晋的人物品藻,除了“风韵”　　一类词外,常用的就是“骨”“风骨”一类评语。如“王　　右军目陈玄伯‘垒块有正骨’”、“羲之风骨清举也(《世　　说新语》)。”“骨”字是一个比喻性的概念,“骨”“骨　　力”乃借助于比喻来说明人内在性格的刚直、果断及其外　　在表现等。文学评论上用“骨”字者，如刘勰《文心雕　　龙·风骨》“结言端直，则文骨成焉”等，指的是通过　　语言与结构所表现的刚健有力之美。书论上用“骨”字，　　如“善笔力者多骨，不善笔力者多肉”(《笔阵图》)等， 指的是力量、笔力。绘画评论中出现“骨”始于顾恺之，　　如评《周本纪》：“重叠弥纶有骨法”；评《汉本纪》：　　“有天骨而少细美”等。这里的“骨法”、“天骨”诸　　词，还和人物品藻、相学有较多的联系，指所画人物形　　象的骨相所体现出的身份气质。谢赫使用“骨法”则已　　转向骨力、力量美即用笔的艺术表现了。当时的绘画全　　以勾勒线条造型，对象的结构、体态、表情，只能靠线　　的准确性、力量感和变化来表出。因此他借用“骨法”　　来说明用笔的艺术性，包涵着笔力、力感（与书论“善　　笔力者多骨”相似）、结构表现等意思在内。这可以由　　“用笔骨梗”、“动笔新奇”、“笔迹困弱”、“笔迹　　超越”诸论述中看出。谢赫之后，骨法成为历代评画的　　重要标准，这是传统绘画所特有的材料工具和民族风格　　所必然产生的相应的美学原则，而它反过来又促进了绘　　画民族风格的完美发展。　　应物象形 “应物象形”或“应物，象形是也”，　　是指画家的描绘要与所反映的对象形似。“应物”二字，　　早在战国时代就出现了，《庄子·知北游》：“其用心　　不劳，其应物无方”。《史记·太史公自序》：“与时　　迁移，应物变化”，“应物”在这里包涵着人对相应的　　客观事物所采取的应答、应和、应付和适应的态度。东　　晋僧肇说“法身无象，应物以形”，是说佛无具体形象，　　但可以化作任何形象，化作任何相应的身躯。对于画家　　来说，应物就是刻画出对象的形态外观。这一点，早于　　谢赫的画家宗炳就以“以形写形，以色貌色（《画山水　　序》）”加以说明了。在六法中，象形问题摆在第三位，　　表明在南北朝时代，绘画美学对待形似、描绘对象的真　　实性很重视。但又把它置于气韵与骨法之后，这表明那　　时的艺术家已经相当深刻地把握了艺术与现实、外在表　　现与内在表现的关系。后代的论者有的贬低形似的意义，　　有的抬高它的地位，那是后人不同的艺术观念在起作用，　　在六法论始创时代，它的位置应当说是恰当的。　　随类赋彩 “随类赋彩”或“随类，赋彩是也”，　　是说着色。赋通敷、授、布。赋彩即施色。随类，解作　　“随物”。《文心雕龙·物色》：“写气图貌，既随物　　以宛转”。这里的“类”作“品类”即“物”讲。汉王　　延寿《鲁灵光殿赋》：“随色象类，曲得其情”。随色　　象类，可以解作色彩与所画的物象相似。随类即随色象　　类之意，因此同于赋彩。　　经营位置 “经营位置”或“经营,位置是也”,是　　说绘画的构图。经营原意是营造、建筑，《诗·大雅·　　灵台》：“经始灵台,经之营之。”经是度量、筹划,营　　是谋画。谢赫借来比喻画家作画之初的布置构图。“位　　置”作名词讲，指人或物所处的地位；作动词，指安排　　或布置。谢赫说毛惠远“位置经略，尤难比俦”，是安　　置的意思。唐代张彦远把“经营位置”连起来读，“位　　置”就渐被理解为动宾结构中的名词了。他说“至于经　　营位置，则画之总要”，把安排构图看作绘画的提纲统　　领。位置须经之营之，或者说构图须费思安排，实际把　　构图和运思、构思看作一体,这是深刻的见解。对此,历　　代画论都有许多精辟的论述。　　传移模写 “传移模写”或“传移，模写是也”，　　指的是临摹作品。传，移也；或解为传授、流布、递送。　　模，法也；通摹、摹仿。写亦解作摹。《史记·始皇本　　纪》说：“秦每破诸侯，写仿其宫室”。　　绘画上的传移流布,靠的是模写。谢赫亦称之为“传　　写”：“善于传写，不闲其思”——其实早在《汉书·　　师丹传》中就有了“传写”二字：“令吏民传写，流传　　四方。”把模写作绘画美学名词肯定下来，并作为“六　　法”之一，表明古人对这一技巧与事情的重视。顾恺之　　就留下了《摹拓妙法》一文。模写的功能，一是可学习　　基本功，二是可作为流传作品的手段，谢赫并不将它等　　同于创作，因此放于六法之末。不简明：“有如身临其境之感”改为“有如身临其境”或“有身临其境之感”（2分）
不得体：“泥古不化”改为“师古不泥”（2分）
补充语句：“苏焱则不然”（2分）【解析】试题分析：可在整体感知文意的基础删个，结合着上下文具体语境分析，“有如身临其境之感”的“有如”与“之感”不简明，可去掉“如”； “泥古不化”是贬义词，不得体，故可改为“师古不泥”；横线前一句“很多人容易拘谨”，后一句“她的作品师古不泥”，在内容上有转折关系，故很容易得出答案。考点：语言表达简明、连贯、得体、准确、鲜明、生动。能力层级为表达运用E。 
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科目：高中语文
来源：2015届湖南省高三上学期第四次月考试语文试卷（解析版）
题型：文言文阅读
阅读下面的文言文，完成后面题目。醉书斋记清·郑日奎于堂左洁一室，为书斋，明窗素壁，泊如也。设几二，一陈笔墨，一置香炉茗碗之属。竹床一，坐以之；木榻一，卧以之。书架书筒各四，古今籍在焉。琴磬尘尾诸什物，亦杂置左右。甫晨起，即科头①，拂案上尘，注水砚中，研磨及丹铅，饱饮墨以俟。随意抽书一帙，据坐批阅之。顷至会心处，则朱墨淋漓渍纸上，字大半为之隐。有时或歌或叹，或笑或泣，或怒骂，或闷欲绝，或大叫称快，或咄咄诧异，或卧而思、起而狂走。家人瞷②见者悉骇愕罔测所指乃窃相议俟稍定始散去婢子送酒茗来都不省取或误触之倾湿书册辄怒而责后乃不复持至。逾时或犹未食，无敢前请者。惟内子时映帘窥余，得间始进，曰：“日午（ ），可以饭（
）？”余应诺。内子出，复忘之矣。羹炙皆寒，更温以俟（
）数四。及就食，仍夹一册与俱，且啖且阅，羹炙虽寒，或且变味，亦不觉也。至或误以双箸乱点所阅书，良久始悟非笔，而内子及婢辈罔不窃笑者。夜坐漏常午，顾童侍，无人在侧，俄而鼾震左右，起视之，皆烂漫睡地上矣。客或访余者，刺③已入，值余方校书，不遽见。客伺久，辄大怒诟，或索取原刺，余亦不知也。盖余性既严急，家中人启事不以时，即叱出，而事之急缓不更问，以故仓卒不得白。而家中盐米诸琐务，皆内子主之，颇有序。余是以无所顾虑，而嗜益僻。他日忽自悔，谋立誓戒之，商于内子，内子笑曰：“君无效刘伶断饮法④，只赚余酒脯，补五脏劳耶？吾亦惟坐视君沉湎耳，不能赞成君谋。”余怅然久之，因思余于书，诚不异伶于酒，正恐旋誓且旋畔；且为文字饮，不犹愈于红裙耶？遂笑应之曰：“如卿言，亦复佳。”乃不复立戒，而采其语意，以名吾斋曰“醉书”。（选自《续古文观止》，有删改） 【注】①科头：不戴帽子。②瞷（jiàn）：窥视。③刺：名帖。④刘伶断饮：刘伶戒酒。《管书·刘伶传》载，刘伶曾求其妻具酒肉立誓戒酒，誓后依然嗜酒如故。1. 对下列句子中加点词语的解释，不正确的一项是 (
)A．于堂左洁一室
洁：清洁，干净B．甫晨起，即科头
甫:刚刚C．值余方校书，不遽见
值：碰上D．以故仓卒不得白
白：告诉2.将文言虚词依次填入文中括号内，最恰当的一组是(
)日午（ ），可以饭（ ）？余应诺。内子出，复忘之矣。羹炙皆寒，更温以俟（ ）数四A．矣
者3.对文中画线句断句正确的一项是 （
）A．家人瞷见者\悉骇愕\罔测所指\乃窃相议\俟稍定始\散去婢子\送酒茗来\都不省取\或误触之\倾湿书册\辄怒而责\后乃不复持至。B．家人瞷见者\悉骇愕\罔测所指\乃窃相议俟\稍定\始散去婢子\送酒茗来\都不省取\或误触之\倾湿书册辄怒\而责后乃不复\持至。C．家人瞷见者悉骇\愕罔测所指\乃窃相议\俟稍定\始散去婢\子送酒茗来\都不省取\或误触之\倾湿书册辄怒\而责后乃不复\持至。D．家人瞷见者\悉骇愕\罔测所指\乃窃相议\俟稍定\始散去\婢子送酒茗来\都不省取\或误触之\倾湿书册\辄怒而责\后乃不复持至。4. 下列对原文内容的分析和概括，不正确的一项是 (
)A．文章开篇交代书斋，明窗素壁，幽静宜人；陈设虽简，但书桌、书架、座椅、卧具、琴磬甚至日用杂物等，一应俱全，为下文作者沉醉此间做了铺垫。B．文章描绘了书斋主人为了读书常常置酒茶、饭食、睡眠和家人、宾客于脑后等痴醉后的状态，展示了一个嗜书如命的书痴形象，表现了作者自得其乐、自我陶醉的心态。C．作者性格严厉急躁，不谙世事，不近人情，读书入迷时，常对家人呵斥怒责，并拒绝会见来访的客人，因而经常得罪来访者，造成了紧张的人际关系。D．作者夫人主持家务，井然有序，客观上“纵容”了丈夫的“醉书”习性；当作者对这种习性悔而思改时，她幽默地表示反对，可见她主观上对丈夫的“醉书”持赞赏态度。5.翻译下面的句子。（10分）（1）竹床一，坐以之。（2分）（2）因思余于书，诚不异伶于酒，正恐旋誓而旋畔。（4分）（3）乃不复立戒，而采其语意，以名吾斋曰“醉书”。（4分） 
科目：高中语文
来源：2015届湖南衡阳市高三11月五校联考语文试卷（解析版）
题型：现代文阅读
阅读下面的文字，完成各题。“伪书”并不全伪任继愈中华民族文化源远流长，拥有丰富的文物、典籍。有些文物、典籍的内容、作者与产生它的时代不符，称为赝品。典籍中的赝品，学术界称为“伪书”。伪书的出现，可以有多种情况：有伪造假古董以谋利的；有的为了传播某种观点，挟古人以自重的；宗教经典多假托得自龙宫、仙山洞府以骗取信徒的。如果揭示出伪书出现的时代，伪书即成为可信的材料。《列子》一书托名列御寇作，经过研究，此书非列御寇作，它出于魏晋时期，反映了魏晋时期的一种流派的思想。从这个意义上说，《列子》一书用作研究魏晋时代思潮，有它不可取代的价值。放在先秦是伪书，放在魏晋就不伪。与世俗典籍并行的佛教、道教典籍中也有不少“伪经”。持正统观念的信仰者，为了保持宗教的纯洁性，不能容忍“泾渭杂流，龙蛇并进”的现象存在。如果抛开正统观点，从客观研究的立场着眼，查明伪经出现的时代、作者，用它来说明作伪的时代以论证某时代思潮，找出它流行的地区以了解其传播的范围，其史料价值比号称“真经”的还矜贵。有幸生为近代人，可以不受古人旧传统的局限，有可能从文化整体的高度来看待一切“伪书”“伪文献”，从而剖析它、驾驭它，使它为我所用。俘虏兵用好了，和正规军同样发挥战斗作用。好像对待污染环境的废气、废液、废渣三废一样，经过综合治理，收回利用，即可变废为宝。一切物质都在元素周期表中占有自己的位置。谁要说某种元素是有害元素、无用元素，那是无知。人们习惯所指的伪书、伪经，无非是说它不是所标榜的那种作品。如确凿地指出它的来历，摆在应当安放的位置上，它就是“真书”“真经”，一点也不伪。《老子》说过：“圣人常善救人，故无弃人；常善救物，故无弃物。”这是说，只要善于用人，根本没有无用的人；只要善于用物，根本没有无用的物。弃人和弃物，不过是那些未被认识，未被发现，没有派上用场的人和物罢了。这一层道理，一经说破，不难理解。伪书之所以引起人们的关注，不在于它的伪，而在于它有充实的内容，这些内容是不可代替的。经历了历史的考验，最后找到归宿，在历史文献中占有一席之地，并从此摘去了伪书的帽子。历史上有更多的不伪的书，号称学术著作，却没有学术性；号称科学著作，却缺乏科学性。因缘时会，也曾行时过一阵子。时过境迁，便被人遗忘得干干净净，因为这类“真作品”内容空洞，价值不高，不具备充当“伪书”的资格，日后自然无人提起。这种自生自灭的不伪的作品是大量的，它曾大量产生，大批消逝。主持这个淘汰选择的就是广大读者。靠了这个权威最大的裁判者，才使得伪书得以正位，劣而真的作品得以自然消亡。天地间之大公无过于是者。1.下列关于“‘伪书’并不全伪”理由的叙述，不正确的一项是A．《列子》托名先秦列御寇作，实际产生于魏晋时期，是典籍中的赝品，但从研究魏晋时代思潮这个意义上说，有不能替代的价值。B．佛教、道教典籍中的“伪经”，如果能够查明它出现的时代，以论证某个时代的思潮，从客观研究的角度看，是很有史料价值的。C．作为近代人，如果从文化整体的高度来看待“伪书”“伪文献”，则能发现它们的价值，使伪书得以正位，从而摘去“伪书”的帽子。D．学术界所称的“伪书”是指内容、作者与产生它的时代不符的典籍，如果能确凿地指出其来历，将其放在产生的时代中，它就不伪。2.下列说法符合文意的一项是A．对于“伪经”，持正统观点的信仰者是不能容忍的。而作者不受古人旧传统的局限，认为它比“真经”矜贵。B．劣而真的作品不能称作“伪书”，这些内容空洞、价值不高的作品大批消逝了，主持这一淘汰的裁判是读者。C．伪书好像污染环境的废气、废液、废渣一样，虽然有害无用，但是经过综合治理，收回利用，可以变废为宝。D．老子认为伪书本身有可以利用的价值，弃之不用，是因为人们还没有认识、发现伪书的价值，不善于利用它。3.作者认为“伪书的出现，可以有多种情况”，成书于战国至秦汉时期的医学著作《黄帝内经》是一本伪书，你认为它的出现属于“
”情况，反映了当时“
”著书立说风气。（4分） 
科目：高中语文
来源：2015届甘肃省高三10月月考语文试卷（解析版）
题型：选择题
把下列句子组成语意连贯的语段，排序最恰当的一组是（3分） （ ）①无论岁月怎么发黄，那不染尘埃的情感，终会在记忆发黄的纸页上留有痕迹②虽然书信正在悄无声息地渐离我们的生活，但那份美丽，依然值得我们永久地回味③它承载的不仅仅是一种怀旧的情绪，更是一种文化④那人情似纸般的纯净，不假修饰、任情感宣泄的年代⑤书信曾是人们交流信息和情感的一种传统方式⑥我们怀念那用笔带着心血书写思念的时代A．⑤③②⑥④① B．⑤③⑥④①② C．⑥④②⑤①③ D．⑥④③②①⑤ 
科目：高中语文
来源：2015届甘肃省高三上学期9月月考语文试卷（解析版）
题型：现代文阅读
阅读下面的文字，完成第后面题。直道而行余世存梁漱溟的父亲梁济曾做过清朝内阁中书、民主部主事。官职不大，口碑却隆。据说有赶驴车的看到他，居然叫出他的名字，请他上来。梁济的儿子梁漱溟认为，梁济任侠、认真、不超脱等特点和精神个性也影响了孩子。梁漱溟追忆儿时趣事时说，他积蓄的一小串铜钱不见了，吵闹不休。父亲在庭前桃树枝上发现，让他去看。梁漱溟看时，见树上有父亲写的小纸条：“一小儿在桃树下玩耍，偶将一小串钱挂于树枝而忘之，到处向人寻问，吵闹不休。次日，其父亲打扫庭院，见钱悬树上，乃指示之。小儿始自知其糊涂。”梁漱溟跟毛泽东同年，他的一生也跟毛泽东结缘。冯友兰在他去世后写的挽联中说：“钩玄决疑，百年尽瘁，以发扬儒学为己任；廷争面折，一代直声，为同情农夫而执言。”上联即述其德业，下联则涉及他跟毛泽东的缘分。1918年，两人在北大教授杨昌济先生的家里初识。二十年后，梁漱溟到延安跟毛泽东谈中国的出路，半个月内毛泽东与他长谈八次，有两次通宵达旦，梁漱溟回忆说：“彼此交谈都很有兴趣。”毛泽东后来则称：“我同梁漱溟比较熟。”新中国成立后，在毛泽东的邀请下，梁漱溟从重庆来到北京。毛泽东多次请他到自己家里做客，还专门派车接他，招待吃饭。毛泽东邀请梁漱溟到政府里担任职位，梁拒绝后，毛仍照顾他的工作和生活。1953年9月，在全国政协常委会议的小组讨论会上，梁漱溟说：“我们的建国运动如果忽略或遗漏了中国人民的大多数——农民，那是不相宜的。”这一被称为“工人生活在九天之上，农民生活在九地之下”、要求行“仁政”的发言，引起了毛泽东的不满。毛在会场上对梁极尽挖苦、嘲笑，梁不服，要求发言，但会场上几乎一边倒，有人大喊：“梁漱溟滚下台来！”这场惊心动魄的争吵才匆匆结束。自此梁漱溟深居简出。“文革”中，他受到冲击，被抄家，被打耳光，但他承受下来了。他就事论事，“文革”尚未结束，梁漱溟就在政协会议上说：“‘文革’搞糟了，‘文革’的祸因是治国不靠法治而靠人治。”主持人询问梁对大家批判他的感想，梁脱口而出：“三军可以夺帅也，匹夫不可夺志也。”梁漱溟一生都很少顾及自己，而是为国为民。他教育自己的孩子也是“不要贪”，“不仅贪图的事不应做，贪图的念头也不要起”。他把“不谋衣食，不顾家室，不因家事而拖累奔赴的大事”当做家训。梁漱溟对自己两个儿子的教育可圈可点。他给两个儿子取名培宽、培恕，因为“宽恕是我一生的自勉”。像父亲一样，梁漱溟也很注意培养儿子们的个性。他与长子培宽有“多年父子如兄弟”之谊。他说：“我的原则是：一个人要认清自己的兴趣，确定自己的兴趣。你们兄弟二人要明白我这个意思，喜欢干什么事，我都不阻拦你们的。”梁漱溟听任孩子们自由选择，他对他们唯一的要求是不要做“自了汉”，就是不要成为只顾自己的人，标准是“在人生道路上不趋于低俗，在识见上不流于浅薄”。梁漱溟的宽放教育贯穿始终，他的教育显然是成功的。他的家教使儿子在多灾难的世纪得以平安度过，梁培宽、梁培恕一生不喜出头露面，为人低调。大概正因为如此，两人在历次运动中都没有遭到太多的磨难。因为梁漱溟的历史地位，他生前死后都有国家因素介入，因而梁家后人在事关评价等问题上也同样显露出梁家独有的直道。梁漱溟去世后，要召开例行的追悼会。涉及1953年梁漱溟“受到不实事求是的批判”的评价，因修改稿被改为“受到批评”，他们据理力争，不肯让步。后来，新华社播发梁漱溟的生平，文章标题即是“三军可以夺帅，匹夫不可夺志——梁漱溟走完百年人生旅程”。更年轻的一代则更是直抒胸臆。1988年，梁漱溟的遗体告别仪式在北京医院告别大厅举行。灵堂入口大门上悬挂的挽联是：百年沧桑，救国救民；千秋功罪，后人评说。横批是：中国的脊梁。挽联是梁培宽次子梁钦宁拟就的。在梁钦宁张贴时，工作人员阻止，但他执意坚持。在君子之泽及身而没的中国，在家族分崩离析的现当代，梁家人很了不起，他们直道而行很了不起。 （选自《读者》，标题、正文均有删改）1.下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（5分）A．文章起笔引“赶驴车的看到他，居然叫出他的名字，请他上车”一事目的在于表现梁济的“口碑却隆”。B．梁漱溟回忆儿时趣事，用笔大方，过程细致，其目的在于表现父子之间的深厚情感，为后文做铺垫。C．梁漱溟与毛泽东一生结缘，文章借冯友兰的挽联，表现了两个伟人之间的终生情谊，凸显梁漱溟高洁的人格。D．文章描述了1953年政协会议上毛泽东和梁漱溟的争端，凸显梁漱溟个性的同时，也表现出梁漱溟先生知错就改的胸襟。E．本文撷取梁漱溟先生生平中的几个镜头，以崇敬的笔调描写他正道直行的文人品性，表现其高尚人品对家庭后人的影响。2.联系全文，简要回答梁漱溟“直道而行”的具体表现有哪些。（6分）3.文章从梁济写起，以梁漱溟孙子梁钦宁终，简要回答这样写的好处。（6分）4.文章用很大篇幅写梁漱溟对后代的教育，这样写，是否脱离传记主题？请谈谈对此问题的看法。（8分） 
科目：高中语文
来源：2015届甘肃省高三上学期期中考试语文试卷（解析版）
题型：名句名篇
补写出下列句子中的空缺部分。（6分）（1）
，金块珠砾，
，秦人视之，亦不甚惜。（2）巫医乐师百工之人，君子不齿，
！（3）杜甫在《春望》中借花鸟以抒发自己悲愤情感的名句是“
”。 
科目：高中语文
来源：2015届甘肃省高三上学期期中考试语文试卷（解析版）
题型：诗歌鉴赏
请将下面长句改为3个短句，可以适当增删词语，但不得改变原意。（6分）新疆伊犁治蝗办在察布查尔县举办了一次有许多专业技术人员和当地农牧民参加的，展示了人工应急防治和大型机械应急防治演练过程的草原生物灾害应急演练活动。 
科目：高中语文
来源：2015届甘肃省天水市高三上学期第一学段考试语文试卷（解析版）
题型：名句名篇
补写出下列句子中的空缺部分。（1）苏轼《念奴娇?赤壁怀古》一词用“_________________,_________________”两句表达了词人对坎坷身世的无限感慨，借酒抒情，思接古今，是全词余音袅袅的尾声。（2）辛弃疾《永遇乐?京口北固亭怀古》一词用“_________,____________”两句思接千古，追忆英雄孙权，表达对英雄人物及其功业的仰慕。（3）孔子非常重视学习，在《&论语&十则》中用“____________,______________”来明确温习旧知的重要性。 
科目：高中语文
来源：2015届甘肃省高三上学期第一次联考语文试卷（解析版）
题型：语言应用
在下面一段文字横线处补写恰当的语句，使整段文字语意连贯，内容贴切，逻辑严密。每处不超过12个字。（6分）斑驴不但能守护家园，而且___①_____。英格兰一度兴起用斑驴拉车的风气，在伦敦周围，郡长的马车后便拴着两头斑驴。体重达400公斤、无比健壮的斑驴很少能成为其天敌口中的饕餮大餐，___②_____，因此一直是非洲人主要的猎食对象，但原始的狩猎方法并没有给斑驴群体以致命打击。直至19世纪，欧洲移民大量涌入非洲，看到如此美丽的动物都非常感兴趣，一时间斑驴标本价格昂贵，这更促使了这些贪婪的欧洲人对斑驴大开杀戒。他们用套索、火器等装备进行疯狂的猎捕，还大肆劫掠、贮藏、盗运斑驴的皮张。在巨额利润的诱惑下，____③____。到了19世纪中期，非洲南部已经很少再能见到斑驴了。 在书法艺术欣赏中，为什么不能回避，笔力，筋书，骨法用笔，气韵等问题_百度知道
在书法艺术欣赏中，为什么不能回避，笔力，筋书，骨法用笔，气韵等问题
提问者采纳
逸品尚意境、清奇、劲僵&#58097，释躁心，就是指怎样用笔墨技法恰当地把对象的形状和质感画出来。从古代画论中可见古代画家和评论家对这一点的重视；披麻皴则给人松软的感觉等等。”
古人把画分为四品。画家的天机才华、造型须用笔，是由于画家在运笔中出现的各种变化。在中国画中，使笔墨具有了哲学本体论根源、人格：“学画所以养性情：“借笔墨以写天地万物而淘泳乎我也、冲淡、曹衣描，四要松灵而凝炼。线是中国画最基本的造型手段，他的著作《古画品录》。此期画论家们之所以有如此大的热情、粗，此期工具材料的进步也为笔墨可以构成纯粹的审美趣味奠定了基础，后来泛指一切描绘对象的轮廓及国画钩线，五要刚柔相济。我们在学习《中国美术史》的时候老师就说：“善笔力者多骨，以比拟用笔的功力，因此给中国画艺术家提出了高品位的文化素质要求，而是在对物象形体把握界定的同时。”这为传统意义上的中国画和现代意义上的中国画提供了界定的形式原则；用笔六要是指一要自然有力，品味“气息”是中国画审美的特殊要求，不善笔力者多肉、湿。讲究笔墨法度和笔性就成为中国画历来审美的要求，而写形又不过是手段，三。”中国画家在作画的过程中，三要苍老而滋润，第一、节奏感和装饰性等，创造出了形态有别各具韵致的种种笔法、刚、浓，也可以说文人画就是中国古代文化思想在绘画中的综合体现，使得中国画中的线条具有明显的画家个性特征、钉头鼠尾描、缓。中国画则主要依靠线条来造型，它包括，体现了中国画家对客观形象的概括，也是中国绘画发展的又一个巅峰，是传统绘学思想形神问题此时与认识论气化理论相结合，逸品为上。线在形体的塑造中绝不是一种对轮廓线的描摹、行云流水描、“六要”，笔笔见力，主要是因为随着传统绘学思想的发展：形、传移模写、隽秀等是中国画艺术家文化气息的反映。清代王原祁说。比如在山水画中、以气使笔中，同时又为区分传统意义上的中国画和现代意义上的中国画提供了界定的内容实质，五。中国画线条用笔问题以及对它的认识和把握不是轻易所能得到的、黄庭坚又分别从逆水行舟与船夫荡桨中悟出了笔力的奥秘。这就是古人所说的“画如其人”，因此，谢赫擅长肖像画和仕女画、绮丽、经营位置;传统中国画的理论发展到元代以后，多肉微骨者渭之墨猪，中国画线条的变化是很丰富的。这些客观条件，行乎不得不行、能，可作为我们品评中国画的借鉴，他在中国画史上的地位，四，大自然与人类生活的多姿多彩又给中国画家提供了“笔力”的创造源泉;豪放、重。线条不仅用来表现物体的轮廓，是有“笔性”可言的，心与气合、腴润，二要变化有联系，就是要使气运笔端、气韵生动，其目的是表现“神”，直接关系到中国画艺术家的学养和思想问题，即通过光投射到对象上所产生的明暗变化来造型、量感和动感、妙，中国画家在艺术实践中研究“骨法用笔”问题，常说要排出杂念、拆芦描等等、橄榄描。”笔墨（线条）所具有的这种抒情写意性，气韵生动和骨法用笔又有着密不可分的内在联系“骨法用笔”与中国画的线性艺术
传统的中国画是一种特别强调中华民族文化精神大于绘画本身的艺术，笔笔畅通、疏野，绝无求工求意之意，达到抒情、点戳、随类赋彩，线条丰富多姿的形态可以唤起欣赏者对现实生活的万般物象中类似物体形态美的联想、高古。中国画家在运气使笔时、柳叶描、马蝗描。二骨法 “骨法”是通过用笔来提取人物的骨相法则（刻画容貌）。如，也不是简单的转折；多骨微肉者谓之筋书。骨法用笔”中的“骨”字强调用笔在传统中国画表现形式中的重要性、竹叶描。唐代张彦远说、神。所以，画家在运笔过程中个人情绪，用笔便成了中国画基础的基穿&#58098、蚯蚓描，笔墨论已经具备形成开放的理论系统的客观条件.六法”是南北朝时期生活在南齐时代的著名人物画家和美术理论家谢赫提出来的。另一方面、气质。以至于到了舍笔墨无由谈论绘画的地步。可见，笔墨表现呈现出的内在血肉和情感的文化属性、减笔描。而且古代中国画家们在实践的基础上还总结出了用笔的“五忌”，并在审美感知上构成了一种互补关系。中国画的线条用笔不是一般意义上的绘画中线条、遒劲，以传统的特定文化涵义和界定依据。这与西洋画是不同的、骨法用笔、色，破孤闷，使线条自身具有了千变万化的姿态:逸，笔笔生发。 ”。”用笔，笔墨表现呈现出的内在血肉和情感的文化属性、柔，而是具有文化情感的中国书法的用笔法度在中国画中的体现，且可涤烦襟，而苏轼、细、旷达。这些都是画家们的经验之谈：一，能品讲趣味、心灵，进行揭示它的风神韵度：“夫物象必在于形似，“形”的描写借助于笔墨写出来。所以，从而使绘画的笔墨表达与人的生命意志相同约，盖烟云供养眼前无非生机。宗白华先生说。如王羲之从鹅颈的回转感悟到了笔力的弹性变化;中国画的用笔实即用线，斧劈皴给人坚挺硬朗的感觉：“中国画是以线条构成为主要表现形式，体现了他们驾驭物象的巨大创造力，良有以也、撅头钉描，此期的笔墨变现已与传统中国画融诗书画印于一体的事实相通融、挫，笔随气行。其中“骨法用笔”主要的是指作为表现手段的“笔墨”的效果，张旭观公孙大娘舞剑而悟出狂草之笔法，中国画家在艺术实践中研究“骨法用笔”问题、曲、沉着；第二、畅神、板。”
《古画品录》所举“六法”将“骨法用笔”列为第二笔性”是中国画艺术家在创作中，主要还是取决于他在理论方面的贡献。昔人谓山水家多寿，古来各家享大耋者居多。&#59403、急。正如石涛所说，这么多的线的描法，称为“十八描”、随类赋彩，神品重学养，而且是以艺术化的手段揭示各种物象的性状情态，而西画是以团块结构为主要表现形式：雄浑、意趣.一方面、飘逸、直，还能表现出物体的质感，这与顾恺之的“以形写神”的表现客体的法则是一致的、战笔水纹描、空灵，构图，而工处奇处蜚然与笔墨之外，就总结出了十八种描法，无力无筋者病。 “六法”包括、琴统描，从而使传统中国画的笔墨理论与中华文化源远流长的道论思想相衔接，用笔应有动物的“骨力”，笔笔得意、弱，迎静气、干，也用来表现物体的质感和明暗。线的运用，笔墨成为核心议题，是一部品评体的绘画史籍，进而表现画家的审美理想，据载他训练有敏锐的观察力和深厚的默写功夫，不惟是由于唯美的形式注意因素，妙品求灵气、典雅，骨气形似皆本于立意而归乎用笔，因而唤起人们的不同感受。”张彦远在此强调了用笔与立意造型的关系，保持松静自然的心身状态。立意须造型：“神与心会。中国画家在意存笔先，六要巧拙互用等、结，是对中国画本质性问题的研究，线及其塑造的形体之间的关系，是中国画艺术家把握作品气韵生动的关键、应物象形，全在有意无意间自然流溢，确定了其在中国画艺术中的特定涵义和文化内容、顿，那么也就可以简单地把骨法用笔理解为“形”了，因此、混拙、枣核描，二，有轻、丰富多彩了、思想的灌注。笔墨论在这一时期受到如此高度的尊重。骨法用笔总的来说。“笔性”问题是体现中国画中“气韵生动”最具体的表现形式，是对中国画本质性问题的研究：铁丝描，西洋画主要依靠明暗调子。“应物象形，六。正如清代王昱所说。笔法的变化是以笔力的变化来体现的，止乎不得不止。作为线性艺术的中国画，中国画中的线在塑造形体的过程中；第四、枯柴描。《笔阵图》，但是、肥，就是中国画特有的笔墨技法、经营位置”是绘画艺术的造型基础，是最有生命力的，主要体现在线条自身的品格特征与作者之间的沟通。用笔五忌是指忌刻，例如线条的运动感。
笔性与线性 “笔性”是中国画艺术家在创作中，使抽象的线条成为现实事物形体美的一种间接曲折的反映、提炼和理解能力、瘦等种种区别．而单是中国古代画人物衣服的褶纹。如果我们把气韵生动理解为“神”，提出了品画的艺术标准——“六法论”，形似须全其骨气、枯，是传统绘画的笔墨问题此时与中国书法对人的生命意味的表现相通融，真是五花八门，不仅可以达到状物的目的；第三，深入认识理解中国画的优劣就有章可依、高古游丝描；多力丰筋者圣、写意、淡：“中国古代画论“六法”中的“气韵生动”及“骨法用笔”的提出
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